周鑫玥
(南京艺术学院,江苏 南京 210013)
“第四届江苏数字音乐与声音设计大赛”由江苏省音乐家协会、南京艺术学院主办,江苏省音乐家协会数码音乐专业委员会、南京艺术学院传媒学院承办,面向广大从事音乐创作、录音专业、院校在读学生征集原创数字音乐与声音设计作品,该赛事以计算机音乐系列展演、国内高校专业学科带头人及相关社会从业者系列讲座等形式与比赛同步进行。作为江苏省数字音乐与声音设计学科门类交流的平台,该赛事重点体现数字音乐与声音设计、影视声音设计、交互音乐设计的发展趋势,不断引入新的技术手段及内容,探索江苏省音乐创作学科实践中的未来趋势及发展。
从2013年至今,该赛事共举办三届,以推进江苏文化强省建设、促进江苏省数字音乐创作与制作领域繁荣发展、鼓励声音设计的实践与理论研究为宗旨,为广大从事音乐创作及录音的专业人员提供交流与学习的平台。“第四届江苏数字音乐与声音设计大赛”比赛共分四个组别:“A组采用MIDI或数字音频技术录制的原创歌曲;B组采用MIDI或数字音频技术创作的纯音乐作品;C组采用数字音乐与影像相结合的MV作品;D组采用MIDI或数字音频技术为影视艺术创作的声音作品”。大赛获奖作品种类丰富,风格新颖,涌现出大量优秀的数字音乐与声音设计作品,以下是具体赛事详情。
习近平在文艺工作座谈会上讲到:“文艺事业是党和人民的重要事业,文艺战线是党和人民的重要战线,文化是民族生存和发展的重要力量,文艺是时代前进的号角,最能代表一个时代的风貌,最能引领一个时代的风气。”在党的方针指引下,江苏省音乐家协会与南京艺术学院联合举办此次大赛,以展示我省在数字音乐与声音设计方面的优秀成果。
本次比赛评审委员会共收到来自江苏省各院校,各机构的150余部作品,经评审委员会作品初审,共有A组20部、B组20部、C组13部、D组18部,共计71部作品入围决赛,于南京艺术学院进行四组别决赛,每组别分设一等奖1名,二等奖3名,三等奖5名,优秀奖若干。
A组(采用MIDI或数字音频技术录制的原创歌曲)一等奖作品存在版权争议,因此取消此项;二等奖作品为南京艺术学院王艺《如果可以》等三部作品;三等奖作品为南京艺术学院陆迦卉/苏子轩/张可仁《虞美人》等五部作品。
B组(采用MIDI或数字音频技术创作的纯音乐作品)一等奖作品为南京艺术学院段子格/赵珍/王艺峰《庄周梦蝶》;二等奖作品为南京师范大学中北学院朱鑫磊《昆曲印象》等三部作品;三等奖作品为南京艺术学院范翎/景宇阳《珍珠塔幻象》等五部作品。
C组(采用数字音乐与影像相结合的MV作品)一等奖作品为南京艺术学院李泽召《寻》;二等奖作品为无锡市声讯文化传播有限公司周琦《顺锡万变》等三部作品;三等奖作品为南京艺术学院李卓《纟尃》等五部作品。
D组(采用MIDI或数字音频技术为影视艺术创作的声音设计作品)一等奖作品为南京艺术学院王艺峰《Quantum Jump》;二等奖作品为南京艺术学院李天/钟天瑜/赵恩基/李志远《余爻》等三部作品;三等奖作品为中国传媒大学南广学院尤洋/张浩/唐诗晴/王怀德《诚意之作》等五部作品。
