女艺术家海稣：向世界传递成都声音

杨帆

海稣，现为国家二级美术师，成都大学副教授，美国纽约佩斯大学客座教授，中美友好协会青年艺术家分会会长。

中国绘画的历史源远流长，在世界美术史上占有极其重要的地位;世界美术的发展波澜壮阔，在人类历史上留下一串串闪亮的足迹，给中国绘画也带来深刻的影响。最近，成都的85后女学者海稣用5年时间完成了一部长达70余万字的《穿越美的世界历程》，用深入浅出的故事，诗意隽永的文字，配合精选出来的数百幅经典画作，将散落在历史烟海中的艺术遗珍，串成了一条璀璨绚烂的“项链”。

著书：梳理美术历史脉络

2019年11月24日，《穿越美的世界历程》新书分享会&艺术概念展在成都举行。在这本沉甸甸的艺术史读物中，海稣以国际化视角回溯中国美术经典，借创新性思维反哺华夏美学传播，将多年来对中西方艺术的探求汇成此书。 同时，她还以现代创新观念为指导，用心梳理了中国和西方美术的完整历史脉络，目的在于发出世界艺术的成都观点，展现当代年轻人的使命追求。海稣衷心期望，当生活美学成为时代标志之后，在成都迈向世界文创名城之时，本书的问世能有助于向世界传达成都的声音。

为何要写作《穿越美的世界历程》？目前任教于成都大学的海稣坦言，“写这本书的念头是5年前在美国留学时就产生了，也是我学习研究中国绘画与西方美术后的一个比较系统的总结。从世界范围看，艺术史的内容十分浩繁，着重从中国的绘画及西方的绘画雕塑切入，目的是让内容相对集中，论述相对清晰。”

海稣进一步诠释自己的写作脉络：“并不是说世界美术就是中国和西方的美术，而是说中国的绘画与西方的绘画雕塑在整个世界美术中占了十分重要的位置。相当于大树的两根主干，厘清了主干，整个分支容易看得更清楚。我认为，把握这两大重点，对美术史就有比较系统的了解。在这个基础上旁涉其他内容，如石窟、建筑、宗教等，以及世界其他国家和地区的艺术发展，就可以事半功倍。”

对于中国绘画呈现的鲜明特色和气派，海稣侃侃而谈，“远古的瑰丽奇幻、秦汉的沉雄博大、魏晋的清峻通脱、唐代的壮丽雄浑、五代的非凡气概、宋元的自然意趣、明清的笔墨韵味。放眼世界美术发展的历史，我们感到十分震撼……”

绘画：传播中国水墨之美

因为家学渊源，海稣从小就喜欢上了绘画，无论是写意抑或工笔，都花费了很多时间去钻研与临摹，因此，她传统笔墨的基本功打得非常扎实。21岁那年，她曾在中國国家画院举办画展，在评论家们看来，她的工笔画用笔严谨，造型准确，设色典雅;山水画则用笔灵动，墨色厚重、气韵生动，既十分讲究传统的用笔方法和技巧，又高度重视调动现代的审美情绪和表现语言，在传统水墨技法上加入了自己的很多创新之举。

从四川师范大学美术学院毕业后，海稣又奔赴美国，相继在旧金山艺术学院绘画系和加州美术学院绘画系求学，以优异成绩获得硕士学位。对于这名加州美术学院应届研究生中最刻苦勤奋的学生，她的指导教授曾说，海稣勇于挑战自我，每一阶段的作品都会带来一次次惊喜。因出色的艺术才能、非凡的想象力和创造力在作品中得到充分体现，院方特意推荐她作为代表，出席由亚州协会与亚洲博物馆联合举办的一年一度的学术交流展。

在美国求学期间，海稣还曾“收割”一大波国外粉丝——在2015年的加州美术学院应届研究生毕业作品展上，她用滑轮创作的水墨巨作《血脉山河》震惊了学校的所有人。美国人对中国传统绘画不是太了解，可是他们非常欣赏行为艺术，从小就酷爱轮滑的海稣想到一个有趣的点子，就是在轮滑鞋上装备一个墨盒，在一张超级大的宣纸上优雅滑行，盒里的墨汁跟随运动轨迹，形成了一幅极为壮观的山水画。展览现场全程播放创作的整个过程，这种更像当代艺术的创作形式让观众叹为观止。

海稣不仅让《血脉山河》成为世界第一幅轮滑水墨画，在美国读书期间，她还对传统水墨画进行更多探索和实验。比如，尝试用抽象图案与汉字结合，或者是在不同媒介的碰撞中探索水墨语境的可能性。此后，海稣在纽约曼哈顿第五大道、哥伦比亚大学、纽约佩斯大学，美国硅谷亚州艺术中心、旧金山艺术学院、美国罗德岛大学等地办展，其笔下的水墨魅力给人留下了极深的印象。

设计：传承经典创新求变

作为一名艺术工作者，海稣在撰写《穿越美的世界历程》的过程中，一直有着很深的感触：那些创造伟大艺术作品的艺术家很少是一帆风顺的，就其个人生活而言，许多人过得非常艰难。但是，他们一旦选择了艺术的人生，便会义无反顾地走下去，并在这个痛苦的过程中坚强地成长。“一部艺术史，就是一部艺术家心灵成长的历史。所谓艺术风格，就是艺术家个人气质与环境相互作用的产物。”

海稣的艺术风格，就是用多变的创作手段给观者最大程度的内心震撼。海外的求学经历，使她逐渐认识到自己正处在一个追求文化创意的年代，若没有新的创意，便很难切近当代人的审美需求，而把本民族最好的东西呈现出来，不代表一定要原封不动地照搬过去。比如，水墨画作为一种传统文化，它本身也需要随着时代的发展而发展。

除了创作水墨画，海稣也是一位脑洞很大的平面设计师。很多人说《穿越美的世界历程》是2019年创意设计周献给世界的“成都礼物”，该书封套上萌感醒目的大熊猫视觉形象，这正是她为第七届成都创意设计周设计的。“瞧这熊猫里面藏的东西可多啦！有川剧脸谱、太阳神鸟、杜甫草堂、宽窄巷子……把传统与现代结合得这么巧妙，真是绝了！”在“新旅游·潮成都”绿道文化旅游路演现场，观众们对这一最新地标设计赞不绝口。

在大熊猫这一超级符号内，海稣及其团队特别融入太阳神鸟、杜甫草堂、武侯祠、宽窄巷子、都江堰、成都IFS等特色元素，搭配太极、水墨基调与世界艺术的经典图形，营造出集本土与国际、传统与当代、经典与创新为一体的“艺术成都”创新视觉形象，强化“成都创意设计”主题，突出民族艺术自信。对于自己的设计理念，海稣说：“熊猫是最具知名度的成都元素，此外，川剧脸谱、太阳神鸟、武侯祠等特色元素也能组成这座城市的精神文化内核。我们希望能在传承经典的前提下不断创新求变，所以对这些经典图形进行了细化设计。”