中国传统艺术造型元素在动画角色设计中的应用分析

宋悦

动画艺术不仅是一种文化形式，还是一种特殊的艺术。随着科学技术的快速进步，具有100年历史的动漫艺术仍然是最受人们欢迎的娱乐方式之一。动画角色是动画的灵魂，出彩的动画角色不仅是动画成功的关键，而且表现出极强的文化价值和商业价值。在当下讲究视觉的时代，动画艺术的快速进步慢慢吸引了人们的注意力，逐渐转变为与人们生活息息相关的社会文化现象。动画与文化的结合密不可分，中国动画现在成为一个特殊的艺术流派，旨在“遵循民族风格”。我国早期的动画人物造型十分重视传统文化和艺术的借鉴，这些优秀的动画人物造型具有鲜明的中国特色，这说明中国传统民族文化对动画的影响深远。在这种情况下，了解中国传统民族文化并将其与动画相结合具有重要意义。

中国动画艺术之前通过“走中华艺术之路，叩动漫艺术之门”而构建了自己的艺术风格。如今，美国和日本动画主导动画市场，中国动画风格因缺乏独特性而无所适从，面临着美国和日本动画的威胁。所以，需要总结中国动画艺术的发展历程，探索中国动画的既定规则和特定规律，充分利用其文化优势来继承良好的艺术风格。

一、动画与动画角色

“animation”是动画艺术的英文名称。动画的发展历史悠久，自人类文明产生以来，图像已经显现出了人类潜意识中渴望通过各种形式记录生活和时间的愿望。2万年前西班牙北部山区阿尔塔米拉洞穴壁画中的野牛，看起来就像正在奔跑;中国青海的梅家窑文化时代也出现了动画的雏形，这些都反映了人们以动画这种方式进行表达的愿望。

简而言之，角色是动画最重要的内容，是动画的含义以及动画的核心。角色是艺术家分析和创造力的产物，艺术家赋予其个性，让角色像人一样生活，并表达所有情感，如愤怒、悲伤和幸福等。立体的动画角色可以讲述出动人的情节，并使动画成功。例如，中国动画片《 大闹天宫 》里的孙悟空，迪士尼的米老鼠和唐老鸭都已经成为具有象征性的动画角色。

二、动画角色设计中中国传统艺术造型元素的来源

人类在长久的社会发展历程中慢慢积累的风俗习惯，有意识地与现有的文化成就结合构成了具有民族特征的民族文化。中国传统文化与中国数千年历史发展和沉淀密不可分，中国传统文化元素是中国广泛而深刻的历史体现，是传统文化进步的必然产物。实际上，这种中国特色的社会文化在生活的各个方面都有着独有的呈现。

（一）中国传统工艺

中国的染织技术已经从早期的简单染色发展到了著名的印染的出现，如云锦和蜀锦等，是传统文化的代表之一。在印染过程中，几乎所有图案都有特定的含义，反映了民间艺术家独特的创造力和想象力。此外，中国古代陶瓷文化也体现了中国传统文化的独特魅力，青花瓷等是中国陶瓷文化的杰出代表。

（二）民间传统中国元素

中国传统艺术造型元素的另一个重要来源是中国社会悠久的民俗历史。剪纸艺术是中国传统艺术中简单形象的表达方式，它从人們对日常生活的艺术追求开始，逐渐演变成具有对称、平衡、重复等多种风格和区域特征的艺术表达形式，在动画领域中具有广泛的应用。

三、中国传统艺术造型元素的特征

（一）写意

中国传统艺术造型元素的一个重要特征是注重意境。中国传统艺术与西方艺术不同，西方艺术更在意现实主义，当西方艺术家进行绘画、雕塑等创作时，更追求真理并寻求与细节统一的整体风格。与西方艺术不同，中国传统艺术更注重写实意境。由于具有写实性，许多中国传统艺术都显现出其来源于生活并高于生活的重要特征。

（二）文化

文化是中国传统艺术造型元素的重要特征。换句话说，中国传统艺术包含着独有的文化。中华文明至今已有5 000多年的历史，在历史发展中积淀了文字和图像等特殊的文化符号。同时，中国文化的特殊价值，是西方文化所无法媲美的，传统文化转型具有丰富的历史意义和现代意义。中国传统艺术在中国传统文化的熏染下不断发展，其包含的文化符号具有深远的文化含义。

