当代爵士舞艺术风格与训练方法分析研究

兰晓娟

摘 要：爵士舞起源于非洲乡土舞蹈，后随着非洲奴隶进入美洲大陆，爵士舞被带入美国。爵士舞所具备的自由、开放、律动、即兴等特征使得爵士舞被广大民众所喜爱。在传统舞蹈中古典芭蕾舞、百老汇等舞蹈由于较为古板、单调，在时代发展的过程中可观赏性和娱乐性越来越不符合民众的需求，社会的发展和民众的需求使得部分导演和舞蹈演员开始将爵士舞与传统舞蹈进行融合，融入双方的舞蹈优势和特征将传统舞蹈发展成当代爵士舞。当代爵士舞是时代发展的产物，也是未来舞蹈领域中较为重要的组成部分。本文对当代爵士舞进行概述，并总结了四个较为主要的当代爵士舞艺术风格，并对不同艺术风格的当代爵士舞的训练方法进行分析，以期研究结论能为当代爵士舞的训练工作提供指导性建议。

关键词：当代 爵士舞 艺术 风格 训练

在全球经济快速发展的时代，全球文化艺术的沟通与交流成为了文化领域发展的趋势。我国舞蹈长期以来以传统舞蹈和民族舞蹈为主，爵士舞是从美国传播进我国的舶来品，当代爵士舞随着时代的发展呈现出各种舞蹈艺术风格，不同艺术风格的当代爵士舞对舞蹈演员有不同的训练要求，既要训练舞蹈演员不同的舞蹈基本功，也需要训练舞蹈演员的相关肢体动作。本文对此进行了分析，所研究的结论在理论和实践上有较强的意义。

一、当代爵士舞

当代爵士舞是传统爵士舞融合当代艺术文化后发展的产物，它既包含了当代舞的自由包容，也包含了爵士舞的动感性与即兴性，在当代爵士舞的训练体系中，舞者需要处理较为复杂的节奏和舞蹈动作，体现出了舞者所具备的处理复杂节奏和即兴创作的舞蹈能力。

当代爵士舞的概念是在传统爵士舞的概念的基础上发展而来，在当代爵士舞中，手和足的摆放及摆动的位置、舞者的基本站姿等，均与传统的爵士舞有着较为显著的区别。例如，在当代爵士舞中舞者手摆放的位置有部分与传统的爵士舞中手摆放的位置一样，相同的部分有在一位的位置上，舞者均是对镜面站立，双手轻轻抬起，抬到肋骨的最下端，左手朝向左上墙角，右手朝向右上墙角。手指、手腕、胳膊肘稍自然弯曲，离开身体呈现柔和的弧线向两侧前方延伸，双肩松弛自然下垂，双手略低于双肩。手形的动作为五指自然并拢，无名指和中指略微上翘。在二位上，舞者的手在一位的位置上往上抬，接近与地面平行的位置，两手臂有在胸前环抱感，且不伸直。在三位上，舞者的手在二位的位置上，一只手向前方延伸，另一只手保持不变，双手臂之间形成90°的关系，两手臂一只放在侧方位置，另一只放在前方位置。在四位上，舞者的手在三位的位置上，向前延伸的手转为向上延伸，另一只手则保持位置不变。在五位上，舞者的手在四位的位置上，向侧面延伸的手转为向上延伸，两手臂的状态为向上延伸状，两肩则保持向下垂状。当代爵士舞中舞者手摆放的位置在这五位上与传统爵士舞的手摆放的位置一样，但是在六位和七位上当代爵士舞的舞者的手摆放的位置与传统爵士舞的手摆放的位置则不同，当代爵士舞的舞者的手摆放的位置，在六位上的状态为手在二位的基础上，将肘关节内折，双手接近前胸但不触碰前胸，手的双臂尽量向外延伸，两肩膀保持下沉的状态，在七位的位置上，双手在三位的基础上，将侧向的手向前送出去，两手臂平行向前延伸，两手臂保持水平状态，两肩膀向下沉。

