金复载：摘取歌剧这颗音乐皇冠之珠，我们可以

刘莉娜

作曲家金复载为电影、电视剧、话剧、昆曲、京剧、越剧、音乐剧等都写过音乐，没想到，77岁高龄了还会有一部歌剧问世。然而比起踌躇满志，他忐忑更多：“歌剧太难了，它是音乐皇冠上的明珠，是音乐戏剧里最难的一门艺术，这又是我第一次写歌剧，做起来真不是那么潇洒。”

好歌剧要让观众既看得懂又听得懂

几乎所有民族都有自己的神话，它是一个民族远古的梦、文化的根，更是历史的折射和影子。上海歌剧院正在排演的原创歌剧《天地神农》，便以中华创世神话人物——神农为蓝本，讲述了他兴农耕、尝百草，为解百草药性与毒性，主动解除神力，以身试药的壮举。在金复载看来，“神农”这个题材真的很适合做成歌剧：一方面，西方歌剧里，神话占了很大比重（比如古希腊神话），神话的想象力是无限的，连带着，音乐发挥的可能性也是无限的;另一方面，歌剧往往偏爱悲剧，神农以身试药，以悲剧结尾，这种牺牲精神同样适合歌剧来颂扬。

然而，虽然题材很契合歌剧，在创作的过程中却并不简单。和其他艺术门类不一样，歌剧是以音乐来承载戏剧结构的，如何保证音乐本身的戏剧性，是金复载最大的考虑。“比方说塑造人物，剧本里有神农、听訞、伯强等角色，不是写一段好听的旋律就行了，这些人有各式各样的性格，英雄的、活泼的、猥琐的……我要用音乐去塑造他们的性格。”除了塑造人物，他还要用音乐来描写人物之间的交流和冲突、用音乐来营造整部剧的氛围，这一点很重要，就像写现代戏或农村戏，它的音乐氛围和神话肯定是不一样的。这些任务完成后，他还要把所有音乐统一在两个多小时的戏剧里。于是，有了强弱对比、快慢高低，有了宣叙调和咏叹调，有了独唱、重唱、合唱。

把金复载难住的是宣叙调。宣叙调一般分两种，一种是介于朗诵和歌唱之间的带有一定音量的道白，旋律性不强，多在人物对话时使用;另一种是音乐性较强的朗诵，多用于人物的独白。咏叹调则是富于抒情性和戏剧性的大型唱段。在他看来，写宣叙调甚至比咏嘆调还难，“咏叹调的音乐结构很完整，旋律可以写得很漂亮很好听，但宣叙调要和中文的发声结合起来，和音乐的关系也必须很默契。别人开玩笑说，你们写宣叙调好像不在说人话，我们要解决这个问题，语言同样有快慢高低的节奏，要符合人物的个性和交流。”最终，金复载以管弦乐来写歌剧，基本没用民乐器，不过，还是用到了一些中国元素。比如，神农采谷种、找草药，合唱里有民歌元素，其他段落里还有跳大神、巫术的影子，以及湖南的音乐风格。在他的精雕细琢下，歌剧《天地神农》得到了专家和观众的认可和喜爱，这其中，雄浑而古朴的音乐起到了灵魂的作用。

对此，金复载一方面感到欣慰——因为这是一次歌剧与中国文化的完美结合，它的成功反映出了中国观众对歌剧这一艺术形式的接受度很高;另一方面却又感到略有缺憾——因为在这次创作的过程中，暴露出了我国的音乐教育领域中对专业的细分还有不足，“歌剧创作不同于音乐剧创作更不同于普通的音乐创作，不是抓个作曲家就能写歌剧的呀”。作为上海音乐学院音乐剧系（现改名为音乐戏剧系）的创始人，金复载似乎对歌剧的专业教育也有了更多想法。

动画配乐，该学学迪士尼

虽然写歌剧是金复载的“初体验”，但其实在影视剧配乐上，金老师可是“老法师”了。金复载曾为百余部美术片、科教片、故事片及电视剧作曲。他的配乐作品中，电影《清凉寺的钟声》《风雨故园》《红河谷》分获1992年、1997年中国电影“金鸡奖”最佳音乐奖，动画电影《山水情》获首届全国影视动画音乐奖等，由他参与创作的美术片《三个和尚》《哪吒闹海》《金猴降妖》等都有广泛影响。

但近几年，虽然也产生过几部大热的动画片，却甚少出现经典的配乐。究其原因，金复载认为，现在一些大的动画片对于音乐的重视程度不够，制度方针不同于过往。据他回忆，在过去的流程中，音乐占据很重要的地位，刚刚有了剧本，导演就让作曲家们先写音乐了，而画面则是根据音乐画的。“一般我创作时，是先有作曲后有动画的。比如根据分镜头剧本，我能大致估算出某个画面中，某个人物进行某个动作大概需要多少时间，从而确定音乐中的节奏。此外，导演往往也会给我定下大致的风格框架，比如《三个和尚》的音乐需要中国风、幽默、明快、形象。”当动画制作完成以后，导演还会根据音乐对音画再进行一些剪辑调整使之吻合。“这样配合下来，音画怎么会不默契呢？迪士尼、宫崎骏一定也是这么干的，画面与音乐才能高度融合，才能把美术片音乐提高到一个高度。但现在国内很多动画片都是先有画再配乐，配乐配乐，就真成了配角。”更有甚者，以前为动画片配乐时，大多是通过磁带等工具现场录音的，工序比较复杂。现在通过电脑就能配乐了，有些乐团就不再根据画面直接录音了。“其实对着画面录音，能够更深入地了解作品的感情与起伏变化，这种方式不应该随着时代发展而淘汰。”

而除了技术原因外，恐怕还有一个观念原因。原因，可能也是在国内“动画片”还是大多数人心里的“小儿科”，“通俗+幼稚”的定位也让很多作曲家并不热衷于这个领域。对此，金复载认为，为孩子写动画片的音乐当然必须要通俗，不能像给大人写的旋律那般过于起伏跌宕。“我刚到美影厂工作时写的第一部电影音乐就过于复杂了，导致小朋友不会演唱。而在写《小号手》这第二部作品时，我让自己笔下的音乐节奏简单明快、音区不那么广。当我被分配到美影厂工作时，一度也觉得给美术片作曲太‘小儿科。但我很快就扭转了看法，那个时候大多数动画片的时间并不长，大约在10-40分钟。相比为动辄120分钟的故事片配乐，我可以在一年里为很多部风格迥异的动画片配乐，对自己的锻炼是巨大的。”