从唐卡绘画中寻找中国画表现新元素

◎张海生

（甘肃民族师范学院 甘肃 合作 747000）

数千年的历史文明积淀，让中国画在世界绘画艺术领域熠熠生辉，尤其是近几年，随着人们对中国画研究的深入，如何在新时代的发展背景赋予中国画具备时代特色的新元素，就成为我国现阶段绘中国画领域研究的重点。在这一背景下，蕴含了显著名族特色的唐卡绘画出现在人们的视野之中，如何在唐卡绘画中寻找能够丰富中国画表现的新元素就显得尤为迫切[1]。

一、唐卡的概述

中国作为一个多民族融合的大“家庭”，不同的民族都具备这自身独具特色的民族文化，其中，唐卡就是我国藏族人民悠久文化历史的结晶[2]。就唐卡绘画形式而言，学术界对这一绘画表现形式来源的理解不一，目前比较统一的唐卡来源大都认为这一绘画形式起源于古印度，并随着佛教传播到西藏，并在多年的地域文化积淀下形成了具备民族特色的唐卡绘画。历史中的唐卡大都被绘制在卷轴上，是一种能够呈现极为丰富内容的艺术表现形式[3]。

就现阶段比较常见的唐卡绘画内容来说，其特征大都集中表现在如下三个方面：首先，一般情况下其画作的内容都以藏区人民的生活、环境、宗教内容为主，不仅整体画面构图十分的精细同时也应用了大量的工笔白描和重彩，为人们呈现了浓度的藏区风情，同时为人们呈现出不同的画作欣赏体验；其次，唐卡绘画中为人们呈现了比较系统的自然文化科学，尤其是针对部分宗教意义较为浓厚的唐卡绘画作品而言，不仅像人们传递了当年唐卡绘画阶段社会的经济、自然环境，帮助人们通过唐卡绘画更好地了解历史，研究历史，是我国艺术研究领域的无价之宝[4]。

二、唐卡绘画中中国画表现新元素

结合对唐卡绘画的研究，在唐卡绘画中如果想要寻找中国画表现的新元素就可以从下述三个方面入手。

（一）表现内容与题材

我国地域辽阔，不同的地域特色其所孕育出的艺术文化也呈现出比较明显的差异性，对于唐卡绘画艺术来说也是如此，所以，受唐卡绘画艺术形势地区因素的影响，导致唐卡绘画中蕴含了很多宗教的身影，比如，在唐卡绘画中就存在着很多有关佛像、护法等内容[5]。与此同时，在具备浓郁地方宗教特色的基础上，在传承下来的很多唐卡绘画艺术作品中还存在的绘画比较常见的内容，即地方的历史、传说，所以，对于唐卡绘画来说，其存在的意义一方面是为了表现艺术，另一方面是也是为了记载过去发生的故事，具备较强的历史意义。

而就中国画而言，中国画的题材大都受到了传统中国儒家思维的影响，相对于唐卡绘画内容大都源自宗教来说，中国画的内容更加的“写实”，且大都是当时社会真实故事的记录[6]。比如，历史中记载的很多中国画题材都为历史中的人物、风景等，相对于唐卡绘画中蕴含的实用性来说，中国画在这一领域相对比较欠缺，所以，在未来的中国画绘画过程中，可以适度的将唐卡绘画中的实用性思维提取出来，使其能够在中国画的绘制过程中呈现出更多的实用性元素，记录一些社会、地方的独特风土、人情，同时将地方故事中流传的传说也可以一并的通过中国画的形式呈现出来。

（二）绘画用色

颜色作为画作的灵魂，中国画中最为显著的特征就在于画作用色方面的考究，尤其是对于中国画中十分常见的黑色也被人们研究出了不同的表现形式，这种对单一颜色的机制考究，不仅仅在很大程度上展现了人们进行绘画创作时的精神、情感，同时也孕育了不同的色彩知识。比如，就以往我国中国画中比较有名的《女史箴图》画作来说，通过对这一画作的考究可以发现这一画作中想要为人们展示的是当年历史中贵族人们的生活状态，所以绘画中使用的颜色理应比较鲜艳、明亮，但是，在实际的《女史箴图》中作者却反其道而行，采用了简单的朱砂熏染，为人们呈现了不一样的贵族生活同时也使这一作品在大量的中国画作品中脱颖而出，呈现出不同的韵味。相对于中国画而言，唐卡绘画在颜色的选择环节会更加倾向于回归自然的“染色”，据考究，很多唐卡绘画中所应用的颜色都源自自然界中常见的金属、石料研磨、提取而成，这些自然颜色的应用恰恰能够更好地将藏区特殊的自然风貌呈现在人们的视野之间，让人们通过对唐卡绘画中特殊的自然染色感受藏区的纯粹和美好。与此同时，在唐卡绘画中，一般作者会在填充色块时选择比较夸张的表现手法，将各种浓郁的色彩通过大面积的涂抹为人们呈现出更加强烈对比效果、冲击效果的画面情感，所以，在未来的中国画发展过程中，中国画作者们也可以将这一唐卡绘画中独特的用色方式汲取、渗透到中国画中，突破传统思维中中国画所呈现出的“中庸”质感，为人们营造更加富有个性、富有视觉冲击力的画作，从而满足人们对于中国画与唐卡绘画之间元素的融合，从而最大程度上实现新时代发展背景下中国画的发展。

（三）绘画中的特殊技法

通过对唐卡绘画的研究，可以发现在唐卡绘画中存在着很多独特的表现手法，尤其是在进行部分宗教题材的唐卡绘画中。虽然其主要的表现形式仍旧以绘画为主，但是，在很多宗教题材的唐卡绘画中会辅助应用鎏金、贴金、轧花等多样化的艺术表现手法，突破了传统单一绘画表现形式给人的单调感觉，让同一作品为人们呈现出更加丰富、有层次感的视觉效果。而对于中国传统的中国画而言，其画作中应用到其他技艺的情况很少。所以，在未来的中国画绘制过程中，作者们就应着眼于唐卡绘画中的特殊技艺进行适度的提取，从中挖掘并整合成能够适用于中国画的特殊技艺表现形式，以此提升画作本身的艺术性。同时最大程度上推动新元素在中国画中的有效融合，从而创作出更大融合性且更加丰富的中国画表现形式，推动中国画的发展。

三、结语

综上所述，中国作为一个多民族融合的大家庭，在数千年的历史积淀中形成了很多具备中国特色的艺术表现形式。近几年，随着地区沟通、交流的增多，传统的艺术表现形式也在新时代的发展背景下获得更多的发展机遇。所以，在未来的艺术发展过程中，中国的艺术领域也应在社会多民族历史的碰撞下逐步进行融合，从而在融合中推动民族技艺的传承和发展，同时为未来人类历史的发展贡献出自身的一份力量。