楚文化中凤鸟纹样的当代文化释义

万云青 熊瑾

摘 要：在文化复兴政策的倡导下，近些年来学界对地域文化的研究呈上升趋势。楚文化作为中华文化的一支，有着丰厚的文化底蕴与研究价值。凤鸟纹是楚文化中最典型的纹饰，其风格足以成为楚文化的文化符号，鲜明的图案和简练抽象的色彩表现形成楚文化独特的艺术特色。传统艺术文化走向当代不可逆转，在发展的同时与当代艺术文化产生共鸣，这使楚文化及凤鸟纹能够得到更广泛、更深入的传播，其独特的审美也得到充分的展示。

关键词：楚文化;凤鸟纹;文化释义

中图分类号：J522 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2020）12-00-04

1 楚凤纹概述

1.1 楚文化概述

1.1.1 楚文化的形成

战国时期，中国文化艺术发展最快的国家——楚国，是经过几百年的兼并和扩张，才得以从一个方圆不到百里的小国，发展成疆域范围高达五千里的大国。但到了后期，楚国陷入了混乱，除了东部扩张外，西部和北部边界不断沦丧，一些主要的战斗也失败了，楚国人民被迫向东迁移，楚文化的影响范围也不断随之发生改变，使楚文化逐渐成为地域性的文化。楚国被灭后，楚国人民积极争取机会推翻秦朝的统治。“楚虽三户，亡秦必楚”代表了这一决心。历经楚汉战争后，楚人大多生活在战国晚期楚文化最丰富的地区——淮河流域。这说明了这一地区在涌入东迁的楚人后，推动了楚文化经济可持续发展。然而秦汉大一统后，由于新管理区域对楚文化的接受程度不同，风俗习惯自然也不同。此外，由于秦末汉初文化的发展，在战国中前期居于楚文化中心区域的南阳盆地也受到了其他文化的影响，退出楚文化区域，然而江汉地区吸收重回楚文化区域。地区的流失使楚文化逐渐被边缘化，因此也加剧了楚文化消亡的速度。

在扩张与发展的过程中，楚人在经济文化发展水平上采取了不同的策略和处理方法，逐步将其他民族融入楚民族，国家的文化体系方面也将文化和经济因素纳入其中，经济的迅速发展大大提高了生产力。先进发达的经济基础为楚文化创造了有利的发展条件。

1.1.2 楚文化的艺术特征

楚国建立初期，发展上存在诸多困难，人们对自然的恐惧极大地促进了当地巫术和祭祀文化的发展。楚文化是一种兼容并包的文化，具有广泛的情感媒介，不仅吸收了南北文化特质，而且融合了周边文化。当时的楚國人民有着不可否认的自信和骄傲，楚国人民和一切发达国家一样，相信这是上天的旨意，所以他们更加热爱自己的国家，为楚国提供了强大的民族力量。他们觉得自己有权利享受世界上所有美丽的东西。楚文化源远流长，是楚国物质文化和精神文化的共同形态，是荆楚地区璀璨的明珠，它不仅代表了先进的荆楚文化，而且大大丰富和发展了中华文化。

《楚辞》表达的浪漫主义精神主要表现在激情澎湃、难以自制的情感上，表现在对理想的追求上，表现在对诗歌的精彩想象上。许多神话形象唤醒了楚地山水，使人们不再专注于对现实的细致描写，而是用丰富的想象力去创造一个富有灵魂的梦幻世界。魏晋以来，吴越山水一直是诗人描绘的对象，形成了清晰、写实的艺术风格。而易顺鼎将楚文化的浪漫主义融入吴越山水的描绘中，开拓了吴越深邃美好的一面。在他的想象中，他的诗有着鲜明对比的色彩，且为我们创造了一个幽深独特的诗歌境界。

1.2 楚文化中的凤鸟纹

楚文化从理性的角度逐渐引入了非理性的神秘主义和浪漫主义，对中国文化也产生了深远的影响。凤鸟在中国古代传说中是一种美丽而又神奇的巨鸟。在楚文化艺术体系中，凤鸟拥有非常重要的地位，具有很强的象征意义和精神内涵。凤鸟纹作为中国传统纹样之一，有积极向上、平安祥和的寓意，在中国传统文化长河中不断传承与发展。从原始社会一直到宋元明清，凤鸟纹的传统审美也受到中华文明的良好保护，中华文明的艺术高度也因此得到了升华。

楚漆器中最具代表性的文物就是“虎座鸟架鼓”。它作为战国时期楚国的乐器，于1965年出土于江陵望山1号楚墓，已有2000多年的历史。主体由三部分组成——双虎、双凤及扁鼓，均为楠木雕刻。文物的总体形态给人一种美、动、肃的感觉，是丰富的想象力和灿烂的艺术表现力的结合体，堪称鼓在髹饰工艺上的典范。

