浅谈现代书籍装帧设计研究

冯羽 冯幸祎

【摘要】在构建一本书籍的时候，“书筑”这个概念特别重要，可以把它看作是观念上的迭代更新。从书籍装帧到书籍设计，再到“书筑”，这个概念讲的并不只是一个空间，而是强调人在里面的活动，是动态的。

【关键词】独特；传承；创新

【中图分类号】J605 【文献标识码】A

一本出色的书籍装帧设计作品，总能在透露着大胆的艺术美感的同时，又能将信息准确地传达出来。它们以独特的趣味吸引读者，使读者在逛书店时从成千上万本图书中将它挑选出来。书的内容会通过设计的方式清晰地向读者传达出来，让读者有最满意的阅读体验。

一、书籍装帧设计是一个系统化的工程

书籍装帧设计是一个将信息可视化的过程。在开始设计一本新颖的书籍之前，设计师需要先了解书籍的内容，明确书的主张和目标读者。设计一本书的初期是最有趣、最重要的。对于书籍装帧设计师来说，若想做出有独特风格又充满趣味的作品，一开始不能被客户提的要求束缚，应当跟随自我独特的想法和风格，大胆地去考虑不同材料、印刷技术、书籍本身，也需多做一些排版实验。同时考虑结构，更好地推进材料的选择和内容本身的设计。虽然设计方案阶段只是整个过程的一个小部分，但却至关重要。它定下了整个设计的基调，也决定了设计结果的优劣。一旦方案确定下来，接下来就要排版、调整、修改、生产以及图片收集和处理等。

一本新颖的书籍，不仅应该有着独特的风格，还要做到内容和形式一致。一本书的设计概念、设计语言等所有的元素都要符合书籍的内容类别，还要拥有异他性。也就是在形式符合内容的基础上，要能区别于其他设计师的作品，要有独特的创作风格。同时，要保证将书籍内容清晰地、流畅地传递给读者。

书籍装帧设计只是设计书籍封面和书籍排版吗？当然不止。现代青年设计师总是习惯性地被动接受编辑提供的书籍内容，在面临装帧设计时缺乏一个明确的概念。书籍装帧艺术设计并不仅是书籍封面和书籍排版的装帧，也并不是对书籍单纯的美化工作。书籍装帧设计是一個系统化的工程。从阅读层面来讲，书籍不仅是一个有着美感的实体，它还需把信息快捷地、明确地、有理地、有据地、有趣味性地传递给读者。它需要一个好的“导演”、好的“制作人”，能够寻找到很好的文本以及寻找到最好的“演员”，即，字体的图形；它需要寻找到最好的“环境”去“布景”，即纸面空间；它需要寻找到最好的“灯光”，即如何在纸本空间中找到最好的内容构架和明细距离等。这一切，构成了书籍装帧设计的内容。

一个好的书籍装帧设计师，会通过文本、图像的表现力、纸张的触感等方面向读者从里到外地传递书籍的最佳魅力。同时会细致地选择书的开本，考虑读者阅读的场所。通过这些精致设计，让读者对书形成一种全新的认识。当读者把这本书拿在手里，不仅能被通过眼睛来感受，更能使读者全身心的五感领会。在这个电子时代，纸质书能带给读者更多的触感体验。书籍装帧设计师在设计时应该以读者为本，秉持着一种“以读至上”的态度。一本好书，应该能在内容编排、故事方案、图像质量、纸张质感、书籍形态等方面出人意料、与众不同。或是使用新颖结构或是使用简明的方式，去演绎最生动的故事，以吸引读者。此时，书籍装帧设计师做的不仅是包装，还在为文本增添光彩，增加书籍的阅读力。书籍装帧设计应该涵盖装帧设计、编排设计、编辑设计这三个部分的构思设计。

二、从书籍装帧设计到“筑书”

吕敬人老师曾提出“书就是图文栖息于最适合停留的纸页层叠的空间场所”这一“书筑”概念，杉浦老师也曾提过这个概念，但他并没有用“书筑”这两个字来表达，他用了“造本”二字。“造”就是营造、建造，“本”就是书。“造本”就是像建筑那般建造书籍。说回“书筑”，就得说到韩国书城创始人李启雄老师和日本建筑师桢文彦老师。他们聚到一起，谈到建筑和书籍设计，认为两者应该是有某种联系的，即两者处理的都是空间，一个空间用来住人，一个空间用来“住”图文。后来他们就此论题提出做一个项目，分别从日本和韩国找了两位建筑师，并联系了吕敬人老师，让他们三人一起组织这个活动，原名叫LOCUS。但吕老师觉得这个名字不好让人理解，便在杉浦老师“造本”这个概念的启发下，提出“书筑”这个概念，并得到两外两位老师的一致认同。

