浅析人物性格塑造在二维动画角色设计中的重要性

李梦蕊 高郢蔚

【摘要】动画是天马行空的自由的表现形式，在二维动画中角色设计是越来越重要了，变得和故事情节一样举足轻重。制作动画时我们对题材的选取、形象的设计、性格的表现都要有新颖的理念，才可以使人眼前一亮，吸引观众的注意，我们要充分运用一些夸张、比拟等这些艺术手法来进行角色设计，既要继承我们中国动画的优良传统，具有我们中国独有的民族特点，也要反传统，不能一直中规中矩、没有特色，吸引不了观众，同时也要联系实际、联系生活，从生活中寻找美，在动画片中加入时尚的元素，这样才可以更加受到观众的喜爱。

【关键词】二维动画；角色设计；人格魅力；创新；艺术手法；传统

【中图分类号】J623.3 【文献标识码】A

一、动画角色设计的定位和分析

（一）角色的背景世界建立

动画艺术与所有艺术一样来源于生活、取材于生活，生活中所见到的各种形状，不外乎有两种形式：一种是以自然力量形成的自然型，另一种是以人为力量所创造的人造型。在二维动画的创作中，角色的造型设计很大程度地渲染了故事情节，突出了角色的性格特点，为短片增加了视觉美感。角色的背景世界可以设计成科幻的、梦幻的等。科幻的动画片是以科学为题材呈现出未来的先进世界。在制作动画片时，首先要进行角色的背景世界建立，运用一种题材，接下来的设计要时刻围绕着题材来设计，这样才能使一部片子有一个准确的定位。

（二）分析角色的性格特点

对于动画片来说，人物是贯穿始终的，体现人物的性格特征，其故事情节也会依照人物的性格特征来展开，为人物来服务。每个动画角色都有本身的性格特征，一部动画片角色设定不适合重复，即使角色个性近似也要有所区别。角色要有吸引力，要与众不同，要令观众印象深刻，而动画角色个性的设定与剧本情节有关，只有充分把握了剧情，才能全面设定角色。所有的人物定位要保持稳定性，前后故事情节变化，要采取自然、逐步的過度，才能符合人物性格的发展。普遍情况下，人们认为角色设计只是对于外在的造型设计，最终也会是以造型形象来呈现，如果我们仅仅只停留在美术造型的范畴里，那这个角色设计就没有思想，也必然会失去灵魂和感染力，所以我们在进行角色设计时还要对这个人物的性格特征进行分析，性格不同人物的造型也会不同，根据性格可以随之加些道具，在服饰上有些变换，根据人物性格来进行设计。只有蕴含着生命力的东西才是活的，动画创作只有依照编剧的心理运动规律进行，才能准确生动地赋予人物以各种不同的性格和气质，所以，动画形象除了人物的外部特征还要赋予人物情感，通过行为来表达人物内心。

二、彰显性格特征的三个造型要素

（一）表情

表情是用于表达情绪最直接的元素，角色表情的表现是创造和表达角色性格的关键。在制作二维动画中，要明白角色想利用表情传达什么样的情感，不能随便把表情安排在角色的脸上，要使角色各个部分完全地协调一致，这样才能使表情和角色造型融入一起。角色的面部表情可以体现人物的心理活动，比如高兴、冷漠、悲伤、大笑、愤怒、伤心和平静等，可以通过眼睛和眉毛之间的的关系来进行调整，呈现出不一样的表情。脸型对于角色性格也有标志性的作用，比如温柔可爱的以圆脸诠释，刁钻刻薄的以尖脸诠释，慷慨大方的以方脸诠释。

（二）动作设计

动作设计的风格与人物性格息息相关，二维动画片的故事情节通过角色丰富的肢体语言演绎出来，可以推动情节的发展，也可以体现角色的性格特征。动作的设计可以具有比较夸张、幽默的表现，或者内敛、温柔的表现，不同的动作表达不同的人物性格，这正是动画艺术的独特魅力所在。

角色的动作设计是角色性格塑造的重要部分。角色的常规动作具有普遍性，符合人们的自然规律，通过角色的动作表达可以体验到角色想要表现的情感。角色在表现本身的性格时，除了运用一些表情外，通常还要伴随着夸张的动作，这样才可以强化人物的感染力。动画片中的角色大多数是拟人化的，也是按照人物的行动规律而设计的，虽然它们形象都不同，但是所表达的情感都是人类的情感，表现着人类各个不同之间的性格和个性。角色动作的设计风格除了要考虑各个角色之间的差别之外，更重要的是必须与整部片子的风格相一致。

（三）服饰和道具

我们还需要从一些细节上更加全面地阐述一个人物的性格特点，从我们的人物服饰或者道具上进行分析。我们的服饰设计不仅要体现一个人物的身份地位，更要运用色彩或者是款式来体现一个人物的性格特点，像红色属于暖色调，就代表着温暖、热烈、勇敢的形象，像紫色属于冷色调，就象征着华贵、优雅、庄严的形象等，各种颜色的运用可以体现不同的人物性格。