当代爵士舞中舞者手的摆放位置与传统爵士舞中舞者手的摆放位置有相同之处也有不同之处，同时，当代爵士舞中舞者足的摆放位置以及舞者的基本站立姿态，与传统舞者中舞者足与基本站立姿态有相同之处也有不同之处。总体而言，当代爵士舞是传统爵士舞的舞蹈动作基础上发展改良而来，当代爵士舞是爵士舞随着时代发展的必然结果。

二、当代爵士舞的艺术风格分析与总结

1.当代流行爵士舞风格

流行爵士舞起源于非洲，在上世纪30年代后，非洲地区的经济环境较为落后，人们在辛苦劳作之后喜欢自创一些娱乐项目，非洲黑人天生有很强的韵律感，他们在动感的音乐环境中，开始自创舞蹈，非洲黑人天生的律动感加上十分灵活的身体，他们所开创的舞蹈腰部和髋部扭摆的动作极多，随着时间的推移，他们所开创的动感舞蹈渐渐演化为一些规律性的舞蹈动作。后来非洲黑人在奴隶时代部分流入美国，非洲黑人和美国底层人民在空闲时间一起自娱自乐，美国的黑人奴隶和底层美国人民由于生活在底层没有多余的收入到酒吧娱乐消遣，于是他们便组合成一些小团队来通过舞蹈来消遣娱乐，在这样的发展中，流行爵士舞慢慢地形成了自己独特的爵士舞风格，并在美国大众娱乐中开始占据重要地位，进而成为了美国众多舞蹈中的一种重要舞种。

2.现代芭蕾爵士舞风格

芭蕾舞最初产生于欧洲群众自娱自乐的休闲舞蹈，后随着时代的发展，芭蕾舞形成了严格的规范和解构形式，进而成为了一项综合性的舞蹈艺术。在17世纪芭蕾舞根据当时社会的需要，将歌曲、音乐、舞蹈、朗诵和戏剧情节融为一体，将芭蕾舞升级为更为完整的综合舞蹈。随着欧洲社会和经济的发展，古典芭蕾舞所呈现出来的缺乏创新性和灵活性的舞蹈特征，使得其无法满足当时民众对芭蕾舞的需求。在20世纪60-70年代，芭蕾舞开始融入爵士风格，进而逐渐形成了现代芭蕾舞爵士风格。现代芭蕾舞是当代艺术发展的产物，它将舞蹈、音乐、戏剧性情节等融入舞台中，观众能够通过舞者所表达的肢体动作、音乐、灯光和舞台环境等感受舞者所表达的舞蹈含义，将芭蕾舞从古板、单调的弊端中升级到灵活、创新、多样化的综合性舞蹈中，现代芭蕾舞所体现的自由洒脱、优雅延长、激情动感、多种风格的特征，使得现代芭蕾舞的观赏性更强，更有发展市场。

3.当代百老汇爵士舞风格

公元19世纪初百老汇舞蹈在美国诞生，百老汇舞蹈以高雅音乐剧、歌剧表演为主，早期的百老汇舞蹈内容以小说等文学作品的内容改编为主，舞蹈演员根据剧情发展编排相关的舞蹈动作、音乐和舞台环境，百老汇歌舞艺术以通俗易懂、娱乐性强等特点为主，能够让观众与舞台环境融入一体，具有很强的观赏性和娱乐性。上世纪50年代，爵士乐和爵士舞对美国音乐剧的发展作出了较大的贡献，爵士舞的自由、洒脱、灵活、创新、动感等特征使得爵士舞开始风靡美国音乐剧舞台，越来越多的导演和制作人開始创作经典作品，如《西区故事》，随着经典爵士舞作品不断问世，爵士舞受到越来越多的观众的欢迎。随着爵士舞的风靡，部分导演和舞蹈创作者如鲍勃福斯根据爵士舞和百老汇的舞蹈风格创造出了一系列“福斯风格”的百老汇爵士舞风格体系，百老汇和爵士舞两种舞蹈之间存在一定的联系，两种舞蹈的融合将各自的优点进行突出，跟随时代发展的要求增加了更多时代元素，增强了舞蹈的观赏性和娱乐性。

