黄梦冉 胡邵倩 邬红芳*
(安徽工程大学,安徽 芜湖,241000)
傈僳族起源于青海、甘肃一带的氐羌族群后裔,历史上过着乔迁无常的游牧生活,千百年形成了“大分散,小聚居”的分布格局。虽然米易傈僳族与云南地区的傈僳族属于同根同脉,但米易傈僳与云贵地区的傈僳族有很大区别,主要是因为两地的生态环境和人文环境不同,造成各地傈僳族服饰风貌千姿百态的局面。[1]服饰本身并无意义,之所以研究傈僳族的服饰文化符号,是因为傈僳人的社会习俗赋予其特定的文化意义。傈僳服饰以直接的方式反映傈僳的各种价值观念,体现了傈僳族在生活中的喜好与忌讳,这些喜好与忌讳或各种价值观念又反过来规范傈僳人的生活,通过服饰使自身的意义更为明显。
傈僳挑花在傈僳族历史上有着重要地位,挑花工艺使服饰面料更加耐用,增加服饰的使用寿命。但随着纺织工艺技术的发展,很多少数民族的手工艺日渐淡出大众视野,不再像过去那样盛行于少数民族人民的日常生活中。这种挑花工艺耗时长,一个熟练的妇女绣一整片绣片需要月余时间,与现代其他服饰相比,傈僳挑花这种纯手工工艺更加复杂,消耗时间更久、成本更高。傈僳族因分布在云南、四川怒江地区,经济水平相对较弱,对于自身的特色文化也没有进行大力宣传和推广营销,所以当地民族特色挑花文化不被重视,导致傈僳挑花这项传统文化逐渐式微。为了让更多人去了解、接受和欣赏这项属于傈僳民族的特色文化,为了让傈僳挑花融入现代社会生活中,在保持傈僳挑花民族特色的基础上,对傈僳挑花图案元素加以适当改变,让傈僳挑花艺术在当下设计市场能有更好的发展。
挑花也称十字挑花、挑线、十字绣、架花和十字股,是一种在民间广泛流传的传统刺绣方式。[2]其绣法是通过绣针将绣线挑成同等大小、互相对称的斜十字形线迹,构成图案纹样。米易傈僳族挑花图案不仅是单纯的装饰图案,亦是米易傈僳族民间文化的积淀,傈僳挑花图案的形成表达了傈僳族整个民族的集体审美和文化力量。
挑花在傈僳族的日常生活中应用广泛,如服饰、头帕、挎包、荷包等。挑花的纹样造型因构成形式和针法的限制,形成了装饰性强、整体构图饱满的特点。傈僳挑花不仅仅是单纯的纹样图案,更是傈僳族人民展示内心对美的期盼和对未来的向往。
(1)挑花纹样的来源
挑花纹样主要来源于日常生活中丰富多彩的自然环境,它们启发着傈僳族勤劳的创造者,将自然界中客观存在的花果草木、鸟兽鱼虫、山川景色、园林风光等为对象,通过简化、变形和抽象等处理方式来构成多样化的图案,并将这些图案绣入挑花中。
(2)挑花纹样的分类
挑花的纹样题材极其广泛,可根据题材主要分为动物、植物与几何三类。在米易傈僳挑花中常见的植物纹样有宝相花纹、花草纹、柿蒂纹和团花纹等,[3]各种花纹汲取了很多品种的花作为灵感来源,既保持花草特色,又简单概括出花草的特征。几何纹样在米易傈僳挑花中多为常见,整体有序,且组合方式丰富,常用的几何纹样有方胜纹、盘长纹和回纹等形状(图1)。这些纹样来源于物体的抽象形式,表达了一种有秩序的形式美。傈僳族妇女将生活中的动物进行简化并加以艺术处理,运用于挑花图案中较多的元素有喜鹊、蝴蝶、蜜蜂、孔雀等,如双鹊栖梅等吉祥图案。
(3)挑花纹样的形式美
挑花纹样的形式主要体现在图案的平衡和对比上(图2)。图案的美感来源于设计好的均衡和统一,米易傈僳挑花表达的是傈僳族妇女的内心想法,这让米易挑花图案充满了自由和随意性。由于傈僳挑花图案在组织形式上大部分使用对称、平衡和协调等方式,使米易傈僳挑花诸多元素集中而有序,表现出一种宁静的安定状态。[4]
(1)挑花的色彩来源
傈僳挑花纹样色彩丰富,对比强烈。傈僳人热爱生活,善于观察生活中的美和运用色彩间的对比,傈僳挑花中运用到的颜色灵感大多来源于傈僳人日常生活中的花草树木、鱼虫鸟兽等,主要有桃红、大红、翠绿、宝蓝、中绿、中黄和天青等色彩。