一个成功的道具设计，是会成为一个角色的标志，当人们看到一个道具甚至很小的细节，能马上能想起这个角色人物。可以通过一个道具来表明一个人的身份，像上班族，拿着一个公文包，更能感觉到比较严肃、谨慎的形象。像小朋友手拿一个棒棒糖，更加能体现小朋友的天真烂漫。类似这些小的道具，更加能够辅助一个角色设计的相关特征，可以使观众更加快速地从外部特征了解到这个角色的性格特点。

三、打造角色性格的创意策略

（一）艺术手法的运用

我们中国的动画中，需要从夸张、象征、变形、对比、比拟等艺术手法来制作我们中国的动画。

夸张的艺术艺术手法，是说明我们在制作动画片时要运用夸张的手法，动作夸张、表情夸张，都可以使这个角色更具生命力、趣味性，还可以介绍角色性格的语言信息。

变形的艺术手法，动画中的角色变形，是根据生活中两种不同的造型融合到一起形成一个新的形象。

比拟的艺术手法，分为拟人和拟物，把动物的形象比拟成人物是我们动画中最常用的的一种手法，比如说《西游记之大圣归来》中的孙悟空和猪八戒等，把原有的动物形象进行夸张的创造和想像，比拟成一个人，赋予他一些人类的情感，更具有生命力，使这个角色更加生动有趣，抓住观众的眼光。

（二）继承传统和反传统

中国的早期动画，像《西游记》《三个和尚》《小蝌蚪找妈妈》等这些电影，比较有代表性的，从人物设计、情节设计、场景设计上都非常好，脍炙人口。但是我们现在中国的动画片都没有很出名的，大部分观众还是喜欢国外的动画片，国外的动画片有吸引人的故事情节、有趣的角色设计和震撼的场景，吸引着观众们。我们中国的动画片首先要继承我们中国的传统，有属于我们中国独有的民族特色，有强烈的认知度，对技术上也要有严格的要求。

同时也要做到反传统，我们中国的动画一直是中规中矩，没有特别有创意性的题材。我们要抓住观众审美口味，对历史上的一些故事题材重拍时，要懂得创新，使角色设计更加有趣生动。像在《怪物史莱克》里讲述的是公主和王子的一个爱情故事，王子这个人物的设计颠覆我们传统对王子的认知，设计出一个非常丑、还非常粗俗的一个怪物形象，但是心地善良，而把公主设计成一个白天拥有美丽外貌、晚上却变成怪物的一个形象，这样一个反传统的设计理念，不僅能明确地表现出人物的性格特点，还能使观众们眼前一亮。我们在设计人物性格时既要把中国动画的优良传统继承下来，又要在传统的基础上创新想法、创新理念。

（三）生活中汲取营养和增加时尚元素

我们要在日常生活中吸取营养，在我们生活中发生的种种有意思的片段转变成动画的形式表达出来，使之更加有趣生动，更加贴近生活、贴近实际。把我们生活中的人物性格加些趣味性的设计添加到我们的角色中，就可能会更加引起观众的共鸣。

在动画片中不破坏原有的故事情节、人物形象的基础上增加一些时尚元素，更加能够吸引观众，时尚的衣服或者时尚的道具，都可以给这个动画片增加一些趣味性，也更能明确地体现这个人物的性格特点，更加贴近生活，给观众带来亲和力，使观众更加喜爱。像动画片《功夫熊猫》中就运用比拟的艺术手法把熊猫形象人物化，里面的每个人物性格都具有我们现代生活人们的缩影，题材选用了笨拙的熊猫成为武林高手的故事，在角色性格塑造中具有鲜明的时尚元素和幽默诙谐的元素，更能受到观众的喜爱。

四、结语

总的来说，二维动画设计是动画设计中的重要组成部分，我们了解了从角色设计的表情、动作、服饰和道具的几个方面都可以表现出角色的性格特征，性格的设定对于二维动画的制作也是非常重要的，它推动着剧情的发展、色调的选择和造型的设计。进行角色设计时要继承我们中国优良的传统，同时也要进行创新，有新颖的人物性格才能引起观众的喜爱。成功的角色设计还可以获得巨大的商业价值，推动着动画产业的发展。

参考文献：

[1]白洁.动画角色设计[M].北京：清华大学出版社，2013.

[2]陈贤浩.动画角色设计[M].上海：复旦大学出版社，2013.

[3]邹夫仁.动画造型设计[M].长沙：湖南人民出版社，2008.

作者简介：李梦蕊（1994-），女，汉族，河北邯郸人，硕士研究生，研究方向：动画设计；高郢蔚（1994-），女，汉族，江苏南京人，硕士研究生，研究方向：动画设计。