微信煮词（第四十二辑）

任卫新：微信煮词 WeChat cook the word 栏目题字/宋小明

【微信煮词】【解】微信，既是微群特征，又是卫新谐音。煮，书生玩味文字之谓也。词即歌词。同时，煮字，谐音，主。又有为主之解意。人为主，词为主。

其中所录言论、粗话、废话，敏感话都滤掉了。每段言论都是经过整合与润饰，同时加一句说话形态的小标题。内容均取自平日歌词群里随意表达的讨论，基本风格不变。

承蒙飞林主席不弃，先在贵刊《音乐天地》连载。每篇就以两千字左右吧，由于微信群发言话题自然跳来跳去，不计章法。故此本人也就以乱石铺街而就了。有用的，留着；没用的，忽略不计。

任卫新：我有一句口号：大家团结起来单干！

——卷首语

任卫新。国家一级编剧。祖籍河北河间。出生在内蒙古呼和浩特。毕业于中国音乐学院音乐文学专业。中国音乐家协会理事，中国音乐文学学会副主席，我国著名文化项目策划人、撰稿人、诗人及歌词作家。出任多届中央电视台春节联欢晚会总撰稿，国庆六十周年大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》文学总执笔。

主要从事大型电视专题片和大型文艺晚会策划、撰稿及歌词创作。主要作品：自参与创作《话说长江音乐会》后作为主要撰稿人参加了《话说运河》《黄河》《万里海疆》等多部大型系列专题片创作。并独家撰稿《伏尔加日记》《中国民居》《伟人周恩来》《百年恩来》《自古华山》《林都伊春》以及大型政论片《新世纪·新航程》等众多大型系列专题片创作。

策划、撰稿各类国家级大型电视晚会有几百余台。歌词创作一千余首，有些作品被收入高等院校作为教材，其中《永远是朋友》等歌曲广为流传，歌曲中的诗句被习近平主席在二零一四年北京APEC会议的主旨演讲中引用。

从事编剧主要作品有：大型广西壮族岩画音舞史诗《花山》；大型岩刻情景史诗《阴山·古歌》；大型森林舞台剧《边城》；大型朗诵剧《一代楷模》以及大型广场艺术表演《燕赵诗篇》《蒙山沂水》《镜泊华章》等。大型音乐作品有：故事大合唱《香港》、大型组曲《世纪故事》及大型组曲《烈士诗抄》等。

获全国级奖百余项。其中曾荣获全国电视星光奖最佳撰稿个人单项奖。多次出任中国青年歌手电视大赛和中国音乐电视大赛评委；连续出任北京2008 奥运歌曲征集评委。以及多届《感动中国》年度评选推荐委员和中国十大杰出青年评委。

不是主旋律而是伪主旋律问题

不要以为，只要写主旋律就是好作品，不要以为，写主旋律的歌词就好写，不要以为写主旋律的作品，就有最大的“中标”系数，成功的概率就高。正是因为有了这种想法，再加上主旋律的歌词，其实又最不好写。所以，主旋律的作品其实不合格的作品也最多。所以说，从来就不是主旋律的问题。我们面对的，其实是充斥着我们信息世界里的伪主旋律的问题。故此，我们不反对主旋律，反对的是伪主旋律。

两位不同的歌词鬼才

两位歌词作家，在我眼中，都是“鬼才”级别。但不同的是，其中一位的鬼才之鬼才，是把自己的鬼才发挥到适合生存的最佳所在。而另一位“鬼才”则恰巧相反，因才华尖利而总觉不容生存其所，为劝不醒一意孤行。但又看到身边总觉不如自己者获得成功，而自己怀才不遇情绪焦躁孤傲自闭。这就很麻烦。

歌词的通俗性是何等重要

歌词的通俗是何等重要。在上世纪的二三十年代，有个大词作家叫易韦斋。以国学深厚狂傲，在大家眼里，极其喜欢卖弄古典诗词方面的学识，文字艰涩难懂。尽管写了大量歌词，但都没能留下来，曾经被青主好一通奚落。至今，被学院声乐专家们经常演唱的，只有一首比较通俗的《问》的歌曲。

多思考，慎下笔，慢打磨

其实，绝大多数的词友，在运用文字的水平方面，已经是非常的过关了。但为什么作品还显得平庸呢？这就是文字水平之外的原因。大毛病就是选材不准，随便什么都写；再就是，有些细节的处理上缺乏精当与独到。没别的，多思考，慎下笔，慢打磨，逐渐悟道歌词其中的妙道就越来越好了。

做到踏实的并不是那么容易

应该说，写歌词是一种比较清苦的事情。能够静下心来，始终守住不浮躁在耕耘自己的作品，是很不简单的。不争显，不炫耀。做到踏实的状态，做起来并不是那么容易。不声不响，不急不躁，墙角开花，自有春光。

