杨 颖
(成都大学中国-东盟艺术学院,四川 成都 610106)
由于传统的教学观念和方式,影响着现下高校声乐课教学的教学质量,声乐课教学的培养目标是中小学的音乐教师和音乐方面的人才等。目前经调查可发现,现在声乐课堂的教学内容偏向陈旧的技能训练,没有创新,教学观念没有做到与时俱进,本文浅析当前声乐课教学的弊端基础上,提出具体改革方法。
一方面,现在的声乐课堂普遍把教学重点放在技巧上,而对于声乐理论的教学一带而过。殊不知,声乐亦是一门理论性课程,学生首先需要在拥有相关理论的基础之上,才能更好地掌握技巧[1]。这样一来,导致学生在实践过程中,可能会出现声乐相关理论认知错误,理论无法与声乐技巧相结合,无法真正提高学生的声乐专业素养的问题。
另一方面,在高校声乐课教学中所使用的理论老旧,大多是沿用前人的经验总结的理论,与现实当下的时代发展改变不符合。并且这些理论大多是声乐教学初级阶段,深度不够,创新度不够,与现实情况脱节,对于培养音乐方面的人才起不到积极示范作用。
现如今,高校的声乐课教学实践性方面相对欠缺,有些同学学习了声乐的技巧,课堂或者期中期末考核成绩都和优秀,但是却在实际应用中换个形式的情境下,无法发挥出与考核成绩相符合的水平,例如登台演出等情况,学生可能无法出色完成任务,即做不到将课堂所学技巧进行实际应用,解决不了实际性的问题。在作者看来,以上的声乐课的弊端应当受到学校教育相关部门的重视[2],依据新时代的发展要求,根据培养出音乐人才的目标制定完善的创新的教学方式与内容。
对于各大高校而言,近年来随着国家政策,扩招学生,学生生源质量可能有所差别,而大多数中小学音乐教师以及音乐人才都出自各大高校,因此,高校为了贯彻以人为本的思想,培育国家音乐方面的人才[3],在声乐课的教学改革中,首先应当打好基础,强化基础性理论的教学力度。
一方面为了学生以后能够更好更快速更容易的学习难度更高的声乐课程,另一方面为了学生的基础能够尽量处于同一水平。学校应从一年级在有条件的情况下开设声乐基础课程,主要内容有介绍声乐的相关历史演变过程,发音的初步技巧,声乐呼吸的节奏,演唱时使用的器官原理,乐器的使用方法爱护方法等一些基础的入门声乐理论知识。学校每周开设主题声乐活动,小组合作完成,训练学生利用基础知识加入到实践学习当中,以不同的形式强化学生对基础理论的记忆和理解程度。
在许多高校的声乐课教学中,音乐教师专业的学习内容应当在培养声乐技巧的基础上,注重学生对于自身以后作为一名音乐教师意识的培养,注重培养学生的音乐教学技巧等知识。具体在课堂上,教师应当设置一般的和特殊的情景,与学生进行角色互换,锻炼学生的音乐教学能力,通过多种多样的情景体验,在老师的指导下,自主探究出教学的方法和规律[4]。教师可以利用多媒体设备像学生传播名人的现场演唱,并引导学生进行模仿,从中自己进行总结反思,大家相互交流心得,对学生日后作为一名音乐教师,也能够通过前辈的课堂,自己进行总结经验,得到课本上学不到的实践知识。
高校应当为声乐课堂配备先进的多媒体设备等辅助教学。声乐课堂的主要方式就是通过老师讲,学生唱的方式。但是学生只是听老师的理论知识,无法加入到实际的演唱当中去,教师可以通过多媒体设备,图文并茂,视频辅助,能够使学生第一时间理解理论知识的实际应用。在教师为学生传授发音技巧,发音原理时,可以通过投影,向同学们展示发音部位的具体构成,引导学生自我体验不同的发音技巧所带来的不同部位的震动,感受声音的来源。这样一来,不仅能够传统的课堂,模糊不清的理论变得清晰生动,还能够引起学生学习声乐知识的兴趣和探索的精神。
这样的多媒体教学方法能够使学生对于学习新的声乐知识的难度降低,知道自己的理解难处后,通过老师的实际举例,视频示范老师示范后,解决自己的疑问,对于新的理论的掌握度便会提高。另外,老师查找相关示范视频,通过多次播放,引导学生自我总结,加深印象,是理论不仅停留在书本上,更能让学生活学活用。
综上所述,目前我们声乐课教学系统并不完善,还存在着教学弊端,传统的教学方式和理念已经落后。根据本文的探析,这需要我们依据现实情况,科学合理的转变声乐课教学观念,贯彻音乐理念,及时结合网络信科技技术配备先进的教学设备,制定完善的教学系统,适应新时代的社会需求,目标是培养出专业技能强,综合素质高的中小学音乐教师和音乐人才。