铜官窑花鸟纹样在导视系统中的运用

龚泽慧，王 健，肖仁余，沈家栋

（长沙理工大学设计艺术学院，长沙 410000）

0 引言

唐代铜官窑釉下彩绘的题材众多，有人物画，花鸟画等。其中花鸟画尤为突出，从技法来看，这些画师的绘画造诣很高，手法熟练。从题材来看，它不受当时封建的束缚，宗教因素影响不多，对后来山水画、花鸟画独立成科也有一定的影响。其中将装饰纹样运用于现代众多设计中，一方面继承了传统文化，另一方面，让更多人了解铜官窑装饰纹样的魅力和铜官窑的历史。

1 花鸟纹样的特征

在唐代，越窑的青瓷和刑窑的白瓷，被称为“南青北白”，是当时最为著名的瓷器。这两种瓷器都以单色釉为主，当时同时盛行的铜官窑是以彩色的釉下彩绘为主，这是铜官窑区别于两大瓷器的最大的地方，所以当时铜官窑因为它的釉下彩绘也广受欢迎。釉下彩的概念是在素瓷上画上彩绘花纹再上一层透明的釉。铜官窑将山水、人物、花鸟及诗文书法创造性地运用于装饰艺术上，沿袭了湖湘文化审美意识。特别是高温釉下彩绘的创烧成功，为唐代的陶瓷艺术注入了绚丽的色彩。当时铜官窑装饰纹样包括人物、山水、花鸟，其中以花鸟最多。

铜官窑的花鸟纹样虽然画在陶瓷上，但是它采用了纸上构图的特点，简约、灵活，有单枝花，单个鸟的构图，也有组合起来的。它的构图是根据画面整体的意境来布局，每个陶瓷上的花纹都可以说是一副精美的画，如作图1。

铜官窑的壶上的画作都画在壶腹上，这也是因为壶的造型使得壶腹上范围大，所以给画师大量的空间施展画作。每幅画都画在壶嘴的下面，体现出画师作画时是经过深思熟虑的，每一笔都不是凭空而来的，都是有理可依有据可凭的，体现了铜官窑纹样的严谨性。

图 1

铜官窑花鸟纹样总的来说都比较“逸”，笔墨自由奔放，从画作中可以看出作者的热情奔放，自由野逸。花鸟纹样中“点”“抹”“泼”的笔法流利畅快、施展自由，在泥胎上表现这种豪放的技法，在晕染和水分的吸收上更优于其他材质。铜官窑花鸟纹样真切的体现了唐代的品画标准：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。每一个陶瓷上的画作都能用唐朝“六法”来细细品味其中的神韵。每一笔都能看出画师快乐的心境和当时唐朝优越安逸的生活状态。

2 铜官窑花鸟纹产生的原因

唐代时期，经济水平发展快速，人们思想解放，社会稳定，各民族交流增强，所以人们更多的关注精神层面的享受，这极大地促进了美术的繁荣，这也是唐代绘画水平达到顶峰的原因。所以铜官窑的花鸟纹样发展也达到顶峰水平，它改变了前朝历代的抽象几何纹，现实和意向的动物纹为主要装饰题材，追求花草等植物纹样。唐代生活开始面向自然，情趣，变得舒展、活泼，这些都直接影响铜官窑上的装饰风格。

铜官窑的陶瓷艺术受着诸多文化的影响，而源远流长的楚文化是其根基。铜官窑位于湖南长沙，楚地文化是浪漫愉悦的。楚人的性格也是热情奔放、思想奇幻，在画作上就形成了一种野逸的风格。在生活习性上，楚人自由洒脱、浪漫写意，所以唐代长沙窑陶瓷“野逸”画风的问世以至盛行也就自然天成了。而且湖南雨水丰富，有湘江的灌溉，所以它山水秀丽、物产富饶，是无数“逸”派文人墨客向往之所，环境给铜官窑的花鸟纹样提供了素材。所以才使得铜官窑的纹样以花鸟纹居多。铜官窑所展现的生机勃勃也是对湖南文化的一种展现。

3 花鸟纹样在导视系统中的运用

现代人们生活节奏快，所以好的导视系统能减少我们的时间，提高工作学习的效率，也为我们的生活提供便利，传达传统文化知识。以往的导视系统设计更多地注重科学性与功能性，缺少历史人文的体现，在铜官窑的导视系统中一定要体现出铜官窑的历史文化底蕴，所以铜官窑导视系统中把铜官窑纹样融入导视系统是一个好方法。铜官窑导视系统的设计与展览的主题必须一致，铜官窑的导视系统设计是依托铜官窑主题展开的，铜官窑的主题与文化内涵融于导视系统中，由此整合的导视系统成为了铜官窑视觉识别体系中的一个重要部分，是铜官窑展示设计的拓展与延伸。

铜官窑中花鸟纹样在导视系统中不能直观的把花纹融入导视纹样中，也不能直观的表达导视系统所要传达的内容。在导视系统的设计中最重要的是直观正确，如果直接把花鸟纹样运用到导视图案中可能会使得信息传达不清晰，这样就失去了导视系统的意义。比如：图2。

图 2

图2就不能正确表示男女厕所的信息，因为荷叶不能确定的表示为男，荷花也不能非常确定的表示女，而且这两个标志的形状也不能体现男女特征。所以将铜官窑花鸟纹样运用在导视系统中不能直接运用于导视符号上，只能用作装饰的辅助作用。比如：图3。

图 3

图3就直接清晰地表现了男女厕所，男女厕所的区别很大，而且不管是男女老少都能看懂，并体现了铜官窑的文化。

4 结束语

铜官窑作为唐代陶瓷的传承，对湖南对世界的意义都是非同小可的，他不仅是历史的传承，也是对传统装饰纹样的突破，这对于唐代以后花鸟画独立成科也有着重大的意义。它的装饰纹样不仅是对楚地文化的记录，也是对中国画的传扬和发展。铜官窑花鸟纹样不仅是对唐代野逸风格绘画的展现，也是唐代绘画“六法”即：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写的真实写照。

铜官窑花鸟纹样是众多画师们的主观情感和自然景物的结合，不仅仅给我们历史的传承，也带给我们精神上的思考。让我们更加了解楚地文化，感受楚地文化的魅力。虽然铜官窑的年代离我们很远，但是它精彩的釉下彩文化给我们现在陶瓷绘画有很大的借鉴意义，它其中的文化气质值得我们花时间去思考研究以及运用到我们生活中的设计。希望以后我们能通过学习研究铜官窑的文化创造发展出更多好的设计与创作。