论大型舞台艺术和灯光设计美式风格的浅谈

宋卫东

（宁夏中卫市文化馆，宁夏中卫 755000）

1 引言

高效、便捷以及富有节奏感的生活方式让人们对文化生活的要求也相应的发生了改变，为此，大型舞台艺术中融入了更多的时尚、简洁以及自在和随意的元素，这让舞台艺术表演中尤为重要的灯光设计也面临着做出相应调整的问题。舞台灯光设计是舞台表演中重要的角色，而这个大型的舞台现场是灯光的世界，也是舞台演员情感传递的重要照明工具和传递途径，灯光设计具有塑造人物鲜明形象、拓展大型舞台的时空以及对相应艺术氛围的渲染的作用，因此，舞台艺术只有和灯光设计艺术进行巧妙结合后才能发挥更大的艺术价值。而灯光设计艺术包含了诸多元素，以往研究者主要集中在对舞台灯光设计的色彩、音乐、布景等元素与灯光设计的结合上，较少考虑文化背景因素在大型舞台灯光设计的应用。

美式的风格在家居设计以及色彩设计上具有越来越重要的影响力，其风格具有自在和随意性，在充满自然华贵的同时还保持了厚重沉稳的特性，在家具设计和色彩设计中发挥着越来越重要的作用。为此，本文就大型舞台艺术的特色以及与灯光设计结合的必要性展开论述，着重讲述舞台灯光设计的美式风格的设计以及应用。

2 灯光设计在大型舞台艺术中的应用

大型舞台艺术是我们生活的一部分，在综艺舞台、舞台剧场、春晚等重大的舞台表演现场都是一种舞台艺术形式的存在，为人们的娱乐生活和艺术文化生活增添了很多的乐趣和观赏价值。灯光设计是大型舞台艺术表演的生命，是舞台艺术的灵魂，在艺术表演中承担着非常重要的角色，是灯光的存在才让舞台与周围的大环境融为一体，为此，灯光设计在大型舞台艺术中的运用非常广泛和重要。

灯光设计具有强大的应景性，能够与舞台艺术中的人物形象以及剧情紧密的结合在一起，如灯光分为主光、辅助光、逆光和光比等多种存在形式，让灯光设计师可以根据剧情的需要随时调整灯光的布局，以渲染衬托舞台氛围。在科技和数码产品迅速发展的今天，舞台剧灯光设计具有无限的可能性，能够更好的让舞台表演和灯光设计结合在一起，为现场观众呈现出更精彩鲜活的艺术世界。

灯光设计具有强大的包容性，能够与各种元素结合在一起。其中，最主要的结合形式是灯光与色彩的结合，不同的色彩具有不同的情感表现，而色彩在灯光设计的运用主要体验在其三原色上，即明度、色调和饱和度。如，在表达喜悦的舞台情感时，灯光色彩呈现出高饱和度、高明度以及鲜艳色调；而在表达忧伤的舞台情感时，灯光色彩呈现出低饱和度、低亮度和灰暗色调。除此以外，灯光设计还可以跟音乐和布景相结合，前者是借助音乐元素更好的传达情感和渲染氛围，而后者则是从宏观角度让人物角色、舞台灯光、音乐背景灯各种舞台元素更好地传递给观众。

舞台灯光设计能够与各种元素结合，在大型舞台表演中发挥着重要的作用，而舞台灯光设计的设计风格是舞台艺术表演中的众多关注对象。

3 浅谈灯光设计中的美式风格

美式风格是现阶段活跃在家具设计和色彩设计领域的一种设计风格，具有其自身自由性、高贵性、简洁性等诸多的风格特性，在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，而其美式风格独有的色彩将会为灯光设计打造更好的艺术设计效果。

3.1 美式风格的特征

美式风格具有实际性特征。美式风格不同于其他的风格设计，具有很强的实际应用价值，注重于自由、舒适、随性的风格，将设计更多的体现出自然的色彩，将自然界中的颜色融入到相应的艺术作品中。如在色彩的设计上，美式风格的色彩以米色、卡其色、蓝色、黄色等自然色调，让设计的物体更好地与自然融合在一起；而在灯光的设计上，美式风格的灯光以暖色调为主，在很大程度上采取自然光源，以借光的手段利用光来消除阴暗室内的压抑感。