在构建一本书籍的时候，“书筑”这个概念特别重要。可以把它看作是观念上的迭代更新。从书籍装帧到书籍设计，再到“书筑”，这个概念讲的并不只是一个空间。而是强调人在里面的活动，是动态的。如何能让人在一个建筑里舒适地活动是好的建筑必须做到的一点。譬如，开门后，通过玄关，到客堂；拐个弯到厨房，旁边再是茶室；之后走上楼梯可以到书房、卧室。当这些功能通过一个线索被合理地安排后，人们在建筑中的舒适生活便被科学地保证了。而书也是一样的。书籍装帧设计师需要考虑如何排版——大小字号、注解说明等。设计师需要让这些元素在这个空间里舒适地游走。设计师需要思考如何有逻辑、通畅、诗意地将信息传递给读者。这时，书籍装帧设计师就不仅是创造一个框架那么简单，还要让读者时刻都有通畅快乐的享受。

三、承古萌新东方传统书籍

对于吕敬人老师在书籍设计工作中影响最大的研究——东方传统书籍装帧。吕老师希望能够把在东方书籍研究中所学到的东西传递给更多的青年书籍装帧设计师。我们应该对东方传统书籍有着浓厚的兴趣，且时刻怀抱着一颗敬畏传统的心。

青年书籍装帧设计师大多都是十分追赶时髦、偏爱现代化设计的。讲究洋气本身是没问题的，但在传播我们东方人自己的文化时，要带有我们东方独特的设计风格，传承东方优良的传统文化，保留东方人自己的东西。这两者是不冲突的。吕敬人老师坚持研究东方书籍，但并不影响吕老师对现代东西的敏感度，他也非常喜欢现代化的东西。虽然我们年轻的书籍装帧设计师需要学习古人的智慧，但这并不会阻止我们在传统的基础上更往前走一步，往现代化的时尚走一步，做到承古萌新。

在书籍装帧设计方面，中国传统书籍装帧形式体现的最大特色就是汉字。在汉字方面，有些中国传统书籍的汉字是横排，有些汉字是竖排；在阅读形式上，有些中国传统书籍可以从右往左读，而有些可以从上往下读；对于汉字的形式、汉字的布局和格律，也是中国独特所有的。

在排版的时候，框沿的变化、格子的区别以及空间上的上宽下窄，这些处理方式都体现出了东方人对空白的理解。这是一种东方形式的空间应用美学，是“温良恭俭让”的气质在纸面上的延伸，向人们传达出一种谦逊平和的美感。虽然中国传统书籍在装帧形式体现上并没有西方浓烈的形式感，但当你仔细分析时，便会觉得它非常有韵味、有格律。譬如古代宋版书、明版书一样，他们采用的都是一种诗词的格局、文学的格局，最后形成漂亮的格律。而在装订方面，中国的传统形式非常丰富，有简、册、轴、函、箱、屉等，它们体现的是我们对书籍的保护与尊重，对书籍浓烈的敬畏感。同时，东方的韵味也在这个翻阅的过程中体现出来。中国的传统书籍不像西方书籍“啪”一下就打开。翻阅中国传统书籍，可能需要经过开、拉、抽、展等动作。在你读完之后还需要按照原来那样包装回去，这样就大大增强了读者的参与感。

关于东方传统书籍装帧设计文化传承和创新，要遵循“法古创新”。“法古”就是效仿、尊重我们古代的传统，“创新”就是说不要停留在古代书籍的层面上，还要创造符合现代人审美的东西。高中羽老师曾在看过吕敬人老师的第一本书后，写了一句话：“不摹古，不拟洋”。“不摹古”，即不能只是模仿东方古代传统书籍的形式，而是要把东方古代书籍的韵味、气质都体现出来；“不拟洋”，即可以仿造洋味儿，但是要体现时代的精神，紧跟时代的步伐，让时代来认知你。我们要去赋予中国传统书籍设计文化新的内涵、新的形式、新的材质、新的审美。我们应保留我们独特的东方传统文化，吸收西方优良文化，开拓一个新的属于我们这个时代的东方书籍装帧设计之路。书籍装帧设计师是一个需要不断自我修炼、学习提升的职业。设计的功夫在设计之外。书籍属于意识形态的范畴，是精神的载体。所以，我们要去了解文化、思想、哲学，学习和吸纳各种知识。可能我们一开始并不会得到具體的回报，因为这是一个积累的过程。但我们还是要广泛地读书、学习、观摩、游玩，通过这些手段增加知识，提升辨析能力，加速质变的到来，形成跳跃式的思维。

作为设计师，要多看、多听、多与人交流。设计师可以在除设计之外各个领域都不太精，但都要略懂一些，这样才有助于思维的培养。要时刻保持一颗童心，对世界充满好奇，才能做一个充满活力和朝气设计师。

参考文献：

[1]权歆昕.书籍装帧的当代性研究[D].苏州：苏州大学，2015.

[2]刘绍荟.书籍装帧浅论[J].美术，1981（8）.

作者简介：冯羽（1998-），女，河南郑州人，本科大三在读，视觉传达设计专业；冯幸祎（2001-），女，河南郑州，本科大一在读，油画专业。