【摘要】在当今社会,被称为“第九艺术”的游戏逐渐在人们的日常娱乐中,以不可阻挡的速度迅速发展,逐渐形成了自己的巨大产业。游戏产业化将不可避免地带来更详细的分工,过去被忽略的游戏声音自然引起了各行各业的关注,本文旨在总结和整理相关结果。
【关键词】电子游戏;音乐;娱乐
【中图分类号】G434 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X(2020)05-0233-01
【本文著录格式】刘佳岑.国内外电子游戏声音研究综述[J].北方音乐,2020,03(05):233,235.
引言
游戏声音的工艺组成主要分为三个方面,游戏音乐制作、游戏音效制作、游戏音频引擎制作。
首先,主要音乐是游戏情感和背景渲染声音的直接表达,大多数音乐可以帮助理解游戏的功能。在90年代,当玩家玩独立游戏时,主要音乐就已经变得不可或缺。从整个游戏的内容来看,游戏的背景音乐直接影响了用户感官,用户在玩游戏时时刻都能听到背景音乐,所以与传统的画面音乐相比,具备了更强的交互性与循环性。音乐性音效也至关重要,游戏音乐性音效是指在音乐表演中显示的游戏情节的声音效果,伴随着玩家的选择与指令而出现,承担了音效与音乐的双重功能。与背景音乐有很大不同,通常只有一种样式,并且反复出现。
因此,根据不同的场景与不同的指令而配上不同的声音,让游戏的表现力更加突出,使得玩家更具沉浸感,这对于游戏公司至关重要。
一、国内外研究现状
(一)国外研究现状
对游戏声音的研究一直在进行,在历史上与电影的声音一样从无声的状态发展成有声。通过对国外电子游戏声音进行检索,以“Game music”为检索项,检索到238条结果,大多都是无用信息,经过最终筛选,2016-2019年这四年中,只有8篇与游戏声音有关的参考文献。
FedericoVisi,FrithjofFaasch(2018),本章主要介绍运动传感控制器在电子游戏中的应用,特别是连接身体运动、声音和音乐的游戏机制。首先,回顾一下最新的技术。这包括对最新运动控制器的概述,描述不同运动传感技术的使用及其对游戏设计和游戏的影响。接下来是一组视频游戏中运动控制、声音、音乐和游戏机制之间关系的最新示例;其次,介绍了运动描述子和参数映射的概念,综述了表达性运动分析和基于运动的交互的最新进展。
SaraPotter(2017)认为,借鉴乌拉圭游戏理论家和设计师冈萨洛·弗雷斯卡(GonzaloFrasca)在研究游戏,特别是电子游戏时使用的“卢道学”一词,PenixTadsen发展了文化卢道学的概念,扩大了弗雷斯卡的重点,以考虑文化与电子游戏之间的相互影响和相互作用。这本书的结构和它的理论论点一样具有周期性和互动性。上半部分“文化如何使用游戏”,考察并分析了从最早的电子游戏到现在拉丁美洲与游戏相关的各种实践。
Duncan Williams,Jamie Mears,Alexis Kirke,et al.(2016)认为,报告了一个动态视频游戏配乐生成试点系统的玩家评估。被评估的系统使用基于人工智能的算法合成技术生成音乐,以实时创建乐谱,以响应游戏提示所指示的不断变化的情绪轨迹。在一段游戏之后,玩家根据情绪与叙述的一致性,以及他们对游戏的沉浸感,对系统进行利克特评分。生成的系统在情感一致性的评分上显示出统计上有意义和一致的改善,但感知沉浸度有所下降,这可能归因于生成的由钢琴独奏音色配音的音乐和原始的完全编排的原声带之间在乐器方面的显著差异最后,玩家从生成的音轨数据中选择刺激物,在二维模型上进行评分,以反映感知的价格和唤醒。