(2)挑花的色彩语言
傈僳族挑花以白底纺织品经纬线为骨架,在上面用鲜艳的桃红、大红、中绿、翠绿、中黄、天青等各种颜色挑出各种图案,即常见的傈僳族挑花,色彩对比明显,加之傈僳挑花使用的是较为粗制的开司米线,使其看起来如五彩霓虹更加绚烂夺目。在傈僳挑花中,最常见的是一花多色的搭配,即同一种图案配以不同的几组色调,这种做法可在挑花过程中纹样结构和挑花针法不变的情况下,让整个挑花图案色彩多变,画面更加丰富,让傈僳挑花在色彩上做到了艳而不俗、浓而不腻、协调丰满,可以说傈僳挑花在色彩上完成了对立和统一的辩证存在。[5]
傈僳族人民创作了许多挑花图案,寄托了傈僳人朴实的愿望和对未来生活的美好期盼。这些傈僳挑花作品看似结构简单、造型朴实,其中却蕴含着关于图腾崇拜、宗教信仰、地域特色和民族文化等丰富的文化内涵。
通过不断发展,傈僳服饰中对于挑花图案的审美逐渐脱离原本的内在涵义,由于傈僳族人对当地传统服饰文化有一定的传承和保留,使得傈僳族传统挑花图案的形式保留下来,但其所蕴含的文化特征随着历史的发展被逐渐弱化,如今傈僳族传统挑花图只仅仅表达服饰的审美意象,这也是部分少数民族服饰文化的现状。少数民族传统服饰文化逐渐演变成单纯的审美功能,更深层次的内在文化含义被弱化。但通过挑花图案的样式色彩,仍然可以感受到傈僳族人民对天地、对自然、对生活的热爱,显示了傈僳族热情、善良和勤劳的民族心理,也能从中看出傈僳族人对美好生活的追求和向往。
图1 八瓣莲花如意纹
图2 重叠牡丹纹
图3 双鹊栖梅纹
图4 实心八瓣莲花纹以上图片拍摄于四川攀枝花米易县
傈僳挑花的配色、构图及审美都值得当下设计作品借鉴和学习。傈僳挑花图案的创新应用是保留傈僳挑花独有的艺术特征,将傈僳族原有的挑花图案进行分割、重组和整合,再运用到当下的设计作品中。在实际创作过程中,要根据设计作品的特征,采用现代的设计手法表现傈僳挑花图案,把握好现代审美和傈僳挑花艺术之间的平衡关系。
(1)傈僳挑花纹样元素的提取再创新
傈僳挑花图案纹样大多是傈僳妇女以日常生活中的动物和植物元素为灵感来完成的,其色彩艳丽、式样丰富。但因为傈僳挑花独特的造型和色彩与现代设计审美相差较大,导致傈僳挑花不能直接运用于当下的设计产品,需要将傈僳挑花图案中的元素提取出来进行创新再设计,在保留傈僳族特色的基础上,让傈僳挑花艺术更好地融入设计作品中。
(2)傈僳挑花图案的重构再创新
此设计过程是将傈僳挑花图案中可用的元素提取出来,将提取的元素用二方连续或四方连续等方式重新组合,设计出适合当下审美的设计作品。傈僳挑花纹样的构成过程是一个经过取舍和布局的过程,虽然遵循了美的法则,但没有被法则所拘泥。在进行重构创新设计时,傈僳挑花的构成法则同样值得我们借鉴和学习。米易傈僳族挑花来源于少数民族,不同于被我们熟知的精美刺绣,它是与劳动群众的生活、生产紧密结合的艺术。其整体风格明快、色彩明艳,令人耳目一新,是独特的少数民族艺术。傈僳挑花中蕴含了傈僳人民独特的审美和地域特色,我们在继承和创新的过程中,要取其精华,去其糟粕,在保留傈僳挑花民族特色的基础上赋予新的涵义,并更好地融入到现代设计作品中,使米易傈僳特色民族文化能够广泛传播。
(1)挑花图案设计的直接运用
从傈僳挑花中选出部分图案元素,直接用来装饰设计产品,让设计产品充满傈僳族特有的图案和色彩,提高人们对傈僳挑花的认知度。傈僳挑花纹样采用二方连续和四方连续的方式将元素排列组合,使对立和统一同时存在于画面,整个挑花构图饱满生动、自然均衡,实现了对比和平衡的完美融合。之所以选取具有美感的傈僳挑花图案,稍微改变面料材质,直接运用于设计作品中,不仅能将傈僳挑花传承下来,同时也能提升设计作品的文化底蕴(图5)。在设计过程中,需要注意不能生搬硬套地运用傈僳挑花元素的问题,需要和设计作品相统一,如果盲目使用傈僳挑花来装饰,反而失去了设计最初的意义和价值。
