刘雨晴
摘要:民族舞蹈主要起源于各个民族的日常生产与生活,还可以称之为土风舞或者是民俗舞蹈。每个国家的地理环境与生活风俗都有所不同,因此其产生的舞蹈类型也会有所不同,各个民族舞蹈都具备其民族的典型特色。每个民族的文化背景都有所不同,因此其艺术审美观念也会有所差异,而这些都会在民族舞蹈技巧中充分体现。[1]舞蹈艺术在长久的民族舞蹈历史传承中逐渐精湛,其技巧越来越高超,逐渐成为了民族舞蹈中的典型代表。
关键词:民族舞蹈 舞蹈技巧 艺术体现 情感体现
中图分类号:J705 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2020)05-0078-02
随着社会的不断发展,人们越来越喜爱民族舞蹈,因此对民族舞蹈中舞蹈技巧的研究要求越来越高,同时使舞蹈技巧的研究领域逐渐广阔。民族舞蹈中的舞蹈技巧具有民族典型特点,使民族舞蹈的宝库越来越充实和丰富,将不同地域的舞蹈特色不断彰显,使不同民族的艺术和情感得到充分体现。[2]社会越来越重视文化事业,也越来越注重对民族舞蹈的研究,民族舞蹈中充分应用了民族技巧,使民族舞蹈的舞台效果更加多样化,同时还增加了民族舞蹈的观赏性,使民族舞蹈价值得到了很大程度的提升,在民族舞蹈中融入舞蹈技巧,可以逐渐创造出更加优秀的舞蹈作品,有效促进民族舞蹈的稳定发展。
一、民族舞蹈与舞蹈技巧的内涵
各类舞蹈中其舞蹈技巧都会存在相同之处,将人类对舞蹈艺术的共同追求充分体现出来,同时还将人类舞蹈的同源性充分体现。民族舞蹈中存在着奔放的民族活力,彰显着丰富的民族特色,而舞蹈技巧也具有一定的民族性,体现着一些共同特征。[3]
民族舞蹈与民族技巧具有一定的互生关系,他们之间相互融会贯通。民族舞蹈中充满着丰富的生活气息,为舞蹈创新提供了有利条件,而舞蹈技巧也在逐渐的精炼和升华,充分展现出了民族舞蹈的特色美。舞蹈技巧是舞蹈艺术的重要表现手段之一,其存在着非常强大的生命力,同时具备很强的生命张力,对舞蹈技巧的运用准确理解和掌握,可以使舞蹈技巧的光彩得到充分突显。[4]舞蹈技巧一般情况下就是在一定时间段内对人体肌肉、韧带和骨骼等正确运用,从而做出一些比较复杂和难度较大的各种舞蹈动作,将某种深挚思想感情得到充分表达,使舞蹈情节内容的发展得到合理推动。
我国有五十六个民族,而每个民族中都蕴含着其独特的文化特色,其民族舞蹈更是每个民族的珍宝。舞蹈的起源要早于语言,可以通过人体动作将人类的思想意思合理表达,将感情信息有效传递,因此具备着非常浓郁的生活气息。随着舞蹈技术理论的逐渐发展,舞蹈艺术实践稳步提升,越来越突显出民族舞蹈艺术特性与技巧的地位。[5]舞蹈技巧为民族舞蹈作品提供更好的服务,在民族舞蹈中合理运用舞蹈技巧,可以促进民族舞蹈艺术逐渐向着多样化方向发展。我國各个民族都有其独具特色的舞蹈,并且舞蹈的种类繁多,汉族具有其热情的秧歌,而蒙古族具有充满豪迈特点的摔跤舞等,这些舞蹈都是各个民族不断发展的文化产物,其发展规律会随着民族发展而逐渐变化,随着舞蹈技巧的不断进步,民族舞蹈逐渐发展,同时促进了民族文化的宣传,人类的肢体动作也在这个过程中逐渐感情化和艺术化。民族舞蹈艺术水平随着舞蹈技巧的发展而逐渐提高,在民族舞蹈中舞蹈技巧具有至关重要的作用,其在丰富的生活与艺术实践中逐渐形成和发展。
二、民族舞蹈中舞蹈技巧的影响
(一)使民族舞蹈更具艺术魅力
民族舞蹈需要借助媒介传达其艺术魅力,舞者需要在舞蹈动作中注意动作姿态与节奏,动作力度可以逐渐形成情感倾向,将舞蹈技巧组合而增强其艺术魅力。民族舞蹈可以结合与编排舞蹈动作和生活动作,同时融合民族音乐而逐渐形成具有民族特色的舞蹈作品。
(二)增强舞蹈的情感表达能力
所有艺术都是为了表达人类的情感,民族舞蹈利用舞蹈艺术使情感表达逐渐丰富。舞蹈技巧主要在舞蹈动律与情理中进行隐藏,可以使人们逐渐体会出舞蹈中的艺术魅力。民族舞蹈需要借助舞蹈技巧表达出情感,将其自然的传递给观众,从而充分发挥出舞蹈技巧的作用。民族舞蹈中可以烘托气氛的部分非常多,其属于情感的一种体现,其要求舞者具备较强的舞蹈技巧。如果舞者在舞蹈表演过程中缺乏情感投入,就会使舞蹈价值体现受到阻碍,舞蹈作品也会缺乏活力,不能将舞蹈中的亮点充分突出。有效结合舞蹈韵律与风格,然后在其中合理应用舞蹈技巧,可以充分体现出舞蹈中的情感高潮。