Yu-Chen Liang,Ya-Ming Shiue,Yong-Ming Huang,et al.(2016),本研究旨在探讨如何利用多媒体技术建构数位游戏音乐学习系统,为学生提供强化的学习环境及不同音乐性的学习内容与角色扮演游戏设计。在游戏过程中提高学生主动学习的兴趣,达到学习效果。研究结果显示,学生对游戏式学习有高度的兴趣,且有正面的反馈。通过文献回顾和元分析引入设计模型,通过访问用户获取有关系统功能、生成和应用的建议。
(二)国内研究现状
游戏引擎是游戏中最重要的元素,中国对游戏引擎理论方面还没有深入的探索,但是,有许多公司已经通过音乐创作、动画描述和实时渲染来创造新的游戏,在实践中取得进步。通过知网检索,以“游戏音乐”作为检索项,一共检索到926条结果,剔除掉音乐游戏教学、课堂游戏等无关资料,在精确到以“电子游戏音乐”为检索项,最终检索到具体论文仅有7篇
MatOmbler,李雨晴(2019)认为,蓬勃发展的电子游戏业所取得的成功——预计今年(2018年)将带来1379亿美元的收益——对乐队、音樂家、唱片公司和作曲家来说是好消息。
贾振环(2019)认为,随着我国信息技术和科学技术的不断发展和进步,电子游戏产业在出现后迅速获得了大量的粉丝,经过蓬勃发展已成为新时期的标志性技术。电子游戏受到众多年轻人的追捧,电子游戏之所以如此受欢迎,就在于电子游戏的多品类和多样化。音乐游戏在电子游戏行业中脱颖而出,不仅给人们带来了美好的体验,还蕴含着极其复杂的技术,使音乐游戏在电子游戏中大受欢迎。
傅善超(2018)认为,有三个指标标志着电子游戏作为一种文化现象的逐渐兴起,一是电子游戏已经初步找到了将“游戏”和“故事”结合起来的技巧,这使得电子游戏不再仅仅是一种消遣或“事物”,而是可以承载文化意义或支撑一个亚文化圈;二是电子游戏已经在欧美和中国兴起,经过至少两代人的培育,电子游戏已经成为一定“文化背景”的一部分;三是电子游戏的概念逐渐渗透到其他圈子,并反馈到日常生活领域。
董辉,陶双宾(2017)认为,近年来,互联网的兴起带动了电子游戏产业的快速发展,电子游戏俨然成为青少年日常生活的一部分。本文从社会学的角度研究电子游戏与青少年社会化的关系,就电子游戏对青少年人际交往、社会行为规范、角色扮演等方面的影响进行分析并提出解决的措施。赵永乐,何莹,蒋宇,et al.(2019)认为,虽然学术界已经承认教育电子游戏是一种有效的教育技术,但社会大众对其作用依然有很大争议.除师生外,家长对教育技术的选择有较大影响,他们是否接受教育电子游戏对该技术的应用和推广有很大意义。
三、结论
随着时代的发展和科学的进步,电子游戏已经进入了大多数人的日常生活。作为一种综合性的娱乐产品,大部分电子游戏的配乐都相当出色,但大部分都是“歌曲”,能留住人们的心,缺少一首像游戏本身一样的Max歌曲。原因可能是游戏本身没有歌曲,或者歌曲的魅力价值不足。原创歌曲对作品的优势自然是能够最大限度地契合主题、引导情绪,但也会出现作品本身不够感人或原创歌曲不尽如人意、记不住的情况。毕竟,一首歌的旋律需要填词,所以歌词的好坏是一个障碍;一首音乐需要通过表演来演唱,演唱的方式,以及歌手的音色和情感表达,是另一个障碍。但游戏音乐和视频游戏之间的互动是最令人兴奋的。在游戏特定的故事氛围中感受音乐,获得情感的释放,不仅升华了游戏中的故事,也使音乐在游戏中得到了新的诠释。
参考文献
[1]贾振环.基于用户体验的音乐游戏设计研究[J].湖北开放职业学院学报,2019(11):45-46.
[2]左崚倩.基于电子游戏的视角分析“童年的消逝”[J].今传媒,2019(7):46-47.
[3]涂滨泉,杨棁,狄媛.电子游戏游艺企业内部审计策略研究[J].智富时代,2019(1):49.
[4]孙淑萍,檀馨.娱乐时代的电子游戏社会功能探究[J].数码世界,2019(3):56-57.
作者简介:刘佳岑(1995—),男,湖南省株洲市,无职称,影视音乐创。