柳冠中先生与无印良品绿色设计理念的研究

朱小慧 何星池

摘 要：在人类漫长的历史中，设计逐渐诞生，伴随着经济发展社会进步在人类的生活中扮演着越来越重要的角色。柳冠中先生作为我国工业设计之父，在我国的设计教育与工业设计理论方面做出了重大的贡献，逐渐打破了中国早期设计教学的装饰主义的枷锁。而无印良品的生态设计理念也与中国现在在发展的设计方向相呼应又有所不同。在工业产品设计中绿色设计理念以使用材料和降低能耗为最终目标，在当前资源短缺的时代，已经成为一种非常重要的产品设计指导思想，无印良品是这个想法的忠实实践者。

关键词：柳冠中设计理念;无印良品;功能主义

1 中国设计主要发展方向

柳冠中先生对中国的设计发展的态度主要是爱之深责之切，结合他对中国的当前的设计发展方向的评价，总结出中国设计发展方主流大概是以下这样的。

1）消费主义的驱动力量。设计本身就是一种消费，在当代设计中，消费无处不在，它以消费历史、消费文化、消费传统等多种形态存在，也成为消费主义思潮的主要表现之一[1]。“消费主义”这词语来自二战后的美国，伴随着经济迅猛发展，伴随有计划的废止制的衍生，很多人不再追求物质的实感，而追求体面的消费和浮于表面的华丽包装。中国的经济仍处于社会主义初级阶段，大部分中国人还缺少消费主义的物质基础。由此反而衍生出了“山寨主义”，没经济实力买纯美学的设计，就少花很多钱去买外表依旧光鲜实际却不一定好用的山寨产品。在我国人口基数本就很庞大的前提下，受消费能力限制却对一些奢侈品或是有欣赏价值的产品消费欲望的群体的人数和消费市场不容小觑。从山寨主义就可对消费主义的驱动力量可见一斑。而消费主义往往与柳冠中先生所坚持的功能主义相违背。华丽的包装与亮眼的奢侈品标志，就像是浮与产品表面的泡沫，受限于经济发展的人被这层泡沫所蒙蔽双眼，去追逐浮华的设计。大部分设计师从消费者出发，把消费这种促进经济运行的手段当成了设计的目的，做的东西也跟随消费主义而变质。

2）“环保”与“低碳”走进生活。环保的观念日渐升入人心，“低碳”从2010世博会起就成最热的话题之一，并且热度延续至今。很多设计师改变过于厚重不环保的包装和外观，走向功能主义式设计。但是中国现在还仅止步于让低碳环保“走进生活”这个阶段。即使某些地区已经开始垃圾分类，却无法让真正的环保观念升入人心，而当今中国也没有形成自己的环保文化，在追寻别国的环保政策和设计理念的同时还需要找到符合自己国情的建设环保的方式。

2 柳冠中先生主要设计理念的理解

1）“共生美學”的设计方法论。共生一词来自生物学，它是指生物之间的非入侵，相互依赖和共存的状态。柳冠中先生认为当表现美学结束，共生美学就应运而生。这和工业设计史的功能主义很相像，它“反对唯心主义，反对保留旧势力的学派，在美学的再现中压迫人民，而忽视科学，忽视功能性”[2]。设计不能去追逐华丽的外观或者空洞的美学概念，这样可能会压迫社会经济发展，毕竟我国的经济基础还没有到多数人能负担得起纯美学设计的消费品，这也是上文“山寨主义”产生的原因之一，因此国内的设计发展方向和理念应该更偏向和注重功能主义。另一方面，共生美学虽然反对消费主义和纯美学设计的这种速成高利的简单粗暴的行为，但也开辟了对现代美学发展与创新的理念的肯定，这体现了共生美学能结合各种因素和资源来相互依存，相辅相成，在矛盾发展中趋于平衡与持久。就如环保意识的深入人心，低碳生活的流行趋势，虽然在各地各时间表现都不同，但是趋势却统一。共生美学体现了万物变化的规律性，又将设计的感性与功能的理性相结合。

