姚献敏
(洛阳豫剧院,河南 洛阳 471000)
“问渠那得清如许?为有源头活水来。”宋朝朱熹的这两句诗是说:请问那水为何那样清澈呢?因为它的源头有活水不停地流下来。我借用后句诗为本文题目,是想感恩于许多老师、名角、专家的悉心帮助指教,多亏其源源不断地“源头活水来”,才使我在豫剧《花枪缘》中较好地刻画了罗艺的舞台人物形象。
下边,谈谈我演罗艺的一些体会。
在导演的指导、启发下,我进行了认真的案头工作。不仅查资料,读史书,如《隋唐演义》《花枪缘的传说》《中国戏曲通论》《豫剧艺术总汇》《艺术百花园》等,比较深入地了解、分析、领会剧作《花枪缘》的时代背景,深刻地研究、理解剧中人物、特别是罗艺这个典型人物的人生经历及性格特征。另外,我还经常向导演、老师请教,以便丰富、提高自己的表演艺术修养。如,请教过音乐设计鲁滨老师、须生名角赵云生老师,还不止一次地登门求教分别饰演过罗艺和姜桂芝的任四亮、许青枝等老师,他们都是很有造诣的表演艺术家,对我帮助很大。
豫剧大师崔兰田曾演出过《对花枪》,是田汉先生改编本,以唱功见长,在首都北京引起过轰动效应。
京剧小老旦郑子茹,又以武功见长演《对花枪》,也轰动首都舞台。
1981年,南京著名作家宋词根据豫剧传统剧目《对花枪》改编为《花枪缘》。宋词先生另辟蹊径,把姜桂芝塑造成一个矢志不渝追求爱情的女中豪杰,在舞台上树立了一个崭新的女性形象。还着重刻画了罗艺固执、负义,矛盾重重的心情,以及罗成的狂傲不羁。宋词把戏写成了一出悲悲喜喜、热热闹闹、人情与爱情交织的轻喜剧,写成了一出为女人出气的戏,因而马金凤主演的《花枪缘》也在首都北京引起了轰动。
案头工作为演绎剧情、认识角色、塑造人物等艺术创作做了前期准备。它也似乎为我及早进入《花枪缘》的艺术创造打开了一扇窗户,使我初步走近了罗艺这个角色。
写人物小传,是把握人物、刻画人物的一个重要环节。
写罗艺的人物小传,要写包括人物的基本政治品格、音容笑貌、出身历史、个性特征等内容。
罗艺,原是湖北的一位穷书生,在赶考路上,病倒在河南的南阳姜家集,为心地善良、武艺高强的姜员外所救,并以端庄才女姜桂芝以身相许,罗艺治好了病疾,学了姜门72路花枪。因为战乱,罗艺数十年杳无音信。后来,罗艺成了隋朝官高爵显的燕山王。隋炀帝荒淫无道,罗艺带罗成高举义旗,投奔了瓦岗寨反隋义军,与隋朝分庭抗礼。并另娶秦夫人生子罗成。四十年后,姜桂芝率儿孙、儿媳瓦岗寨认亲。被罗艺拒认。程咬金巧计安排,使罗艺亲自出战姜桂枝。罗艺被姜桂枝挑落马下,罗艺跪地服输。结发夫妻重归团圆。
罗艺,个性孤傲固执、虚荣做作。
实际上,罗艺是一位敢于反抗昏君暴政的一位有血性的武将,要解黎民于倒悬,在政治上还是个“正面人物”。
但是,罗艺在这个戏里又是一个矛盾的对立面,是“反面人物”:是个薄情寡义、知恩不报、忘恩负义之徒。他与姜桂芝义薄云天、爱情专一、善良宽容的道德人品,形成了强烈反差。
在《花枪缘》第二场《庆功接信》中,我就很注意“含情而能达”的表演艺术。既注意运用特有的外部动作表演,也重视人物内在的心理描写。罗艺在瓦岗寨地位显赫,罗成被誉为 “常胜将军”,“庆功宴”就是为庆贺罗成将隋朝主帅杨林挑落马下而开的。所以,在罗艺上场的戏中,就要展示“武老生”的身份、“高官”的“做派”;表现出寨中元老的威严豪迈;表现出罗艺不言自威的气质和身份。还要突出罗艺那种老子英雄儿好汉的自豪和喜悦。
角色立在舞台之上,就成了一个审美客体,他的一颦一笑,一举一动,无不是角色性格及内心世界的真情表露,其目的都是为了塑造形象、推动和展示故事情节的发展。这时,我就本着这种要求这样地演罗艺:
罗艺在大笑声中,踏着大气、厚重的铜器打击乐的音乐声,以稳健的步伐,上场亮相,展示着元戎老将的威严气势,并唱起了【二八板】的第一段唱:
恨杨广荒淫无道朝纲大乱,
俺罗艺举义旗反出燕山。
罗成儿正年少英雄虎胆,
我教他罗门花枪威名传。
与官兵在山前一场恶战,
将杨林打下马得胜回还。
程大王与我儿庆功摆宴,
众英雄来庆贺鼓乐喧天。
在唱腔上,我采用唐派须生唱腔的特有方法演唱,控制气息,把握拖音,力争恰到好处。虽然是男声的二本腔,却与旦角二本嗓发音迥然不同,没有女性柔媚的脂粉之气,既高亢、奔放、明亮,又显得刚柔并济、激越飘逸,具有男子汉的阳刚之美。对于塑造罗艺这个人物的性格,也算涂上色彩鲜明的一笔。
唱腔艺术是刻画人物性格的重要艺术手段。明代王骥德的《曲律》中云:“乐之筐格在曲,而色泽在唱”,说明了音乐演唱艺术的重要性。我们的豫剧就是个十分重唱的剧种。因为唱腔语言是演绎故事、交代剧情,抒发人物感情,刻画人物性格的重要手段。所以,我也努力在《花枪缘》中唱出声腔的色彩,唱出人物的特点,为观众送上豫剧唐派声腔艺术的审美愉悦。
在闻听山下有女的来找,还有那女人的一封亲笔信时,罗艺大吃一惊,如雷轰顶。我的表演是:反应强烈,猛地站起身来,脑子里像潮水一样翻腾,心情矛盾重重:我燕山王罗艺,一杆银枪,威震天下,谁不敬仰?谁不惧怕?如果让人知道内情,岂不贻笑大方、威信扫地?
