广西少数民族声乐作品的舞台实践与研究

摘 要：广西壮族自治区是一个多民族聚居地，它不仅历史悠久、资源丰富，还具有鲜明的民族个性与特征，同时还拥有极高的艺术研究价值。随着社会的发展，多元文化的融入，广西少数民族声乐也将面临一定的挑战。想要保护、传承和发扬优秀的作品，作为当代广西高校学子想通过对广西少数民族声乐作品进行舞台实践研究，激发同学们对广西少数民族音乐作品的认识与上创新。

关键词：少数民族;声乐作品;舞台实践

一、广西少数民族声乐的发展

近年来，随着“一带一路”的打造、推动与发展，广西壮族自治区大力推进区域各少数民族文化艺术的传承保护及教育普及，自治区文化部门重点推进和扶持一些项目，其中具有代表性的：南宁国际民歌艺术节、东盟音乐周、《印象？刘三姐》、《八桂大歌》、《侗族大歌》等，随着中国-东盟博览会的举办，南宁民歌艺术节着力推进中国与东南亚各国的文化交流，吸引了不少东盟乃至世界各国艺术力量的参与。民歌艺术节实现了由地方性节庆向国际文化节庆的华丽转身，跻身为国际性知名的民歌艺术节。同时继承和弘扬广西人民的文化艺术，加强与世界各民族文化的交流和发展。艺术节期间，国内外著名艺术家、歌手为观众带来精彩纷呈的民族文化节目。近年来由广西艺术学院主办的大型国际性音乐活动-----中国东盟音乐周，这是中国三个重要的音乐交流平台之一。音乐周每年都有来自中国、美国、加拿大、俄罗斯、德国、法国、波兰、日本、韩国、东盟十国、匈牙利、荷兰、论坛等交流，让广西更多优秀的音乐文化与国际交流。目前对于中国的民族声乐，特别是少数民族这类的音乐有待更好的开发，高校必须培养出更多具有中国灵魂与国际视野的高等艺术人才。自治区大力推进少数民族音乐列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录。目前，全区共有国家级非物质文化遗产代表性项目49项，自治区级代表性项目424项和22个扩展项目。开展非物质文化遗产保护工作。2014年，共安排建设了20个非遗传承基地。完成制定《广西国家级非物质文化遗产代表性项目传承人（传统戏剧类）抢救性保护记录工程标准》。开展了国家级非物质文化遗产桂剧、壮剧、彩调等代表性传承人的抢救性记录工作等。目前在广西的普通高校中，可以看出，音乐类课程基本上市以西方音乐为标准的，对于中国的民族音乐，特别是少数民族音乐，或未提起，或一带而过，这就使得少数民族音乐教育没法从理论上体现出来，长此下去，作为一个有着11个少数民族聚居的自治区，少数民族音乐教育将会处在边缘甚至濒临消失的境地。通过社会教育和学校教育，也开展了系列广西地方戏曲音乐进校园、非物质文化遗产展示展演进校园、与学校共建非物质文化遗产传承基地等活动。

二、广西少数民族声乐演唱的艺术特征

广西是一个多民族聚居地，有壮、汉、瑶、苗、侗、仫佬、毛南、回、京、彝、水、仡佬等12个民族，由于各地区风土人情、风俗习惯、思想感情、生产方式、历史背景、语言的不同及表现形式上的差异，形成了内容豐富，形式多样，各具特色的民族声乐文化，从而它的唱法和风格也各具特色。由于每个民族的语言发音不一样，使得唱腔也各有不同。长期以来，针对我国少数民族的声乐教学，大多采用美声唱法和汉民族民歌的教学模式，对唱法技巧的重视，远远超过对民族风格及特点的重视，有时用其它的演唱模式取而代之，许多少数民族歌手失去了自身的民族风格，造成了唱法单调、千人一声的模式，从而使民族歌唱艺术发展趋同化、缺少艺术个性，使少数民族歌唱之路越走越窄。对于广西这片多民族的土地进行民族性开掘，需要我们抓住历史，注重情感，就地取材，超越创新。通过搜集各个少数民族丰富多样式的表演及演唱，着力打造高校地方性民族声乐的特色。 要演唱好广西少数民族声乐作品，首先要把握好演唱的音色特点，声乐的基础艺术形式主要是语言和语言的表达，是将语言与音乐两者有机的融合在一起。著名的《刘三姐》创作源于广西壮族民间传说人物刘三姐年幼聪颖过人，能歌善唱，出口成章，以歌代言，名扬壮乡，善用山歌来揭露地主阶级对劳动人民的压迫和剥削，前来与她对歌的人络绎不绝。其声音特点委婉灵活、清丽柔和以及富有弹性。在音质上具有流畅、明亮、清脆和甜美。其次，要演唱好少数民族声乐作品还要把握好唱腔特点，唱腔是民族声乐文化在长期的发展和沉淀中逐渐产生的，它是民族声乐演唱的重要标志。它与演唱技巧共同构成了我国民族声乐演唱韵味。总而言之，以字行腔、润而生味、以情润腔和以声拖腔是我国民族声乐演唱的唱腔的主要技巧。

三、广西少数民族声乐作品的舞台表演

舞台表演艺术在民族声乐中的运用，是一种演唱者在舞台上进行歌唱时的肢体语言和面部表情相互配合的过程。让我们直观的感受到不同民族，不同风格形式的表达。通过对各个民族的风俗习惯、信仰、礼仪、制度、民歌、舞蹈、乐器等情况，了解族与族之间传统文化的差异，增强对民族文化的了解和热爱。通过不同的音乐形式及演唱方式来展示各族的音乐文化魅力，如：山歌，其中就包括：独唱、重唱、领唱、合唱等形式。舞台表演属于视觉审美的范畴，它融合声音一起刻画出完整的舞台形象，提升作品的再创作性。舞台表演艺术有着重要的美学意义，舞台表演艺术是一种直接和观众面对面交流的艺术，它需要演唱者具备良好的心理素质和娴熟的表演技巧当众进行展示。舞台表演艺术借助舞台的空间感体现审美特征，而表现该特征的主体是演唱者和观众，两者缺一不可。总之，它是民族声乐发展必不可少的一部分。

四、结语

广西少数民族声乐艺术是具有一定前瞻性的，对于广西民族声乐作品，需要更多的传承与发扬，尤其是年轻一辈对广西民族声乐作品的传唱。新的民族声乐作品创作需要年轻一代提倡，将更现代、更流行的生活方式来表达。这既能够对高校学子民族声乐演唱能力与实践能力的提高，又能开拓新作品。让高校学子更好的继承与发扬广西少数民族音乐文化，实现多元化的应用型、实用型人才。

参考文献：

[1]李伟.民族声乐表演艺术舞台现状分析[D].武汉音乐学院2007;

[2]郭蓓. 高校声乐课程与舞台表演融合的实践教学研究[J]. 明日风尚， 2017（21）.

[3]蔡林峰. 舞台实践对声乐表演中情感展现的影响的研究与探索[J]. 北方音乐， 2016， 36（024）.

作者简介：

黄达兴，2000年6月，男，汉族，广西南宁，学历本科，专业：音乐表演.

（广西大学行健文理学院）