4.新爵士舞风格

新爵士舞是由古典爵士舞、拉丁舞、HIP HOP、肚皮舞几种舞蹈融合而成，新爵士舞主要分为两大流派，一种是融合了拉丁舞、古典爵士舞和中东肚皮舞风格的爵士舞，这种类型的爵士舞舞资性感魅惑，当前较为流行的韩国舞蹈演员蔡妍在其代表作中所表演的新爵士舞则是这种风格的舞蹈;另外一种是融合了古典爵士舞与HIP HOP风格的爵士舞，这种类型的爵士舞舞资帅气狂野，当前较为流行的韩国舞蹈演员李孝利在其代表作品中所表演的新爵士舞便是这种风格的舞蹈。新爵士舞将传统爵士舞中热情奔放、自由洒脱、活泼生动、充满律动的特点进行了传承，同时还加入了新创的艺术元素，新爵士舞主要追求愉快、活泼、动感的感觉，在舞蹈动作中融入了性感、帅气和狂野的舞蹈元素，使得新爵士舞在美感上更胜一筹，更符合新时代的要求。

三、当代爵士舞不同艺术风格舞蹈的训练方法分析

1.当代流行爵士舞艺术风格的训练方法

对于当代流行爵士舞的训练主要为能力训练和技术训练。能力训练主要是训练舞者的综合能力和柔韧性能力。在综合能力训练中，舞者需要根据流行爵士舞的相关要求进行相关的力量训练，流行爵士舞的相关舞蹈动作如托举动作、旋转动作等，均需要舞者具备良好的上肢、下肢和中段力量，这些力量训练则需要对舞者的腹肌、侧腰肌、手臂肌肉、双腿肌肉、背部肌肉等进行能力训练，同时，流行爵士舞蹈中需要舞者以快速、准确地跟着节奏完成相关的舞蹈动作，这些舞蹈动作需要舞者具有良好的节拍感和肢体灵活性，因此需要训练舞者的脚腕、膝关节和胯部等部位的灵活性和动感性。在柔韧性能力的训练中，需要训练舞者的腰部、腿部等部位的柔韧性，流行爵士舞中舞蹈旋转部分，如单腿膝原地旋转，需要对舞者的基础技术进行训练，原地一字马跳跃需要训练舞者腰部和腿部一字马，这部分训练与其他舞蹈的基本功训练一致，采取各种方式拉升腰部、腿部等部分的柔韧性。

2.现代芭蕾爵士舞艺术风格的训练方法

对于现代芭蕾爵士舞的训练主要有芭蕾舞基础性训练和综合能力组合训练。芭蕾舞基础性训练对舞者的训练以芭蕾舞基本功训练为主，如小踢腿、画圈、小弹腿、单腿蹲、大踢腿等动作训练，训练舞者的脚部与腿部灵活性、控制性、稳定性、协调性和柔软度，从而使得舞者在完成芭蕾舞基础性动作时，还能自如地进行舞蹈爵士舞风格的表演。对舞者进行综合能力组合的训练，则是对舞者的灵活性、创新性等舞蹈能力进行训练，这些训练能消除芭蕾舞舞蹈动作中上半身相对挺拔和僵硬的体态，训练舞者对节奏和身体关节小部位运动的协调性。这些训练对舞者的肢体动作训练上，主要训练舞者的腹肌、侧腹肌、臂力、腿力，以及韧带的柔韧性等。让舞者既具备爵士舞的灵活性、自由性和爵士舞所需要的相关肢体表演要求，又具备芭蕾舞的优雅身姿和芭蕾舞的标准化动作。