(2)挑花图案的创新运用
从挑花图案的造型和色彩方面去创新设计,在保留傈僳传统特色文化的基础上,尽量与现代设计风格相结合,才能更好地吸收及应用。在继承和创新的过程中要把握好两者平衡的度。为了适应现代化的设计与应用,傈僳族挑花图案固然会受到一些制作与审美上的影响,但仍需保持傈僳族“民间的”与“少数民族的”特色(图6)。创新要适应群众的审美取向,要在传承傈僳族特色文化的基础上进行改变,集中收集傈僳优秀的挑花图案,进行加工和创意,摆脱一些传统的社会制约,摒弃个人审美情趣的局限,满足广大群众的审美需求,并注重图案的使用功能和工艺生产技术的结合。
(1)随着科学技术的不断发展,当下文化传播离不开数字传媒等手段,数字传媒的发展改变了传统的文化传播方式。面对新的发展方式,要把握机遇,利用数字媒体更好地传承和发展傈僳挑花艺术。将傈僳挑花艺术向数字化媒体转化,有利于更好地保护传承傈僳挑花艺术,也有利于傈僳挑花文化的传播,相比较于传统的文化传播方式,数字化媒体的传播速度更快、受众更广,能让更多的人通过数字媒体来了解和接受傈僳挑花的审美和特有的文化内涵,这样才能将傈僳挑花这项工艺更好地传承下去。
(2)比起直接将傈僳挑花图案用在设计作品中,傈僳族人民赋予挑花独特的审美意识更值得我们去保护和传承,傈僳挑花在艰苦的环境下满足了傈僳族人民内心对美和艺术的追求,傈僳挑花来源于傈僳、用于傈僳、为傈僳人民所喜爱,具有浓厚的少数民族文化气息。傈僳族传统挑花以家庭传承为主,因为它所用的材料简单易得,且易于操作,自制自用以满足本家族的生活与审美情趣,又因为各自的创作自由发挥,形成了具有鲜明文化特色的挑花图案,融入了傈僳人对幸福生活的美好愿望。在数字媒体传播发展的今天,要将傈僳挑花所蕴涵的内在审美文化融入到数字媒体中,才能真正把傈僳文化传承和发扬下去。
正因如此,以傈僳挑花为立足之本,依托数字媒体等手段,创造出更多的优秀设计作品,将傈僳族传统文化发扬光大。另外,虽然数字媒体在传播过程中更便捷快速,但是传统言传身教的传播方式仍然不能被取代,数字媒体更多的是带来视觉的体验,言传身教能让人有更深的感官体验,更有利于傈僳传统文化的传承。在追求数字媒体快速推动传统文化发展的同时,也要保留傈僳挑花的文化底蕴,毕竟数字媒体只是技术手段,将传统文化内涵有效传承才是艺术创作的初衷。
图5 傈僳挑花包具设计 黄梦冉
图6 傈僳挑花纺织品设计 黄梦冉
傈僳族传统服饰作为傈僳族传统文化的结晶之一,体现了傈僳族人民对自然、历史人文和艺术的选择,是傈僳族文化的外在表现和形象展示,是除去语言之外傈僳族区别于其他民族最重要的标志。一个民族的服饰文化也是这个民族文化的载体和符号。少数民族服饰之所以吸引着人们的目光,不仅因为它们色彩绚丽的表象,还因为从服饰的变化中折射出整个民族的发展进程。随着当下社会的快速发展,有部分少数民族服饰只在节日期间才会穿上庆祝或被放入博物馆供人展览,但这并不意味着傈僳族服饰文化已经完成自己的使命。在继承傈僳挑花图案艺术特征和审美的基础上,需要给傈僳挑花图案注入新的生机,更加丰富它的内涵。在设计创新的过程中,我们不应教条地将现代风格和传统傈僳风格图案的作品相隔开来,任何艺术作品的创作与设计,都包含人们对民族及世界文化艺术的理解和阐述,艺术作品的生命力也正是在此基础上得到了发展和加强。傈僳族挑花艺术蕴涵着傈僳族传统文化的精髓,有着极高的艺术价值,将这些优秀的傈僳族传统文化融入到现代设计中,使设计作品能够更好地展现出来。