高职院校开展音乐欣赏课程的问题及对策分析

胡晓霞

摘要：在我国目前的高职院校音乐课程教育的过程中，音乐欣赏这一门课程具有非常重要的实用意义和价值。开展音乐欣赏课程的教育目的是塑造学生的人格，同时还能够帮助其陶冶情操，使其获得更高的道德素养和人文情怀。由于我国当前的高职院校并不重视音乐欣赏这门课程的教学，因此音乐欣赏课程的开展普遍面临着较大的问题亟待改善。基于此，本文首先对高职院校的音乐欣赏课程教学所存在的普遍性问题进行了详细的分析，并据此提出了具有针对性的建议来帮助高职院校音乐欣赏课程提高其教学水平和教学效果。

关键词：高职院校   音乐欣赏课程   问题   对策

中图分类号：J60-05                  文献标识码：A                   文章编号：1008-3359（2019）21-0101-02

音乐是当今人们纾解压力、排遣烦恼的重要途径之一，也是青年学生所热爱的艺术之一。因此，许多高职院校纷纷开设了音乐欣赏课程作为一门选修课程，这门课程逐渐成为了当代高职院校学生所不可缺少的精神食粮，受到了高职学生的喜爱和青睐。通过学习音乐欣赏这门课程，不仅可以使学生的灵魂得到升华，还能够陶冶他们的情操，并帮助其塑造正确的审美观。因此，我们必须正视和重视高职院校音乐欣赏这一课程教学过程中所存在的问题，并采取有针对性的、有实效性的音乐欣赏教学改革策略来弥补和改善这些问题，从而使学生欣赏和品鉴音乐的能力得到提升，并从欣赏音乐的过程中收获快乐。

一、问题分析

（一）音乐教学观念落后

现如今许多音乐欣赏课程的教师的教学态度都比较消极，且并未明确自己的音乐教学目的。由于高职院校的音乐欣赏课程往往并不会使用全新的教学设备，因此陈旧的设备和较差的教学环境也严重地打击了教师的教学积极性，使其不愿意将更多的精力投入到教学的过程中去。教师们对自己的定位仅仅是音乐基础知识的传授者，他们忽视了自身肩负着素质教育的使命，也忽略了音乐欣赏教学中所必需的情感指引。由于教师缺乏工作热情和清晰的教学目标，导致了学生也认为这门课可有可无，无法使这门课程应有的教学效果得到呈现。

（二）音乐欣赏课程较分散

音乐欣赏课程往往是作为高职院校的一门选修课，因此其教学期限基本上只有一个学期，课程时长比较有限，一部分音乐知识基础比较薄弱的高职院校学生可能很难在这么短的时间内接受全部的知识，想要完全地掌握并将这些知识融会贯通，做到能够欣赏和感悟音乐中蕴含的美就更是难上加难。除此之外，由于音乐欣赏课程往往每周上一次课，因此学生在学习的过程中缺乏连续性，使得原本的教学目标难以达成，也就更遑论提升学生的音乐素养和音乐审美能力。

（三）音乐欣赏课程所使用的教学方法与实际不相符

高职院校在开展音乐欣赏课程时，应当将其所运用的教学方法与专业音乐学校的教学方法进行一定的区分。但是，由于当前高职院校的绝大多数音乐教师都毕业于专业的音乐学校，因此很可能会将其在学习过程中所接受的教学方法和教学模式直接套用在自己的教学过程中去，这样一来，高职院校的学生就很有可能需要脱离自身原有的音乐知识结构，这不仅容易使学生产生分歧，不知道自己该使用什么样的方式方法去学习和欣赏音乐，还容易使学生产生迷茫、焦虑等情绪，从而失去了对于音乐欣赏的热情和激情。由此可见，脱离实际的教学方法很有可能使学生对音乐欣赏课程敬而远之，这无疑偏离了音乐欣赏课程原本的目的[1]。

（四）音乐欣赏课程教材和学生自身的问题

目前，高职院校的音乐欣赏课程往往没有为学生准备专门的音乐教材，而是直接选择通用的教材来开展教学活动，忽视了学生本身的音乐基础和个性特征。除此以外，教師往往也仅凭个人的经验或好恶来安排教学活动，没有考虑到不同学生的接收能力，也并不关心学生的意愿，使得音乐欣赏课程的教学效果十分不尽如人意。而从高职院校学生的角度来出发，大多数学生并没有接受过专业的音乐培训，本身的音乐素养和基础比较差，且并未对音乐欣赏课程形成清晰的认知，只注重音乐本身的消遣娱乐功能，不注意去体会音乐中的情感因素，对音乐的欣赏停留在表面，所形成的认知也比较浅薄，且不愿意花费时间去对高雅深刻的音乐进行深入的研究和解读[2]。

