徐 亚
(云南能源职业技术学院,云南 曲靖 655000)
影视剪辑类的课程特点较为鲜明,对学生实践操作能力的要求较高。传统的经典影视案例作为教材内容已经不能够满足现代学生学习影视课程剪辑的需要,并且,在课程中教师缺乏对学生合作剪辑能力的培养。整个学习过程中,影视剪辑类学生的学习自主性不高。而且教师的专业能力也不够强,缺乏丰富的教学经验,给全媒体时代影视剪辑类课程改革带来了较大的阻碍。需要结合影视剪辑类课程的发展现状,行动起来。
“全媒体”属于新闻传播以及媒体传播领域当中比较常用的术语,它会在新兴媒体(比如:移动电视,互联网,户外电视等)整合报纸,广播,杂志以及电视等传统媒体形式,形成比较全面以及综合性的媒体传播形态。目前,全媒体变得非常流行。本雅明曾经提到的“视听时代”,“图像时代”以及“图片阅读时代”等在发展的过程中已经成为了一种大众化的生活方式。正是在这种不计较复杂图像材料以及各种文本与图像的信息当中,当代大学生得到了进一步的成长。马尔库塞曾经指出:“大众传媒创造的社会比较单向化,比较优秀的古典艺术在当代社会的发展当中正在逐渐的消失。现代艺术当中主要存在的抵抗精神也一直在高度的同质化。这其实是对自由以及个性的一种反对,扼杀了自由。影视以及其他的图像资源在获得的过程中是比较容易的,大学生对于电视以及电影的观看不再具备仪式感,甚至不再对其产生渴望,这也造成他们从思维,审美以及具体观影心理方面的逐渐转变,出现了非常大的变化。在这种大背景之下,高校影视艺术教育在课程教学的过程中不仅需要对于技能进行培训,还需要对于学生良好的人文素养进行培训,这样才可以形成崇高的道德情感以及健康的审美观念。
在本课程的具体设计当中,我们始终要把学生当作主体,以工作过程实施指导,重点的培养学生的职业能力,关于课程设计的具体思路如下:(1)对影视后期制作岗位具体分析以及调查之后,要从市场需求进行出发,和企业组织项目相适应。其中,与本课程相关的具体职位主要指的是:视频合成以及影视编辑等,主要是为了对这些相关职位的具体工作能力进行培养,比如:室内制作,音视频编辑,视频合成以及特效添加等。(2)把工作过程当作主线,完成生产过程的模拟,要重点的体现出“教,做,学”以及“培训”的具体整合。(3)学生在发展的过程中一定要和典型要求相适应,在进行教学的过程中要和竞赛内容以及职业资格证书相结合;引入具体企业项目,完成课程内容的整合;参加一些扩展项目等,保障学生的技能得到培养。(4)在课程教学中一定要重视学生专业能力的具体培养,理论知识的选择一定要和工作任务的需求相结合。工作任务主要对于理论知识,显性知识,实践知识以及隐性知识相结合,保障理论知识以及实践知识的一体化。(5)项目在设计的过程中需要从简单化逐渐的过渡到复杂化,促进学生的思维发散,使得解决问题的能力得到提升,逐步的完成具体项目。(6)把竞赛以及职业资格证书考试相互进行结合,利用竞赛进一步对教育发展进行促进。
在全媒体时代,影视剪辑类课程在现实的发展过程中存在着较多的问题,不能够符合时代的需要和培养现代化人才的要求:
影视剪辑类的课程通常与摄像类课程的课程安排顺序不合理。摄像类课程通常安排在影视剪辑类课程之前,但是缺乏剪辑类的理论知识,摄像课程的学习也难以进行。并且,影视剪辑类课程的教学案例还是传统的经典的影视案例,没有紧随时代发展的脚步。课程素材不够新颖,教材知识结构安排也较为松散,不够系统和全面。影视类课程还缺乏根据学校的情况为学生编写专用的教材,缺乏专门的教材案例数据库。