2 楚凤纹的艺术特色

关于凤的描述，东汉许慎在《说文解字》中这样写道：“凤，神鸟也。天老曰：凤之象也，鸿前、鳞后、蛇颈、鱼尾、鹳嗓鸳思，龙纹、龟背、燕颌、鸡喙。五色备举，出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆仑，饮砥柱，濯羽弱水，暮宿风穴，见则天下大安宁。从鸟，凡声。凤群鸟从以万数，故以为朋党字。”在虚拟的图腾崇拜中，凤凰是光明的象征，它的出现预示着祥瑞。由此可见，凤是由自然界中各种不同的动物融合而成的神物。历经了几千年的历史文化的洗礼，成为了中华民族最具生命力的文化标志和精神象征[1]。在不同的历史时期，凤鸟纹所代表的意义也是不同的。

商周、春秋战国时期，奴隶主的统治地位对“凤”的使用有很大的影响。当时的凤纹呈花冠状，长长的羽毛搭配又大又壮的爪子，喙部是闭合的钩状，给人一种坚强勇敢的感觉。那时的凤纹还保留着鸟类的神秘特征。随着阴阳五行的盛行，楚国青铜制品中的凤纹继续保持线性和规范性，也由繁变简、从具体化到抽象化、静态变动态。秦汉时期，凤纹在材料使用、艺术表现、技术开发等方面的创新越来越接近现实，凤鸟的羽毛鳞片开始出现，身体变得宽大舒展。与以前相比，汉代凤纹的发展更加深入，画面逐渐丰富，线条越发流畅。跳跃变化的力量使人们感到积极向上、高大伟岸。隋唐是我国文化艺术历史上的鼎盛时期，主要表现在以凤为载体的隐喻上。这一时期的凤鸟纹吸取历代凤鸟纹的发展，但这种现象与盛唐的物质文化生活是紧密相连的。到了明清时期，凤纹的艺术设计范围也随着建筑装饰和家具的迅速发展而广泛，清代的康乾时期，凤有三长：长眼、长腿、长尾。整体纹饰的表现上更是与时俱进，强调华丽美感。

中国是全球漆工艺的摇篮。以楚漆器为代表，最具代表性的就是凤鸟形象。与北诸夏的理性精神相反，楚漆器艺术是一种情与理的结合，它能表达出楚人内心最真实的情感。楚漆器中的凤鸟形态多样，纹样优美，既有写实又有夸张。战国初期的凤纹通常是具体的、写实的。它们大多是现实生活中的动物形象，整体形态呈“S”形曲线。到了中后期，凤鸟形象逐渐夸张，通过抽象变形，结合二方连续或四方连续的排列方式，使纹饰充满节奏感和多样性。虽然楚凤纹是一种静态艺术，但它的丰富多变极大地影响着人们的视觉体验。凤鸟整体造型丰满生动，动态十分的曲线与精巧理性的直线相互交融，搭配巧妙的色彩，使整体颇具特色。

2.1 楚鳳纹的造型特征

楚凤纹的最初造型意识与楚国特殊的地理环境有关，但这并不是说楚凤纹是楚地自然现象简单的模拟再现。楚凤纹的造型是由其自身独有的哲学观念、审美体验决定的。它与原始艺术在思维方式和创作动机上的共同特点是：“你在艺术中寻求幸福的可能性，不是在于沉浸其中或从其他的角度思考你自己，而是把世界上独一无二的事物从它们的变化和虚假的巧合中解放出来，以一种接近抽象的形式，使得在这种现象中感到舒适。”虽然艺术不一定都是以巫术为源头，但巫术的概念或仪式总是与原始艺术联系在一起。楚文化中的凤鸟纹不仅仅是我们简单看到的“美”的艺术，还是楚人在不断追求美的道路上，在交流与发展中作出的伟大贡献。楚凤纹是一种象征性的纹样，它在表达和形式上的独特美感来自曲线，曲线可以表达出超越自然的无限运动感。除了运用许多曲线外，还可以巧妙地使用一些直线来表现，两者的结合运用有一种清晰而全面的关系，在对比的关系下营造出一种和谐的氛围。

2.2 楚凤纹的色彩特征

在人的视觉经验中，色彩的反映是最直接和敏感的。楚人尚赤，以赤为贵。赤不仅象征五行中的火，同样象征方位中的南。但楚凤纹的色彩运用，已远不止之前使用的黑红二色，其色彩基调主要由相邻的颜色和相似的颜色组成。运用红色、绿松石、土黄色、灰色、黑色等对比色的同时，与黑色、红色交集，在取得统一的基础上形成对比。大胆而富有想象力的色彩设计，使凤鸟形象更加鲜活，色彩与文化的融合体现出强烈的地域性情感特征和超现实的审美意识。

2.3 楚凤纹的精神象征

在以庄子为代表的楚文化思想哲学中，他们以道家“无为”思想为支撑，强调人与自然的和谐统一，即“天人合一”。这些以凤为中心的艺术表现包含了楚人对人性的独特理解，楚凤纹所呈现的一种浪漫、优雅的文明形态也已经深深扎根于人们的心中，让楚文化得到了更好的传承与交融。

