□嵇佳欣 东北师范大学
安德鲁·怀斯(Wyeth Andrew,1917-2009)是20世纪著名的写实画家之一,也是美国乡土写实主义的领军人物,他的绘画作品对当时的美国绘画界产生了深远的影响,并且对七八十年代的中国青年油画家也产生了深远的影响,还曾掀起一阵“怀斯风”。怀斯作为美国怀乡写实主义的领军人物,一生都致力于对美国乡土文化的挖掘。他的绘画在对客观事物的写实描绘中融入了自己的丰富想象和记忆,在传统的写实基础之上融入了自己的个人情感与时代精神,并融入了抽象意味。
家庭与成长环境对怀斯产生的影响是毋庸置疑的。而他恰恰是在两次世界大战期间成长起来的那代人,在纷飞的战火与硝烟的影响之下,人生中的矛盾与对立、战争与衰亡、所处时代的痛苦与孤寂正是怀斯的绘画主题。
在他的笔下,通过颜色与技法去处理他所经历的一个个故事显然是不可行的。生情皆因触景,触景才可生情,这显然需要突发的情感及对素材进行广泛和深入的认识与思考。他能从那些最单纯、最直接的事物中直击心底、感悟本质,这使他的绘画超脱了技法,悠然又含蓄,凝重但意味深长,矛盾地体现着独属于自己的奇特意境。那样震撼人心,却又那样在意料之中。唯有长期深入生活,充分感悟所处的硝烟时代,才能显示出怀斯对自我之矛盾的认识及对黑暗的情感。因此,在怀斯的众多作品中,我们可以看出一股忧伤的气息,不管是静物还是人物作品,都随处可见那种幽寂、沧桑淡雅之感。
怀斯的作品,有着常人难以企及的纯熟技法和动人心魄的艺术震撼力。但显然,那并不是怀斯所真正看重的。他主张技法潜在,展现成果而非手段。所以,怀斯并没有沉浸于技法当中,而是通过技巧来表达他所要表达的内心世界。所以,和同一时期致力于抽象绘画表达的创作者相比,怀斯的作品更令人动容和难以忘怀。在怀斯生活的年代,他依靠着自己的才能和独特精湛的技巧建立了自己的赫赫声名,同时,展现了他作为一位移民者的生活理念与内心感受。
其实,关于怀斯艺术作品的独特风格,已经有许多学者对其进行了研究。其绘画的艺术性主要体现为,能将我们日常生活中可见的普通物品变得独特,并能将其与艺术情节和自己脑海中的记忆进行完美融合。这使他的绘画有着简约而严谨的艺术结构,并且在他的作品中,看不到技法表现出的轻松感或能显示某种气魄的笔趣。
随着中国改革开放政策的落实,西方艺术逐渐被国内的青年画家所熟知,中西方艺术的交流和融合迅速加快,西方绘画对中国青年画家的影响日益深入。怀斯那充满忧伤的乡土写实主义与怀旧写实的绘画风格,给我国的青年画家带来极大的启发。
当时,我国大部分知识分子上山下乡劳动,艺术为了政治宣传服务,艺术在失去了个性之后也不能再称为艺术,艺术的本源并没有真正地融入人们的现实生活中。这时,怀斯画风就如同春风一般,迅速拂遍了中国广阔的文艺荒野。他以独特的画风和表现手法,同时又暗合了当时中国画家的审美追求,引领着人们找到了前进的方向,于是,美术界刮起了一股“怀斯风”。“怀斯风”终于吹进了中国青年油画家的心房里,许多画家纷纷投入了“乡土现实主义”创作的行列,并且创作了大量优秀的油画作品,如何多苓、艾轩、王沂东、罗中立、高小华等画家就是这类乡土现实主义的代表人物。怀斯作品中流露出的对人类社会深层意识的思考、对人性更深刻的挖掘、对生死的理解,都对中国画家产生了深刻的影响。他们从他的水彩技法及现实主义风格两个方面入手,较为完整地体现了乡土现实主义风格。
故此,我们不但要加强对技法的磨炼和自身的文化修养,更要深入生活,积累对整个社会和人生的认识与感受,这样能不断地提高我们对社会现象的分析能力和对现实生活的本质感受,从而挖掘到生活中这些题材的深刻内涵。使我们的画作能够超越技巧,以一个个普通的画面揭示生命之义理。在有限的题材内容中,体现出画家对生活的某种深层思考,而超越它的具体含义。