战国时期漆器装饰艺术的美学内涵

周晨迪

【摘 要】我们华夏民族源远流长，经历了几千年的风霜洗礼，造就了如今璀璨的中华文明。在我国古代社会，漆器制作是一门重要且具有代表性的工艺，这也是我国古代文化史当中浓墨重彩的一笔，是人类社会发展进步的重要体现。根据有关的文献，我们可以得知，从夏、商一直到战国时期，漆器工艺历经长久的发展，已经达到了非常发达的水平。这其中，战国时期的漆器艺术可谓是一个新的阶段，这个时期的工艺非常精巧，品种也多种多样，出现了很多令人惊艳的创新之作。在战国时期的诸多工艺当中，漆器工艺可谓是大放异彩。甚至有人将战国时期看成是一个繁荣的漆器时代。因此，我们有必要对战国时期漆器装饰艺术进行深入研究，了解其所蕴含的美学内涵，领略我们华夏民族古代繁荣的漆器艺术魅力。本文主要针对战国时期漆器装饰艺术的美学内涵展开深入研究。

【关键词】战国时期，漆器装饰艺术，美学内涵

中图分类号：J527 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2020）03-0208-02

任何艺术的出现与发展都与当地的社会背景以及文化有着紧密的联系，必须深入精神以及文化的角度，才能够有效地把握艺术形式，了解它的本质。因此，对战国时期漆器装饰艺术展开探究，同样要结合有关的文化。来到漆器展览馆，我们细致地观察这些古代的工艺品，感受到一种肃静与高雅。这些漆器都是根据传统流程制作而成的，其装饰艺术有着古老深厚的底蕴。根据资料我们可以得知，在战国时期，人们会根据实际生活制造漆器，这种装饰艺术将当时人们对自由和谐的向往之情充分表达出来，这是一种至情、至性、至美的艺术。与此同时，也蕴含着战国时期人们的一种宏大的世界观、宇宙观，十分大气。

一、战国时期漆器装饰艺术概况

漆器的纹饰是根据器皿的类型以及用途进行相应的艺术加工，这样漆器会显得更加美观。具体来说，漆器所运用的表现手法主要是抽象构成以及变形装饰纹样的题材非常多，比如人物、动物等。在战国时期，漆器融入了当时人们生活各个方面。人们的日常用品以及陪葬的冥器都会制造成漆器[1]。漆器蕴含着人们对自由生活的向往奔放和想象力，不仅如此，其中融入了当时人们对宇宙的惊奇想象，还有对自然的崇拜之情。漆器装饰艺术有着非常久远的发展历史。战国时期的漆器可以说把艺术与精神文化充分地融合。因此，要想深入感受战国时期漆器装饰艺术的美学内涵，必须探究漆器产生与发展背后的社会和自然环境因素，了解战国漆器相关的人文风情，这样才能更加全面地看待战国时期漆器装饰艺术所蕴含的美学特点，感受其底蕴与内涵[2]。

二、战国时期装饰艺术的美学内涵赏析

战国漆器装饰艺术之所以得到如此辉煌的发展，有着天时地利以及人和的因素。在战国时期，漆器的主要代表便是楚漆器，楚漆器有着不少的浪漫元素。传统器物设计文化的内涵涉及了政治、经济、艺术、风俗、价值观以及思维方式等。我国漆器设计当中的社会文化，物质层面已经表明了物品的使用功能是为了服务于人们的生活需要。在制度层面，则表明了漆器的形象是当时社会形态的一种标志，其观念层面说明了漆器通过象征等手法表明了其中蕴含的思想政治文化等[3]。

（一）战国时期漆器装饰艺术蕴含的文化内涵

战国漆器当中，有很多都是实用与观念的结合。比如漆器的装饰纹饰设计，能够充分地展现出某些观念。战国时期典型的代表便是楚漆器，楚文化不仅融入了殷周文化，也结合了南方的蛮夷文化，感官上给人一种原始宗教以及自然气息。其纹饰方面也让人感觉飞扬流动，富有活力，色彩丰富多样，十分艳丽。这也是漆器装饰艺术的核心所在，给观赏者一种自由想象的情感激发[4]。

楚国漆器有某些动物形象有可能是当时人们表达自己对图腾崇拜的一种情结，这也是一种纹饰样式。根据楚国漆器的装饰风格，我们可以明确看出其中所蕴含的楚文化，给人一种浪漫、神秘的幻想色彩。我们从战国时期漆器装饰艺术设计可以发现，我国装饰艺术有着长久的发展历史，这是一门系统化的且具有特色的艺术。