3 楚凤纹的审美探析

3.1 楚凤纹的浪漫艺术风格体现

古代荆楚地区的历史和文化就是楚文化，属于现在的湖北地区。楚凤纹的诞生受到楚文化浪漫主义的影响，具有浪漫不羁、抽象、强烈的色彩对比等艺术特性。

3.1.1 楚地丰富的地理特征

地理因素对文化生成具有决定性的意义。王夫之在《楚辞通释·序例》中说：“楚，泽国也。其南沅湘之处，抑山国也。迭波旷宇，以荡遥情，而迫以壹嵌戎削之幽菀，故推岩无涯，而天采矗发，江山光怪之气，莫能掩抑。”[2]荆楚地区具有浓郁的浪漫色彩，由此诞生的楚文化凤鸟纹样丰富多彩、风格灵活多变，更具有创造性。人们长期生活在这样一个多姿多彩的环境中，真切地感受山水的同时，想象力也得到了更好的激发。

3.1.2 历史孕育的文化特色

春秋战国时期，社会发生了翻天覆地的变化，各诸侯国都是相对独立的，也存在因战争而发生变化的领土扩张与丧失。但不管在任何国家民族，对民族忠诚的决心和崇高的爱国精神都得到高度赞扬。楚国历史表明，楚国和民族的形成与发展是一种独立的自主的形式，崇高的民族精神和爱国主义在经历了历史的沉淀后，深刻地影响着楚国后人。

3.1.3 浓厚的原始巫术气息

楚人崇巫，此为史家公认。楚地的巫术崇拜习俗不仅为艺术提供了原始材料，还渗透到楚人的生活方式和活动中。楚人的艺术创作往往具有强烈的巫术情感特质，因为它是理性与非理性、经验与缺乏经验的混合体，他们将客观物质世界的形式和现象与想象的神秘力量结合起来。在楚国的巫舞中，丰富的想象力成了楚文化特有的浪漫主义和创新精神的体现。

3.2 楚凤纹的当代文化释义

楚国的建筑与园林构成了“和”与“天人合一”的空间美。楚国的建筑和园林实际上是一种反映自然美的世俗艺术，是以楚国热爱自然、尊重自然的文化为基础的[3]。在选材上充分利用天然的材料和自然的有利条件，这恰恰与楚人的文化性格相契合。不仅考虑了军事经济基础，还注重自然生活风光。

正如皮道坚先生所说：“楚艺术瑰丽流畅，情感外露，富于抽象形式美感的风格，是体现为‘人神交融方式的一种人与自然关系生动艺术写照，它的独特艺术智慧和超乎寻常的艺术想象力，源于楚民族达观的生命态度，源于他们对精神生命的执着与热爱，以及对神秘未知世界和自由精神境界的忘我追求。”[4]传统艺术往往包含着人们对美好生活的期待，随着新技术、新媒体、新观念的诞生，楚凤纹也赋予了新的形式和意义。传统的楚凤纹不仅满足了人们的审美需求，而且为设计提供了新的丰富的视觉语言，使人的审美意识也得到了强化。因此，在楚文化中，凤鸟纹是一种有价值的历史和艺术的信号。如果只是一味地复制照搬一些传统文化，那么当今的设计是不会取得成功的。不仅仅是形式的表达，更要注重深层次的精神和价值提升，这种内在的特质在人与社会的基本选择上有着不可小觑的影响。

4 结语

楚文化是浪漫、真情四溢的古代文明象征。楚凤纹不仅具有独特的审美特质，还具有很高的设计和文化价值，通过对其起源与艺术特色进行审美式的探析，可以为后人提供思维方式和创作技术，使其更好地获取理念和实践。在楚文化中，凤纹不仅是荆楚文化的瑰宝，还是中国传统艺术长河中的璀璨星辰。其独特的美学特征及其艺术价值的传播和发展是对中国楚文化和传统艺术的有效保护和传承。

参考文献：

[1] 张慧光.凤纹图像的起源[J].理论导报，2010（09）：43-44.

[2] 方灿.楚地凤鸟纹样的浪漫主义风格特征[D].南开大学，2011.

[3] 夏晋.中国古代楚国建筑的“天人合一”建筑观[J].咸宁学院学报，2009，29（01）：127-128.

[4] 林蕾.楚艺术图饰的审美精神[J].大众文艺，2014（06）：54-55.

作者简介：万云青（1974—），女，湖北武汉人，研究生，视觉传达专业硕士，武汉科技大学艺术与设计学院副教授，主要研究方向：视觉传达跨界设计，传统符号现代设计。

熊瑾（1997—），女，湖北武汉人，武汉科技大学艺术与设计学院2019级艺术设计专业硕士研究生，主要研究方向：视觉传达设计，传统文化与现代设计。