这时,程咬金又说山下送来一封信时,罗艺有一段“背躬”唱段:山下送来信一封,
莫不是姜氏寻我到山中?
我有心叫人去查问,
怕我儿罗成不答应。
白发人再认亲羞愧交并,
众英雄定笑我老不正经。
我内心忐忑不安,真是“左思右想心不定——”,但是表面上还强作镇静,声腔里却浸透着焦灼和忧虑,甚至唱腔的音色也有些黯淡和迷离。
罗艺在“认亲”与“拒认”之间犹豫不决、左右为难,进行着剧烈的思想斗争。最后,“拒认”的邪念还是占了上风。后来在程咬金真的拿出了姜桂芝写给罗艺的那封亲笔信时,罗艺似乎又遭到一声棒喝,猛地瞪大了双眼,不自主地表现出恐慌和惊惶,浑身微微发抖,胡子也不住地颤动。迫于压力,只好硬着头皮转身观信。
我在此时的表演和唱腔艺术,都曾下过一定功夫。当时,我努力装出“若无其事”、平淡自然的样子,实际上已经是双眉紧蹙、双手抖颤、髯口瑟瑟。故作的平静,早被那紧张、恐惧的动作、神色代替了!
在观信时,我增加了一个用微颤的左手急速地搌拭眼睛、急于看信的动作细节,应该有“一石三鸟”的强烈艺术效果:罗艺心中还有一片对旧情的怀念;他的人性还尚未泯灭;这个“反面人物”还可以“救药”,也为后边的认亲团圆埋下了伏笔。
罗艺观信时,双眉紧锁,他惊疑不定地唱道:
观书信不由我魂惊心痛,
怎能忘少年时一段旧情?
与姜氏分别了四十年整,
我早已辜负了海誓山盟。
罗艺这段唱腔,以豫剧男声真假声相结合的方法演唱,以唐派特有的男声唱腔节奏和旋律,揭示了罗艺内心世界的恐慌和不安,描绘了罗艺内心情绪的煎熬和痛楚。同时,也表现了官高爵重的罗艺的绝情寡义及虚伪卑劣的精神状态。
接下来在一段【二八板▪垛子】的唱段中,表示了“拒认”态度:
“罗成儿血气刚狂傲成性,
只怕他翻脸无情不相容。
权衡利害我把心一横,
一封信来认亲何足为凭!”
在程咬金质问何故阻拦罗成下山擒拿“奸细”时,罗艺无言以对,便情不自禁地说出了“我怕——我怕!”,接着唱道:
真心话,难出口,
左难右难心犯愁。
怕只怕二虎起争斗,
一家骨肉反成仇。
但愿得姜氏早回南阳去,
免得我当众出丑把老脸丢。
这里,唱出了罗艺对骨肉相残、往事败露的担心,又唱出了罗艺人性尚未泯灭的精神状态。为了表现他“死爱面子活受罪”的复杂情绪,展示罗艺心情的低沉和灰暗,我对这几句唱腔,使用了大本嗓子演唱,本真意切,真实生动,较好地刻画了罗艺的人物性格。
我在《花枪缘》中演老罗艺时,就很注意“体验”和“表现”自然结合的表演艺术,因而使罗艺这个人物形象,也具备了较高的艺术审美价值。
第八场“对枪斥夫”,是《花枪缘》最热闹的高潮场。
“人怕输理,狗怕夹尾”。罗艺被姜桂芝挑落马下,只好跪地求饶,“认罪”服输。“我”像被抓住的贼,像夹起尾巴的狗,任其惩罚、发落。在表演中,是既深入地、设身处地地研究、体验了罗艺这个角色,有理性、认真地以戏剧行动和演唱,表现这个人物的思想作为,力争生动地塑造出一个有血有肉、性格鲜明的舞台人物形象。
这场戏里,罗艺有两个出彩的表演细节:姜桂芝痛斥罗艺“绝情义”,唱道“罗松儿咱举家还回南阳去……”之后,大王让众英雄都跪下,替罗艺求情,他训斥罗艺“还不跪下”时,罗艺接唱道“我负了心,输了理,屈了膝。”就给姜桂芝跪下了。当姜桂芝让众人都站起时,罗艺也跟着站了起来。姜氏女就对他指了一下,吓破胆的罗艺便又“噗通”一声,下意识地又跪地了。
后来,在经过了“绣花鞋打脸”的惩罚过程,姜桂芝消了气以后,罗艺已经狼狈不堪,“弄得我满脸灰土一身泥”了。大王叫罗艺站起来时,罗艺却赌气地说“我不起”,还是孙子罗焕把“我”搀了起来。
这里罗艺关于“两跪与两站”前后呼应的艺术处理,取得了强烈的艺术效果,也为描绘罗艺特殊的性格,写上了出彩的一笔。我在这里的表演,就是运用“体验”和“表现”有机地交融、互动的表演艺术,塑造罗艺的人物形象的一次生动艺术实践。
“问渠那得清如许?为有源头活水来。”我演罗艺有点进步,盖源于领导、老师、导演、专家的“源头活水来”,我感恩他们。