3.当代百老汇爵士舞艺术风格的训练方法

当代百老汇爵士舞的训练主要有把杆训练和百老汇经典片段训练。把杆训练主要是以芭蕾舞训练为基础，对舞者进行芭蕾舞基本功训练，将蹲、小腿踢和擦地进行组合训练，主要训练舞者腿部的灵活性、协调性和稳定性，同时对舞者的半脚尖蹲、半脚尖擦地、外开与内关擦地、小踢腿进行腿部训练。舞者的腰部、手臂手位等也需要进行训练，训练舞者前、旁、后腰部的柔软度和控制力，在跳跃和旋转动作的训练上，需要对舞者的一位、二位、四位、五位小跳进行训练，五位、二位、四位的中跳进行练习等，根据舞蹈动作的需要训练舞者的腿部弹跳力和全身协调性。百老汇经典片段训练，这部分的训练主要是训练舞蹈演员对经典片段的表演能力，对所要表演的百老汇剧情进行理解，对所要表演的人物角色进行解读，对特定舞蹈語汇进行体验和掌握，探索不同经典剧目片段的舞蹈风格特征，将人物性格、戏剧性情节融入舞台表演中，通过准确的舞蹈动作和表达精准的表情情绪，将百老汇舞台剧呈现在观众面前。当代百老汇爵士舞风格训练既要训练舞者的舞蹈基本功，又要训练舞者对经典作品的理解、情绪表演能力、人物解读能力和多人合作表演能力等。

4.新爵士舞艺术风格的训练方法

新爵士舞所展现出来的舞蹈动作自由舒展、性感、狂野、律动等特征，使得新爵士舞舞蹈演员在训练舞蹈动作上，需要训练舞者的心肺耐力、肌肉耐力、臂力、腿力、柔软度、身体律动感、协调性、灵巧度、平衡力等。对于心肺耐力的训练需要舞蹈演员通过相关体力运动来锻炼，肌肉耐力和肌力的训练，需要舞蹈演员通过水中健体或瑜伽训练等来进行训练，在新爵士舞学习上对同一动作进行反复练习，跳出新爵士舞的力度和律动感。新爵士舞需要舞蹈演员具备良好的柔韧性，表现出新爵士舞的线条美和性感度，柔韧性的训练与其他舞蹈基本功训练方法一致，通过拉伸腰部、腿部等部位来提高身体的柔韧性。其他新爵士舞中要求的协调性、身体组合、灵巧度和平衡力等，均需要舞蹈演员通过对舞蹈动作进行反复训练，进而达到十分熟练的程度。

结语

爵士舞的不同风格起源于美国，并在全世界范围内得到宣传和推广，当代爵士舞在美国的发展历史较为悠久，已经有较为成熟的表演形式。当代爵士舞发展到中国在表演基本功的训练上也相对成熟，但是在舞蹈的内涵和表达上还较不成熟，当代爵士舞在国内的发展还存在较大的发展空间，舞蹈培训学校、艺术院校、高等教育学府等在舞台剧人才培养方面还需要进一步探索相关训练方法，在新时代当代爵士舞的发展对我国舞蹈艺术事业的发展具有重大的意义和影响，本文通过分析总结出了四种较为主要的当代爵士舞艺术风格，对这些不同艺术风格的当代爵士舞的起源和训练方法进行总结，以期研究结论能为当代爵士舞的训练工作提供一点指导性建议。

参考文献：

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[3]陈煜.爵士舞基础动作技术类型研究[J].科技与企业，2016（8）.

[4]王佳佳.剧场爵士舞训练引入芭蕾的思考[J].中国民族博览，2017（12）.

[5]郑永鑫.现代爵士舞——NEW JAZZ常见舞姿探究.内江科技，2017（7）.

注：本文系2018年度山东省艺术教育专项课题“当代爵士舞艺术风格与训练方法分析研究”（YJ201811258）。