此次参赛作品体裁内容丰富,有原创音乐歌曲,也有具有舞蹈或民族风格的纯音乐,亦有数字媒体与音乐相结合的视频作品。当然,还有与影视艺术相关体现数字音频后期制作的视频类作品。从原创音乐歌曲主题而言,B组别一等奖《庄周梦蝶》系古琴与电子音乐相结合作品,以古琴为采样,加入电子音乐表达方式,重新赋予古琴全新的生命力;A组优秀奖作品《白雪歌》,以唐代同名古诗为主题,加入京剧元素,配合现代流行音乐编配,具有典型的中国风作品;A组三等奖作品《坠落》,以电子元素与电声摇滚为主体,创作的多层次流行电子音乐作品。C组别三等奖作品《纟尃》整部作品只使用人声采样,不加任何乐器,通过对男声女声等声音的采样,加入切面、拉伸、倒转等声音变形的方式。
从创作技法而言,新一代的年轻参赛者们,不再局限于传统作曲配器的乐器配置及和声结构,如A组三等奖作品《The Conqueror Worm》采用音乐剧式风格,运用古典音乐时期配器,演唱者唱腔也使用歌剧式的唱法,大量运用切分节奏,增加灵动性;A组优秀奖作品《Speed up》采用Nexus合成器,Serum合成器,以及Battery 4等现代电子音乐常用合成器音源,并使用侧链等效果器对声音进行变形,是一种新时代下为年轻人所接受的电子音乐制作技术;D组别一等奖作品《Quantum Jump》作为影视配乐创作作品,在民乐、管弦乐配器基础上,作曲技法中增加传统多利亚调式,起到很优秀的渲染作用。
一个优秀的数字音乐与声音设计作品,“可听性”也是衡量其的一个重要的标准,随着现代音乐的不断发展,出现了许多交互类音乐设计作品,许多相关专业的艺术工作者在表达主题时,会在一定程度降低其可听性的要求,因此,导致一部分年轻的音乐工作者产生“交互设计类音乐”可以不在意其可听性。然而,真正优秀的具有强烈主题性的交互设计类音乐作品往往是拥有可听性,并且将可听性发展到最好的。如此次大赛B组一等奖作品《庄周梦蝶》,在古琴与电子音乐的碰撞之中,并未疏忽古琴的旋律性本身,在古琴实时演奏的同时,加入电子音乐技法对声音进行变形,尊重主题乐器的演奏,同时也完成了电子音乐的制作,因此,此作品获得了评委及所有听众的一致认可。
此次大赛赛程共计三日,设立五场相关类型讲座,讲座主讲人请到了国内各行业顶尖学者专家,国内各专业院校教师。涉及微电影声音设计、主题音乐设计、后期混音制作、现代扩声技术、监听技术等内容,与大赛的赛程相吻合,也为每一位参赛选手及观赛师生提供更多获取知识的途径。“微电影声音设计专场讲座”通过对微电影声音设计中的基础知识引入,与听众交流影视声音同期工作中的流程及工作步骤,影视声音后期处理时对艺术属性的掌控,声音蒙太奇制作方式等一系列内容,并分享经验。“现代扩声技术专场讲座”系统介绍了扩声系统的配置、不同信号的分流以及调音台的工作原理。针对实际扩声中遇到的各种情况根据不同的扩声设备进行方案设计和解决。“后期混音制作专场讲座”针对混音工作中的“前期准备工作,基本流程,设计思路,session的具体讲解”四大类,结合著名歌唱类节目《跨界歌王》中部分演唱作品后期混音实例,以Protools为主混软件,系统讲述在混音时不同乐器组别如何根据其特性进行堆栈及分组处理。
通过第四届数字音乐与声音设计大赛,进一步推动了江苏省内音乐设计类人才培养,充分发掘迸发出时代新声的年轻力量,在高校及社会各界引起较好反响,在今年的比赛中也不乏许多往届参赛者,反映出广大数字音乐与声音设计类专业师生及社会人士对我赛的支持以及对音乐文化事业的极大热情。
虽然此届大赛系江苏省音乐家协会举办的第三届,但影响力及作品质量,相比于往届已呈直线上升趋势。最后,望所有参赛师生继往开来,在未来的比赛中收获更多的荣誉,也希望各位能为江苏省文化艺术事业做出自己的一份贡献。