四、中国传统元素在动画角色设计中的使用价值

随着技术的不断发展，独特的动画艺术形式越来越流行。动画角色是动画设计的核心，对动画的成功至关重要，具有不可替代的精神价值和经济价值。

（一）精神价值

中华民族文化形成于中华民族5000多年的历史长河中，源远流长，博大精深，其文化精髓不断被继承和创新。传统元素在动画角色设计中的应用，是指利用现代技术对传统艺术进行传承和创新。动画的受众主要是青少年，在动画角色设计中使用传统元素，可以拉近青少年与传统文化的距离，并借此树立国家文化观念，形成国家文化身份，促进动画的持续发展。

（二）经济价值

一部动画片的成功不仅具有精神价值，还能够获得可观的经济价值。20世纪，美国和日本的动画产业作为新兴产业为经济的快速发展做出了巨大贡献。当前，中国动画发展必须解决的问题是如何发挥动画的巨大潜力，迅速走上产业发展之路。在这方面，美国动画《 花木兰 》和《 功夫熊猫 》在全球市场的成功，为将中国传统文化元素应用于动画角色提供了借鉴，使世界看到了中国传统文化元素所拥有的潜在价值。

五、中国传统艺术造型元素在动画角色设计中的应用与发展

（一）动画形象设计

中国传统艺术造型元素在动画角色设计中的应用和开发是动画角色设计的重要指南。基于中国传统文化元素，动画角色设计应该注重年龄和性别等动画符号的应用，丰富动画图像，使人物更加逼真。通过将中国传统艺术造型元素融入动画角色设计中，使动画角色更加突出灵动。同时，中国传统的图像和文字元素具有丰富的艺术形象风格，而生动活泼的中国传统艺术造型元素则延伸了动画角色设计的造型风格。文化是角色的奠基，将这种造型风格和动画的创作结合起来，进一步增强了设计人员的艺术思维能力和创新能力，丰富了动画角色形象，使得动画角色形象设计更能吸引受众。动画角色形象设计可以与中国传统艺术造型元素相结合，如民间年画人物、皮影娃娃、山水画、刺绣、剪纸、雕塑等，以增强动画形象的艺术表现力。

（二）动画角色性格设计

将中国传统艺术造型元素应用于动画角色性格设计是动画创作的重中之重，中国传统艺术造型元素为动画角色形象带来了新的生机和活力。性格是动画角色的灵魂，也是动画进入市场并在大众中流行的基础。动画角色的性格设计与中国传统艺术造型元素密不可分，只有在其中融合中国传统文化元素，动画角色才能更加生动和富有表现力。同时，完整地描述动画角色性格，有助于改善动画角色设计的视觉形象，通过配色应用程序和光源设计，对于营造强烈的艺术和文化氛围是有益的，可以向观众传达更优质的视觉效果和艺术图像。

（三）语言设计

中国传统艺术造型元素在动画角色语言设计中的应用，是一种用来丰富角色形象并展示动画角色內在需求和个性化表达的方式。中国传统艺术造型元素是动画角色语言设计和动作设计的基础，充满活力的台词和灵活的角色很容易被观众接受。中国传统文化元素是动画角色语言设计中的瑰宝，语言设计可以通过融入唐诗、宋词等具有中国特色的传统文化元素给观众留下深刻印象，并赋予动画角色内在的艺术价值。

（四）京剧脸谱的运用

京剧脸谱作为早期动画的参考元素之一，对动画角色的塑造具有深远的影响。京剧人物形象使用油彩以复杂的图案勾勒出面部特征，以代表不同性格的人物。我国早期动画片《 大闹天宫 》中的孙悟空的形象就借鉴了京剧人物脸谱造型的特点。

六、结语

文化参照和继承不是空洞的概念，需要从研究开始、从创造开始，利用现代先进技术重新诠释传统艺术形式，能赢得更大的社会效益和经济效益。应该重视文化的传承，并致力于更好地发展现代动画产业。更要认识到，结合中国传统艺术造型元素设计动画角色，不是对中国传统艺术造型的复制，而是在继承中国传统艺术造型基础上的创新与重构。无论中国传统艺术包含的内容多么丰富，如果无法通过重新建构角色、提高动画制作技术等手段塑造出灵动的动画角色，那么传统动画就无法焕发时代生机，最终会被历史湮灭。

参考文献：

[1]沈强.中国传统艺术造型元素在动画角色设计中的运用分析[J].美术文献，2019（9）：126-127.

[2]苏渊.中国传统艺术在影枧动画角色设计中的应用[J].美术教育研究，2019（14）：76-77.

（作者单位 吉林动画学院）