中国传统音乐器乐发展史在中学课堂中的认知与思考

朱嘉玮

摘要：中国传统音乐有着其丰富的内容，在长期的研究、积累以及发展过程下，对于不同时期以及代表性成果有了更深刻的意义。介于不同的学科教学，以及不同的认知群体，本文将对中国传统音乐器乐的发展进行简单的论述，探讨其中传统音乐器乐的实用性及实践性，并对其未来走向提出意见与思考。

关键词：中国传统音乐   器乐   历史   发展

中图分类号：J60-05                 文献标识码：A                  文章编号：1008-3359（2020）06-0090-02

一、传统音乐在中学课堂发展的历史回顾

“随着新课程改革的不断深入开展，音乐课程的教育问题已成为中学教育中备受关注的问题之一”[1]。百余年来，我国近现代中小学传统音乐教育可以说是从学堂乐歌起步的，经历了近半个世纪的战争环境和社会动荡期，在大的历史环境下进行探索而曲折的发展，如果说离开当时的政治环境、经济发展、社会思想文化等因素，对其孤立而静止地认识和剖析，是没有意义的，也并非实事求是。音乐教育的发展史与社会发展史的关系，一方面，音乐教育与器乐教学发展总是伴随着历史和时代的脚步前行;另一方面，学校器乐教育对社会历史发展与文化传播，尤其是对学生的发展可以起到促进作用。总的来说，二者的关系是相互作用、相互联系的。我们回顾整个20世纪，我国近现代中小学音乐教育中的器乐教学发展与实践，对指导今天我国的音乐教育器乐学科教学也具有深刻的现实意义。乐器通常需要人来进行演奏，而人演奏乐器也是通过物体来进行抒发感情的一种状态，所谓“奏”出自己的心声，通过这种方式来表达内心深处的情感世界。而演奏的过程不仅是身体部位与乐器之间的矛盾关系，同时也可以反作用与人本身的心理、思想、精神等方面。一个人的思想和精神决定了这个人的价值和品格，思想与精神的发达，才能发挥人本体的自主精神和创造精神，从而实现社会公民的精神自觉，实现追求真、善、美的统一。所以器乐对人的影响占据人自身发展的一部分，器乐教学也是现实生活中促进个人发展的一种媒介。

二、传统音乐在中学课堂中的发展现状

在媒体及网络平台发展迅速的今天，多元化及全球化等各国音乐文化通过多种科技渠道展现在人们面前。它们不仅开阔了人们的眼界，且丰富了大众的音乐文化知识，从根本上改变了全世界的面貌。但同时这种现象也对一個国家的传统音乐文化，产生了很大的冲击。就拿简单的穿衣风格和饮食口味来说，不少中学的学生喜欢外国的服装品牌，喜欢喝咖啡、吃汉堡等异国风味美食。在接受生活上的外来文化的同时，也情不自禁的会对外国的地域音乐着迷，例如，摇滚、hip-hop这些具有欧美流行音乐特色的文化倍受年轻人追捧。这也就间接的出现了把一个国家的音乐与外来音乐元素相结合的现象。而这种现象间接性的表明，外来文化的不断扩大化会使本土传统音乐文化受到一定的危机。“民族文化音乐的传承和发展， 直接影响到我国民族的兴旺程度和凝聚力”[2]。目前，音乐课在高中课堂中更多的是欣赏类课程，欣赏类课程固然有自身的价值和意义，但是实践性是音乐艺术的基本主属性之一，只有亲身参与到各类实践中，才能真正感知和体验音乐特有的魅力，才能产生发自内心的认同。故笔者认为对于目前的高中音乐课堂需要进行一定的创新和研究。

三、传统器乐与民族文化及社会发展的关系

乐器是民族文化的鲜明标志，器乐也是民族精神和性格的集中体现。中国古代自有箫、笛等吹管乐器，可以对应古代音乐历史时期的很多乐器都与中国文明史有着极大的联系。远古时期的乐器贾湖骨笛象征着人类文明历史的开端;周代的代表乐器篪，既有形容兄弟和睦“埙篪相和”的历史典故;而与音乐相关的文学作品中也有多处记载，例如“呦呦鹿鸣，食野之苹，我有嘉宾，鼓瑟吹笙”，出自于《诗经—小雅·鹿鸣》篇，乐器合鸣描绘了那个时代人们对世界万物表示敬畏和亲善的自然流露。可见传统乐器与社会发展是相辅相成的。

