原来“春琴”在这里

吉吉

在日本淘书，始于偶然。

今年1月初，我去日本大阪旅行。酒店订在经济繁华的梅田，没想到周边就有两家书店。一家是关西大学梅田分部书店，两层楼，中间挑空，视野开阔，原木色书架“爬”满墙壁，极具现代时尚感。还有一家是日本最大的书店——Maruzen & Junkudo，足足有九层。它所在的“チャス力茶屋町”大楼是日本建筑大师安藤忠雄的手笔。

由于行程安排紧张，此前压根儿没想过逛书店。也许是兴趣使然，突然看到书店，还真忍不住想进去一探究竟。一天，在心斋桥筋繁杂的各类专卖店中，一家“中尾书店”成功将我虏获。

在这个花花世界里，这家古书店仿佛就是一处世外桃源，对于物质的欲望，在这里戛然而止。书店面积只有20余平米，却密密麻麻堆满了老旧书籍。它们也没有分类，摆放在书架，叠摞在桌上，堆靠在地面。其实，日本的古书店规模都不大，但专业分工较细，有卖美术类、历史类的，也有卖地理类、文学类的……而所谓的“古书”，实际上大都是近一二十年里库存或回收的新书。当然，也会有一些日本明治、大正和昭和时代出版的旧书。

位于大阪闹市区的中尾书店虽然只有20多平米，却密密麻麻堆满了老旧书籍。

中尾书店销售的图书，文学、历史、美术类居多。我在一个书架前寻觅一圈，目光停在了一本《春琴抄》上。之所以一眼相中，是因为儿时看过的那部由山口百惠和三浦友和主演的《春琴抄》。一个孤僻的富家盲女与她忠实的仆人之间情投意合，但在一次意外中，盲女被毁容，为了让恋人的美丽容貌永存心中，仆人用针刺瞎了自己的眼睛。至今，电影中三浦友和手握细针刺瞎双眼的特写镜头，让我回想起来都毛骨悚然。

《春琴抄》是日本近代著名小說家谷崎润一郎的代表作，《刺青》《麒麟》《细雪》《痴人之爱》等都是其广为流传的作品。书店售卖的这本《春琴抄》是日本近代文学馆于昭和四十四年（1969年）9月出版的名著复刻精装本。初版本于昭和八年（1933年）12月初由创元社出版发行，为32开精装函盒。说起此书的装帧，可谓大有来头。

谷崎润一郎亲自操刀设计，采用复合的瓦楞纸板为底，在纸板面髹黑漆。书脊则用黑色绢布裱糊，并烫金箔手书的书名与姓名。漆面封面与绢面书脊则在环衬内以皱纹纸拼接相连;函盒亦用瓦楞纸制作，没有任何图案，徒留一个书名。精致细腻的书籍与简朴无华的函盒形成一种强烈的对比。这种装帧在当时出版界引起了热议，有人觉得华而不实，有人认为独具匠心。其实，日本在明治时期出口海外的摄影书籍中，即有运用莳绘或螺钿工艺制作的髹漆封面，数量十分稀少。但将漆面用作文学书籍装帧的，在谷崎润一郎之前较为少见。

日本的古书店规模都不大，但专业分工较细，有卖美术类、历史类的，也有卖地理类、文学类的……

然而，最为人诟病的是两种材质的拼接十分脆弱，这就使得书籍经长期翻阅后，书脊会龟裂甚至脱开。当时一些装帧家对此提出批评，认为谷崎润一郎过于刻意展现古意而忽略了实用功能。其实，这已经不是他第一次在自己的著作上“坚持己见”，其“挑剔”的口味常常令出版社头疼不已，比如《春琴抄》的内页必须以版框排印，内文要用五号活字印刷等。

我购藏的这本《春琴抄》，虽说是复刻本，但几乎还原了初版本的精髓。一个最大的变化是，复刻本将封面黑漆改为红漆，但书脊仍用黑色绢布。这一改，反倒令书的日本风味更加浓郁。要知道，在日本漆器中，红与黑几乎成为了代名词。

带着这本三十多年前的回忆，还有一份在异国他乡心动的邂逅，我为自己的这趟旅行画上完美的句号。

有时候，旅行的意义不就在于这不经意的发现吗？

《春琴抄》是日本近代著名小说家谷崎润一郎的代表作，此书是日本近代文学馆于昭和四十四年（1969年）9月出版的名著复刻精装本。

在那灿烂馨香的樱花之外，还有太多细节值得去发现……