把小歌词写成大艺术与大格局

老百姓之所以知道齐白石，喜欢齐白石，那就是因为他笔下画的大白菜、大南瓜、大螃蟹和下酒菜的大虾米。曾经谈到过，从某种意义上来说，齐白石就是把窗花、年画在宣纸上画成了国画，范增就是把小人书中的人物在宣纸上画成了国画，就是这么简单。但是，不简单在于格局。这个格局却是一般人不好达到。我们的歌词也一样，把这看似很平常的四六句写成大艺术，这就是格局。

写歌词首先要有一个定数

给一首很差的歌词提意见，有人告诉本人：人家这首歌词已经有人签了；意思是有人已经认可签约买走了，再签了，即使唱了甚至唱了很多年了，也不能说明歌词不存在的问题。就好像一个被病虫咬了的苹果已经有人买了，那也说明不了这个苹果没有问题。

用词绝不能大概齐差不多

有些作者写歌词时没做深思，或者刻意为了出新，有人读起来也就一带而过，觉得意思大概齐差不多。但这是不行的。比如说，有这样的一句歌词：祖先传承的面孔，就是不变的国籍。先说传承，文化可以传承，技艺可以传承，面孔怎么传承？每个人的面孔长得都是不一样的，就连自己爹妈的面孔自己都没办法完全不变的传承。即使遗传，也遗传的是基因。再说国籍，生在国外的华人国籍就是外国的国籍，加入中国国籍的外国人就是中国的国籍，国籍这个概念是不可以随便使用的。用词必须精准。

歌词签了不能说明歌词没有问题

写一首歌词，首先心中要有一个定数，那就是你的歌词针对的对象是谁？不能够盲人骑瞎马再加上信马由缰。首先就是要针对买主，这个买主一就是主流平台，二就是社会阶层，其中也包括企业需求等。

但是，所有这些的前提，就是受众群。这个受众群就是大众。你半夜想起朝南睡，想个什么就写个什么，与受众一点关系也没有，那就是瞎子点灯白费蜡，自己哄着自己玩儿。

不要以为词好写，先把“写什么”这个事情整明白的功夫掌握就不易了。很多歌词作品，一看选材，已经基本就是废品。好日子、常回家看看、好运来，这些歌曲当一做出选题，就基本已经成功一大半了。为啥？就是大众心理。巧劲儿和功夫首先要花在这个方面。你选题或那么刁钻或那么随性或那么自我，除了沉溺于显示自己的小才华之外，谁买你的账呢？

这就是歌词比诗的厉害

贺敬之先生写了《雷锋之歌》和《桂林山水歌》以及《西去列车的窗口》包括《回延安》等那么多有名的诗篇。可能在他自己心中，就其这些诗篇在份量上与艺术成就上，也会比他作词的《南泥湾》和《北风吹》更加看重。但实际上，还是看起来非常简单的《南泥湾》和《北风吹》却在普通百姓中流传最广，时间最长，影响最大。而那些诗篇一般老百姓却不一定知道。这就是歌词的厉害。

假小空也是严重问题

有人说，当前主旋律题材作品普遍性的问题即假大空，其实“假小空”也是一个严重的问题。虽然取材等方面小，但是也很虚，没啥结结实实的内容。要命在于：假小空还在批评假大空。

关于酒厂征集歌曲的分析

某某某一些著名酒厂重金悬赏征集歌曲，其目的并不完全在于对有一首打响的歌曲的求贤若渴。当然有成功的作品更好，其实，他们花的不过就是一笔广告费。在整个征稿期间的滚动式递增热点宣传包括评选等过程，还有多少人看到重赏下趋之若鹜地参与投稿，就说明其广告效应的显现。

如何突破自己的惯性思维和手法

有个词友提问：歌词创作如何突破自己的惯性思维和手法？有个词友回答的不错：多读，多看，多听，多写。增加自己的知识储备，时间久了，就会不光觉得别人写的作品差在哪里，连自己原来的作品也都看着不顺眼，这就成了。其实，不管写啥，要想写好都难。只有不敢怠慢，不敢得意，只有花大力气干笨活儿。

有则改之，无则加勉吧

一首歌词，只要卖弄，必然做作；过于做作，便陷入刻意；只要刻意，就不可爱。有些作者已经落下了这个毛病。老毛病，改不了，不察觉；众一捧，甚得意。如此，他（她）也就这样了。有则改之，无则加勉吧。

不管怎么说垃圾就是垃圾

有的词友说，只有成功者才可以说有的垃圾作品为垃圾，作为拿不出成名作品的作者，没有资格说垃圾是垃圾。其实，不管你说不说，垃圾作品就是垃圾，它都放在那里。只不过就像有的人，家里的垃圾不舍得丢掉就是了。一说到有的人的作品是垃圾，有的人就非常反感，不能平心静气而认为是一种污蔑。而更为难能可贵的是，一个成熟的作者，也不能否认自己的作品就没有垃圾。张大千曾经把自己早年的画，再花重金买回来当做废纸烧掉，这是非一般境界所能达到的。