(三)使民族舞蹈的价值显著提升
所有舞蹈中都需要对舞蹈技巧合理应用,使作品可以给人更好的体验,增强舞蹈的创新性,使舞蹈作品的风格更加新颖,使舞蹈作品中的内容更加丰富,增强人们对舞蹈的审美观念,提高舞蹈的审美价值。舞蹈表演者可以在表演过程中对人物形象进行构思,使观众具有更加新奇的感觉。一旦舞者不重视舞蹈技巧,就会使舞蹈作品的优点被抹掉,导致舞蹈作品逐渐脱离其思想内容。舞蹈作品需要利用舞蹈技巧充分展现出其中的艺术魅力,将舞蹈内容与技巧有效结合,舞者在舞蹈过程中不能只注重单一的动作技巧,还需要重视自身情感的表达,将舞蹈中的情感充分表达,统一舞蹈的艺术性与思想性,将舞蹈魅力有效突显。只有合理理解舞蹈技巧,才能将舞蹈魅力充分体现,增强舞蹈的艺术价值。
(四)使民族舞蹈具有较强的生命力
舞者可以通过舞蹈技巧将舞蹈动作、节奏、队形、方向等进行转变,使舞蹈具有多种形式,使观众更好的感受到舞蹈魅力。而舞者在舞蹈技巧运用前需要充分了解当地的生活习惯与文化信仰,使观众在舞蹈观看过程中了解到当地民族的特色,将民族舞蹈的灵魂充分体现。
三、舞蹈美学在民族舞蹈中的应用
舞蹈美是美学中的一种,而美学又是艺术哲学,对美和艺术进行研究,对审美意识的特征和发展规律进行分析,同时对按照美创造产品的实践进行经验总结。舞蹈美就是舞蹈编剧根据自身的审美意识与理想将生活中人物等进行浓缩,然后利用夸张等手法进行加工后,在一定空间内以肢体为工具,利用肢体语言的直观性创造出饱含精神的动态艺术美。舞蹈美结合了舞蹈内容美与形式美,具备一定的内容与形式。
四、舞蹈技巧在民族舞蹈中的应用表现
舞蹈和所有的艺术形式一样都不分国界,其虽然具备着强烈的民族和地域特色,但是仍然是世界舞蹈艺术中的内容之一,人类对民族舞蹈艺术和生活具有共同的追求,舞蹈技巧在民族舞蹈中通过艺术传达和情感传达来进行应用。
(一)艺术传达
艺术样式需要通过一定的媒介进行艺术魅力传达,而舞蹈主要是利用舞蹈动作传达艺术,舞蹈动作的基本要素分为内在和外在,同时内在和外在各有五个要素,意、劲、精、气、神是内在要素,手、眼、身、法、步是外在要素,艺术传达基础通过这十项要素完美组合才得以体现,成型的舞蹈技巧主要有动作姿态、动作节奏与速度、动作空间走向和动作力度这四个基本单元,动作姿态中包括了静止姿态和流动姿态、舞步等,而动物力度又包含了两个方面,一方面是指情感强度与动作力度相互统一而形成的情感倾向,另一方面是指动作在运动过程中的力点爆发、转移与延伸,将这些因素有效结合,可以有效增强舞蹈动作的造型美与流动美,还可以使舞蹈动作的艺术感染力显著增强。将舞蹈技巧有效应用在民族舞蹈中,根据舞蹈逻辑与情感利用单一生活动作与民族舞动编制和创造出艺术动作,同时结合民族服装、音乐等特色进行扩展,最终产生出一套相对完整的民族舞蹈。
(二)情感傳达
所有艺术都是为了将人类情感进行传达,在舞蹈表演的情理与动律中完全隐匿着舞蹈技巧,而舞蹈接受者通常都是先受到了一些强烈情感的打动,对接受者的灵魂进行洗礼,然后再对舞蹈中的艺术魅力进行客观的分析与总结。所以民族舞蹈中舞蹈技巧训练的最终就是将情感进行自然传达,在多姿多彩的舞蹈技巧中准确呈现出舞蹈者内心的激情,使舞蹈技巧不会露出任何的痕迹,就像是舞蹈者的本心,与艺术情感混为一体。
五、结语
民族舞蹈中的不同风格、特点和韵味将不同民族的风俗充分反映,还展示出了不同民族的地域特征与生活方式,展现出民族对美学的不断追求,从而将不同民族的舞蹈进行合理区分。所以要想对各个民族的民族舞蹈进行全面了解,就需要深入认识与研究各个民族间的舞蹈技巧,在民族舞蹈中将舞蹈艺术灵活运用。
参考文献:
[1]乌日嘎.论舞蹈技巧在民族舞蹈中的艺术体现和情感体现[J].商情,2014,(06):278-279.
[2]赵伊丽.论民族民间舞蹈的特点及伴奏艺术[J].音乐生活,2017,(10):62-63.
[3]黄韵.浅析舞蹈技巧在民族舞蹈中的应用[J].大众文艺,2018,(02):154.
[4]乔俏.对民族舞蹈中舞蹈技巧应用的分析研究[J].南风,2016,(09Z):34-35.
[5]席伟.民族舞蹈中舞蹈技巧的应用分析与研究[J].长江丛刊,2017,(07):74-75.