80年代初，伴随着“乐器进课堂”的初步探索，竖笛这件乐器在国内中小学乐器教育课堂取得了一定的成果。随后，上海市教育局颁发了《关于在音乐教学中试行增加器乐教学的通知》。此项通知的颁布与实施，促使了中小学音乐教育“乐器进课堂”这一举措，这也是我国自学堂乐歌以来，首次以地方政府文件的形式下发的有关“乐器进课堂”的正式文件。此后，国家教委也正式颁布了《中小学音乐教学大纲》，将器乐与音乐理论、欣赏、歌唱等一起列入中小学音乐教学内容之中。可见，无论是历史发展还是社会发展，器乐教学一直是中国传统文化中的重要一环。所以新时期的中学课堂中，不能少了传统乐器的身影。

四、传统音乐在中学课堂中的研究方法与创新思路

中国传统音乐研究无论是作为一门学科，还是作为一个以特定对象划分的研究领域，目前学术界未有统一的认定。经过调查研究法中的问卷调查显示，对于高中生而言，在繁重的课堂学业前提下，教师讲述浩瀚的音乐史论可能并不会达到很好的教学效果。通过采用访谈调查法得知，高中的音乐课堂还是需要通过实践与学生产生一定的共鸣，从而促进音乐的理论教学。为此，笔者在教学课程中提出并实践了两个创新思路。

（一）中国传统音乐理论与文化课堂相结合

音乐课是基础教育阶段的一门必修课程，也是实施美育教育的主要途径之一。现代文化课堂中多元化教学方式非常丰富，英语课堂加入了很多外教，生物课堂加入了制作和实验等等，那么在音乐课堂中也可以提高学生的整体综合素质，定期与其它文化课的教师一起授课。在课堂教学过程中，教师与学生大多是以对话和沟通为基础，而师生之间的语言对话不仅仅是对教学理论与信息的单一移植，也是对知识和经验等方面的传承，同时也培养了学生的信念、素质、价值观等个人发展的多个方面。因此，师生在课堂互动过程中，可以通过不同方面的知识来促进器乐教学有效地实施。例如，讲解音乐史的时候与历史老师有一定的教案互动，讲解乐器的时候可以与物理老师进行模拟发声研究等等，在增强学生兴趣的同时，使文化课科目的难点与音乐课上的重点巧妙结合，让学生更加轻松而有趣的熟识知识点。通过器乐理论的讲解让学生具有联想性，把可以联系到的知识点分享在课堂中，使学生的参与感增强，让学生变成课堂学习的建构者和主动者，最终可达到师生相互学习、相互促进的关系。

（二）民族乐器的学习纳入高中音乐课堂

20世纪音乐家柯达伊认为：“学校音乐教育首先要牢固的建立在本民族音乐的基础之上”[3]。民间音乐教育是必不可少的，但在形式上，可以打破常规性的音乐欣赏方式，现在多所学校有名家进校园等活动可以让学生进行近距离的接触学习并掌握一定的民间音乐特点，从而达到理论与实践结合的新艺术形式。而目前对于中学音乐教育器乐教学认识没有引起重视，所以器乐教学在中学音乐教育中的作用和地位也始终不够明确。而民族乐器是我国传统音乐文化非常重要的一部分，为了得以传承和发展，可以考虑将民族乐器的学习纳入高中音乐课堂，例如二胡、竹笛等具有代表性的民族乐器还是深受学生喜爱的，这样一方面可以增加传统音乐理论实践的相结合教学，另一方面还可以对民乐起到传承和发展的作用，真正的做到普及与提高相结合、学习与实践相结合的教学意义。同时，在将民族乐器引入到教学的过程中，一定要避免单纯的课堂教学，而是要辅以各类实践活动，如演奏比赛、公益演出等，学生们的演奏质量可能还有很大的提升空间，但实践过程对于他们的音乐学习和个人成长来说，都是大有裨益的。

五、结语

“音乐丰富了人类的精神生活，是传承人类文明的一种方式”[4]。本文分析了中国传统音乐器乐在目前中学音乐器乐教学的现状，提出了一定的思考和建议措施，对于改善中学传统音乐器乐的教学现状、提升学生的综合素质具有一定的意义。高中音乐课堂上对于民族器乐的学习，一方面可以激励学生主动学习的参与感，另一方面也可以通过教授民族器乐使学生能够真实的感受、体验、实践传统音乐的艺术魅力，从而达到传承中华民族文明的历史使命。

参考文献：

[1]梁莹我国民族音乐教育的传承与创新[J].当代音乐，2016，（09）：41

[2]孙晶浅谈如何在音乐课堂中传承民族音乐文化[J].当代音乐，2016，（02）：13

[3]杨立梅.柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育[M].上海：上海教育出版社，2004：40.

[4]金亚文.高中音乐新课程教学论[M].北京：高等教育出版社，2005.（02）：56.