3.2 美式风格的色彩运用

美式风格的色彩以自由和自然为主，提倡关注人文情怀，主张以自然界的色彩和风格去设计现有的装饰。在家具设计的过程中，美式风格成为崇尚自由，讲究舒适的消费者的首选装修风格，其中以色调的运用为最为常见。美式风格色彩的应用讲究与周围建筑物、装饰品的搭配和协调，具有自然和生态的效果，置身其中有与自然融为一体的效果，将蓝色、黄色、米色等色彩，以及现在盛极一时的莫兰迪色运用的非常恰当。同样，在灯光的设计过程中，也以自然光源的引用为最佳，如太阳光源，同样在人造光源的设计上，以接近于大自然颜色的光源为最佳。

3.3 在灯光设计中融入美式风格

大型舞台艺术设计离不开灯光的参与，灯光的设计以及色彩的运用会影响到整个舞台表演的效果，灯光设计不仅涉及到强度和饱和度，灯光设计的颜色也同样的重要占据着不可或缺的地位。在美式风格的运用中，色彩运用是重要的一环，通过色彩可以更好的让背景与现有主题结合在一起，自由和随性的风格也能够让置身其中的人感受到最真实的体验。大型舞台艺术灯光的设计与美式风格的色彩的设计具有相同的目的，在灯光设计中融入美式风格更能凸显舞台的艺术设计以及传达的思想情感。如何在原有的舞台灯光设计上融入美式的风格是当下要探讨的主要问题。

首先，灯光的明度融入美式风格。现有的灯光设计缺乏一种柔和的变化，虽然能够凸显主题，能够传达出舞台剧中的人物情感和形象，但是人工制造的光源显得过于生硬，缺乏了一种柔和变化的自然之美。在灯光强度的设置上，如在悲伤的情景下可以借助月光来抒发情感，表达舞台的悲苦情愁，月光不仅体现了一种朦胧，也呈现了一种孤独和凄苦的景色，让置身其中的人感受到了一股寒冷和悲伤，这样的月光色正是美式风格里借鉴自然之美的体现；而在愉悦的情景下可以采用太阳光，强烈、充满希望、幸福、快乐等情感结合在了一起，让舞台中人物的思想情感像太阳一样呈现在观众的眼中。自然光的运用给舞台中的灯光设计也增加了不少的难度，可以在自然的基础上进行人工模仿，打造出自然色彩相似的光芒，让舞台的效果更加真实，更加符合特定场景的情感传达。

其次，灯光的色调融入美式风格。灯光的色调如同美式风格中的色彩一样的重要，是表达舞台艺术风格的主要呈现对象，是整个灯光设计的主体部分。一方面，在灯光设计的时候，要借鉴自然的色彩，让舞台情景更能够接近现实生活中的场景，这样更能表现出一种真实的情感流露，如在表现春天的喜悦的时候，最好能够体现出万物姹紫嫣红的变化，如初春的嫩绿的柳条，春末的花朵凋零。将色彩取之自然，用之舞台，这就是灯光设计的美式风格中自由的体现。

最后，灯光的饱和度融入美式风格。饱和度是在情感表达中的一种强度的体现，主要体现在明暗的交替，以及中间的强度变化，而美式风格的另一个体现是随性，即不刻意，在色彩的呈现上与背景衔接自然，不跳脱，美式风格的一个重要的特征是以低饱和度为主，低强度烘托背景，很自然的衬托主体。在大型舞台艺术表演现场，灯光的设计强度较少，并不能满足所有的画面要求，给人一种很不自然的感觉，可以在强度变化上增加几个等级，可以应景而变。

综上，大型舞台艺术的灯光设计中色调、明度和饱和度三方面都可以采用美式风格加以改进，做到自然、自由的配合舞台布景以及舞台演员的变化，给观众带来更真实的舞台体验。

4 小结

大型舞台艺术表演是我们生活中娱乐和休闲重要的组成部分，其生命力的展现就是灯光设计的呈现，灯光设计的好坏直接决定了整个舞台表演的效果，自然和舒适的灯光效果是为整个舞台剧演员的情感传达以及背景的渲染达到更好的效果。美式风格在家居领域已经发挥了重要的作用，越来越受到消费者的喜欢，美式风格在表达理念上与大型舞台艺术表演有非常相似的效果，如让人们更好的融入到环境中，让自然艺术设计成为整个设计的点睛之笔。因此在以后的舞台灯光设计中，要借鉴美式风格的自然、自由、随性和高贵等特性，让舞台艺术表现可以向着更生动和传神的方向发展，让观看表演能够体会到身临其境的感受。