影视剪辑类课程学生还没有认识到自主学习的重要性,由于影视剪辑类课程对实践操作要求较高,自主学习性不强就会导致学生无法跟进教学的课程和进度安排。尤其是教师布置的项目任务,学生无法根据要求按时完成任务,也没有主动和小组同学进行任务的分配安排。这样一来,学生的组织策划能力合作能力就比较低,缺乏观影后的认真思考和对相关案例的研究。不仅如此,教师专业能力不够高,大多数的年轻剪辑师缺乏一些专业的教学经验,不能够给学生很好的指导。
剪辑类课程对实践操作要求高,但在现有的考核机制中对学生实践操作的要求不够严格,无法考察学生的剪辑能力。在教室内的课程实践考核,缺乏一些客观条件,剪辑素材、学生合作、拍摄场地等剪辑因素不利。没有根据实际的需要来安排,分段,分步考察。理论学习考核和实践操作考核是分别进行的,缺乏把剪辑类课程的理论知识与实践剪辑操作结合起来。总体上影视剪辑类课程考核方式非常传统,不符合全媒体时代剪辑类课程学生的培养要求。
针对上述问题结合影视剪辑类课程发展的现实状况,笔者收集了相关课程改革资料,吸取了相关经验,提出以下建议:
第一,验证性实验。按照教师设定的具体节目进行创作主题,实施实验项目的复习性学习,主要是为了把电视节目创作的理论以及实践结合起来,进一步的理解以及掌握所学的具体知识,包含:摄像构图、机位设置、角度以及电视画面编辑等理论。第二,创作性实验。在实验中,教师不需要设定实验项目,由小组学生自主的进行选题、采访、策划、拍摄以及制作等,主要是为了培养学生的科研意识以及创新能力,进一步考察学生的理论基础知识以及创作技能的具体掌握情况,这样以来,就可以实现实践能力的良好锻炼以及创新意识的进一步培养。
在剪辑学习过程中需要非常多的实际操作、反复地进行修改以及更正,这样才可以掌握剪辑的技巧,课程学习的时间非常的有限,因此一定要加强专业课程当中影视类课程的具体交流互通,打破学期以及年级的界限,鼓励学生之间实施跨课程以及跨年级的合作,共同完成实践性的内容制作以及练习。与此同时可以在课后以及周末甚至寒暑假的时候给学生安排较多的实操机会,只有这样才可以提高他们学习的自主性,才可以不断的使得自身的剪辑意识以及编辑技巧得到增强。
剪辑类课程对实践操作要求高,需要严格要求现有的考核机制中的学生实践操作,全面客观地考察学生的剪辑能力。改革传统的教室内的课程实践考核,提供有利的客观条件,剪辑素材、学生合作、拍摄场地等剪辑因素需要考虑。根据实际的需要来安排,分段,分步考察。理论学习考核和实践操作考核不能脱节,需要把剪辑类课程的理论知识与实践剪辑操作结合起来。总体上影视剪辑类课程考核方式要紧随时代步伐进行改革,并且需要符合全媒体时代剪辑类课程学生的培养要求。
在实施启发式教学的过程中,一定要重视师生之间的对话以及互动,其属于启发式以及互动式教学方法当中的核心部分。在启发式教学法当中主要把学生当作主体,和之前的搪塞式教学相比较,这种教学方法对于学生的启发以及诱导非常的重视,进而使得学生的积极性以及主动性得到进一步的调动,这样就会使得课堂气氛得到激发。要不断的提升学生发现以及解决问题的能力,可以利用一些案例的观看来完成课程实例的分析,保障学生在观看的过程中提出具体问题,进而对这些问题实施针对性的解决。在讨论的过程中,一定要鼓励学生敢于表达不同的意见,教师要及时的进行指导以总结,以营造出比较良好的讨论氛围,保障教学秩序的正常化,这样可以使得学生的知识结构得到巩固,保障学生的自学能力得到大大的提升。
综上所述,全媒体时代影视剪辑类课程一定要根据时代发展的需要和培养人才的要求进行全面细致的改革。更新传统的影视经典教学案例,紧随时代发展,并且在影视剪辑的课程中注意对学生合作剪辑能力的培养。改革传统的影视剪辑课程考核的方式,加强年轻剪辑教师的培训,提高年轻剪辑教师的教学专业能力。在整个改革过程中注意吸取其他课程改革的相关经验,需要结合全媒体时代影视剪辑类课程的特点,并且要不断创新,制定出切实可行的改革措施。