“白”在现代书籍封面设计中的应用

摘要：“留白”作为中国艺术作品创作中常用的一种手法，它通过虚实的结合，构成明朗概括的视觉形象，极具中国美学特征。而在现代书籍装帧设计中，书籍封面设计发挥着重要的作用，在多种封面设计方式的运用中，人们更多地去追求纯粹、质朴的方式，将“白”越来越多地运用到封面设计中。本文通过相关案例，总结“白”在现代书籍封面设计中三种主要的形式表达和情感传递，探讨留白艺术在现代书籍封面设计中独特的审美意蕴与艺术设计价值，希望能给相关设计师提供一定的参考。

关键词：留白 原研哉 书籍装帧设计 封面设计意境美

一、“白”的含义

“留白”作為中国画常用的艺术表现手法，运用宣纸本来的颜色不施以笔墨或少做笔墨形成独特的艺术形式，给人无限的想象空间。

首先是有着虚实相生、意境深远的特点，“实”为画家创作部分，而“虚”则给人无限遐想，亦山水、亦浮云，散发无穷魅力。

其次是有着删繁就简的特点，使原本复杂的事物删去次要部分，通过构图的安排，大小不一、错落有致、层次分明，主题顿时清晰明了，寥寥几笔便栩栩如生。

从设计的视角来谈“白”的话，其与中国画“留白”概念有着共同之处，白不仅是一种颜色，更是一种设计理念，是一种能感受得到的“白”的容纳性，理解了“白”，便理解了“静”和“空”。“白”带给我们的不仅是视觉上的感受，往往和人的五感相同。它规避色彩，并且强烈地呼唤物质性，是一种材料和空的空间和边缘。同样，在书籍封面设计当中，“白”的运用不仅是视觉上的感受，更是意境的表达。

二、“白”在现代书籍封面设计中的应用

（一）层次分明，突出主题

留白在书籍封面设计中，在于对整个版面空间结构的把控，由于画面简洁，相对于其他封面设计的设计方式，留白更容易将画面主题显现出来，对艺术形式进行概括性的强调，读者的视线自然被吸引，这种方式更为简洁、直白。原研哉为《一册书》杂志设计的封面，都是以纯白作为底色放上日常的图片，用这些抽象的表达以及用这种大面积留白的方式，给人一种安静、空灵、素净之感，一张白底上留下划痕或是舀一勺冰激凌等等，这些方式无不诠释着原研哉的“白”，那是一种有质感、材料感，给人以可触性的白。

（二）黑白结合，韵律之美

当在书籍封面设计过程中运用到留白手法时，必定会留下大小不一而形状不同的空白之处，这种大小不一的黑白色块并不是随意排列摆放，而是要考虑到其中的位置、大小关系，好的黑白空间的利用，才能使整个画面空间看起来更有纵深感。如同中国画一般，只有把握好黑白的节奏关系，画面才具有律动感、层次感、虚实感，使黑白空间和谐统一，具有整体统一性。

（三）虚实相生，空灵之美

中国画将虚实关系表现到极致，也是审美性与艺术性的和谐统一。而设计中也常常将虚实关系运用到书籍封面设计中，更是对传统文化的吸收和转化。虚与实是相辅相成的，虚处更是画面的延伸和扩展，在封面设计中用实处去描绘着更多可能，带给读者想象空间。在《背叛指南》封面中，映入眼帘的是中间鲜红的血块，看似简单的处理方式，实则用留白的表达方式，表达了书中人物的悲情宿命，也暗示着扣人心弦的剧情。过于具象的事物会在读者心目中生成思维固化的形象。好的封面设计如同开放性结局的电影一般，带给人无尽的想象与回味。

三、结语

“白”在书籍装帧中担任着重要的角色，通过画面的虚实相生、黑白关系，给读者构建出空间的延伸，引发无限遐想。将留白恰当地运用到书籍封面设计中，使版式布局更加生动活泼、引人入胜，给读者打造书籍整体空间设计感，形成新的感知方式，感知白的意蕴，感受“空”与“静”和画面的灵动。本文首先总结了中国画留白以及原研哉“白”的相关理念，以此为出发点，通过相关案例，分析了“白”在现代书籍封面设计中的运用方法，分析归纳了其突出主题、黑白韵律、虚实空灵三个作用。

参考文献：

[1]原研哉.白[M].桂林：广西师范大学出版社，2012.

[2]李嫣然.空纳万境——论中国画的“留白”艺术[J].新乡学院学报，2013（06）.

[3]皮道坚.论中国画“留白”的美学品格[J].长春教育学院学报，2005（02）.

[4]原研哉.设计中的设计[M].桂林：广西师范大学出版社，2010.

[5]候明勇，何征.原研哉设计的生态启示[J].包装工程，2013（10）.

（作者简介：袁钰涛，女，硕士研究生在读，云南师范大学美术学院2018级，研究方向：信息设计）（责任编辑 刘月娇）