（五）音乐欣赏的教学方法比较单一

高职院校开展音乐欣赏课程时，最常使用的教学方法是教师主导型教学，即教师在课堂的开始对音乐作品的创作背景和作者的生平进行讲解和介绍，之后对该音乐作品进行分段介绍，再详细地讲解音乐作品的结构，最后再将自己对作品的完整赏析告诉学生。这样的教学方法使得学生的参与度非常低，因此很大一部分学生认为该课程十分枯燥乏味，难以集中注意力。

二、高职院校提升音乐欣赏课程教学效果的措施和策略

（一）高职院校应当加大对音乐欣赏课程的重视程度

高职院校的有关部门必须要充分地认识到高职学生学习音乐欣赏的重要性和必要性，逐步完善高职院校音乐欣赏教育的相关管理机构，并且健全规章制度，使教学和管理能够得到更好的融合;除此之外，学校还要积极地组织在校学生参加与音乐欣赏有关的各种社团活动，并且更加充分地借助和调动全社会的力量，营造良好的音乐欣赏和音乐实践氛围。

（二）促进音乐欣赏教育课程的建设

在设置和安排音乐欣赏课程的内容时，首先要将目标确定为提升高职学生的音乐艺术素养。音乐欣赏课程应当覆盖音乐范围中的所有门类，包括影视、戏剧、音乐剧等等。同时，音乐欣赏课程的开展还应当兼顾理论教学和艺术欣赏实践，从而能够更好地满足学生的学习要求。

（三）提升学生的课堂参与，增加师生交流

只有使学生也能充分地参与到音乐欣赏课堂中来，并增加师生之间的交流和互动，才能够营造出更好的课堂氛围。比如在音乐欣赏课上，谈到《梁山伯与祝英台》时，老师可以将梁祝的故事讲述给学生听，并配合着梁祝的音乐，使学生能够身临其境地感受音乐的魅力。在倾听老师讲述故事和背景音乐的过程中，学生不仅会为梁山伯与祝英台之间的美好爱情所打动，还能够从故事情节中体会到音乐的欢喜或忧伤，使其能够抓住音乐中所蕴含的情感。而教师则可以就音乐故事与学生进行课堂互动，这不仅能够促进学生进行积极的音乐思考，还能够使课堂气氛变得更加，师生之间的距离也会有所缩短，教学的效果也自然会有所提高。

（四）重视第二课堂的开发

在音乐欣赏课程的教学过程中，应注重开发学生音乐欣赏课的第二课堂，如组织艺术团，设立合唱团、声乐部、舞蹈团等;从活动形式上来说，可以组织音乐知识竞赛或音乐演出等;而活动内容则可以呈现多元化的形式，如让学生自由组成小组进行表演，表演形式不限，合唱、舞蹈、古典乐演奏等等均可以包含在其中。除此以外，在组织音乐欣赏的活动时，应当要将提升学生的综合素质放在第一位，同时应当鼓励学生的个性化发展，让学生既能领悟到音乐的魅力，又能充分发扬自己的天赋和个性。

（五）在音乐欣赏课堂上更多地运用多媒体技术

在进行音乐欣赏时不能将欣赏渠道局限于听觉，教师还应该注重培养学生的音乐接受能力，使学生处于比较良好的音乐学习氛围中，引导学生不仅要学会听音乐，还要能够去理解音乐，感受音乐所蕴含的情感和思想，这就能够使学生的音乐欣赏能力更上一层楼。所以，教師在开展音乐欣赏教学时，可以更多地借助多媒体教学设备，为学生播放音乐作品的视频，使其能够比较直接地接触到需要鉴赏的音乐作品，进而能够更好地感受音乐的旋律，并从中解读其内蕴的思想和情感。

（六）重视音乐实践教育

高职院校应当支持学生建立各种文艺类的社团，并积极组织大型的音乐艺术活动，比如音乐艺术表演、音乐专题演讲、音乐相关的竞赛等，鼓励学生积极参与。在音乐实践的过程中，高职院校还应当鼓励学生自己进行音乐创作，包括音乐词曲创作、配乐朗诵、舞蹈编排等，这能够使高职院校的学生更加直观地感受到音乐的魅力，从而提升其欣赏音乐、提升自身音乐素养的自主性。

三、结语

随着我国越来越重视教育领域的改革，素质教育的理念已经深入人心，因此各类艺术教育也应当不断完善发展。尚未开展音乐欣赏课程的高职院校应当尽快将这门课程划入课程安排之中，而对于已经开展音乐欣赏课程的高职院校来说，其更应将该课程的教学进行不断的完善和改良，使音乐能够真正的与学生的生活相结合，使学生能够更加真切地体会音乐之美。只有促进音乐欣赏课程教学质量的提升，才能使高职院校的音乐教育得到真正的发展，从而使学生的音乐素养得到全方位的提升，这对于其未来的人生都是非常有利的。

参考文献：

[1]任红灵.高职音乐欣赏教学存在的问题及对策探讨[J].中国科教创新导刊，2013，（20）：201.

[2]吴果.就高职院校开展音乐欣赏课程的问题及对策分析[J].戏剧之家，2016，（11）：186.