对漆器独特的装饰风格进行研究，可以了解华夏民族长久以来形成的独特审美观念。具体来说，战国时期漆器装饰艺术的文化意识有着精神性，这也是我国艺术长期以来所表现出的特征。很多无法被解释和描述的事物便是中国艺术作品当中的精神内涵所在，这指的是我国艺术当中的神与意境。我国古代认为，美好的事物都与“道”协调一致，这也充分表明漆器装饰艺术的文化意识主体之一便是以“道”为核心的精神性[5]。

（二）戰国时期漆器装饰艺术审美中蕴含的哲学思维

和我国其他的艺术设计相似，战国时期漆器装饰艺术设计特点便是对和谐、整体、直觉等方面非常重视。不仅如此，其中还会运用到观察与分析的方法。我国的传统哲学谈到了大量关于直觉的内容[6]。所以说，我国的传统设计思维非常重视直觉，这也对我国的传统艺术和审美带来了很大的影响，因此出现了以领悟为主的感性直觉审美方式。

我国传统的艺术审美运用了直觉以及辩证的方法，强调需要保持无欲无求的状态去感受宇宙万物的本质，又需要站在整体以及过程的角度，去观察与分析事物。这样才能够了解事物的多样性，从而深入认识宇宙的整体，将这种思维方式应用在艺术设计当中，就能够实现和谐一体的审美意境[7]。

我国传统艺术设计受到了当时时代水平的影响，同时充分体现了当时的社会意识和思想观念。我国传统自然观念将人看作是自然整体的构成之一，所以，漆器装饰艺术的发展和自然演变存在着一定的相通之处。我国古代的装饰艺术家在设计当中，非常看重人与自然的和谐统一，这也是战国漆器装饰艺术设计的一种美学追求。

我国古人早早地意识到，人类和他们所生活的环境存在着密切的关系，因此非常重视人与自然的和谐发展，强调保护自然，从而实现天人合一。这是一种文化心理，也是人们对自然的一种艺术性领悟[8]。人们觉得人与自然是一个有机整体，所有的自然事物都能够愉悦人类的心情。所以，人们在社会活动当中，需要将自己对天地自然的思考融入其中，充分体现人和宇宙的共同性、一体性，从而实现和谐统一。在我国古人的观念中，所有事物都蕴含着天生之、地养之、人成之的规律。我国漆器装饰艺术设计也蕴含着这种思想观念，这也是古代先民的宇宙观体现。

三、总结

综上所述，战国时期的漆器艺术可谓是发展到了有史以来的新阶段，其种类繁多，技艺精巧，不断涌现出惊人的创新之作。这个时期可谓是古代漆器步入的第一个黄金时期，蕴含着当时人们的艺术理念与时代审美，我们有必要挖掘其美学内涵。通过对战国时期漆器装饰艺术的研究，我们可以得知，在将来的艺术设计当中，有关从业人员需要继承这种大气魄，这也是我国古代艺人所具备的创作特性以及长期形成的审美观念。从战国时期漆器装饰艺术的雄浑稳健与奔放飞扬的特点，可以充分感受到其中人格主体所展现出来的纵向与横向特点。透过古代战国的漆器，我们从其瑰丽的装饰艺术中，可以看出那个时期我们华夏民族的宽广胸襟与宏大的世界观。这些特征都是值得我们深思学习的，古人所具备的艺术审美也是值得我们深究的。

参考文献：

[1]姜李羚. 扬州漆器在室内装饰中的重构研究[D].南京林业大学，2017.

[2]聂菲.楚漆器：传承与变化中的艺术（一）——从楚系贵族墓出土漆器谈起[J].湖南省博物馆馆刊，2016（00）：252-272.

[3]王昕. 汉代扬州漆器纹饰研究[D].江西科技师范大学，2016.

[4]王鹏飞. 传统盛器类漆器装饰语言探究[D].北京林业大学，2016.

[5]于献堂.战国秦汉漆器纹饰之“用笔”[J].美术观察，2015（07）：113-117.

[6]洪樱.汉代漆器装饰纹样及艺术特征的研究[J].兰台世界，2015（15）：144-145.

[7]田英.楚国漆器艺术综述[J].戏剧之家，2015（07）：258.

[8]王希萌.汉代漆器装饰风格在现代家居陈设中的应用[D].华北理工大学，2015.