2）“设计事理学”方法论，从“造物”到“谋事”的设计理念。方法是一种行为，那么方法论就是一种思维和理念。而柳冠中先生的“设计事理学”方法论主要针对教育中如何培养学生和设计师的设计思维的问题。方法论的主要“理事学”观点在于工业设计不单纯存在于纯粹的艺术美。设计美观这方面，材料性价比、结构合理、产品功能要求等各不相同的实际使用情况也让设计展示出自己独特的美感。设计本就是将科学与艺术结合起来的学科，设计事理学方法论便是将实践和理论结合起来的观念。设计“物”的理念过于局限，只有把设计的“物”放到使用的场景里，将“物”的使用转变为人的做“事”，才能更好地进行设计。比如设计一把凳子，就是思考设计“座”椅的理念，而是要思考设计“坐”的理念。“座”是“物”而“坐”是“事”。这便是“造物”到“谋事”的设计理念的转变。

3 无印良品设计理念的理解

日本当下已经进入物质饱和的时代，但是日本人民对未来后世可持续发展的思考从未停止过。无印良品是把禅宗的“虚无”融进了设计理念中[3]。无印良品艺术总监原研哉先生就在他的著作中提到：“打字稿的黑并不意味着那些字真的黑。它们只是在与一张白纸的对比中显得黑。”[4]源头上，无印良品一直在寻找设计的初衷，要摒弃一切附着于现代工业文明的商业色彩，所以不管现在的流行文化如何，颜色潮流怎样，无印良品的包装一直忠于自我忠于本质，从头到尾保持朴素简约，坚持还原材料与产品之间微妙的平衡。它抵制过度包装，节约制作的人力成本，尽量减少材料消耗的装饰，为循环利用减少了负担。就颜色来说，无印良品不仅尽可能还原材料本身的颜色，还在无形中塑造了它自身的产品文化颜色，如牛皮纸袋外面印的深红色标志和店外面统一的深红色，让人看到店那一角深红便能想到这是无印良品的店，独特的设计风格和设计文化深入人心。日本是一个岛国，必须在可利用资源极其有限的情况下发展自己的设计，无印良品的产品在商品设计和开发中已考虑到地球资源货源，环境和回收利用等问题不应被过度包装，而重点应放在商品本身上。唐·司空图的《雄浑》中有一句“超以象外，得其环中”，本是说诗歌要超脱表面华丽的辞藻而遵循艺术原则如枢入环中，万变不离其宗。设计也要超脱表象，即那些浮于表面的东西，而功能与合理利用资源才是设计的根本，是能沉淀下来的实践真理。设计不能盲目，而是像无印良品这样做到有节制地设计，将资源合理利用和可循环设计发挥到极致，才能形成自己的文化沉淀。

4 小结

结合对柳冠中先生的设计理念和日本无印良品设计理念还有中国工业设计发展现状与未来趋势的研究和再思考，可见中国设计师在学习设计思维与方法上有一定程度借鉴日本的必要。我们的生活越来越不是纯美学的东西能主宰的了，正如密斯·凡德罗所言的“Lessismore”，建筑之上没有任何一处多余的修饰。工业设计需通过材料与技术的结合，理念与实践的衔接，把功能与简约发挥到极致通透。设计也是创造附加值的一种方式，消费者不仅购买产品的使用价值，而且购买设计带来的美学价值或社会价值。通过产品造型包装等的创意设计，大大提高了产品的形象和档次以促进销售和获得高附加值这本身没有错，但是盲目追求包装只会让浮躁的东西沉不下来，逐渐消逝在茫茫设计的大海中。

参考文献

[1]杨宽在.论述消费主义与当代设计的关系[J].文艺生活·文艺理论，2014，（2）：83-83.

[2]何召锋.设计美学新理念——共生美学观[J].南京工业职业技术学院学报，2008，8（3）：39-40.

[3]刘敬雪.无印良品设计的美学意识探究[J].美术与设计，2018，（22）：86.

[4][日]原研哉.白[M]纪江红，译.广西师范大学出版社，2012，（3）：13.