田 雷(武警宁夏总队银川支队,宁夏 银川 750001)
当前流行音乐和流行歌曲传播广泛,尤其是受到广大青少年的喜爱,在这样的情形下,民族声乐面临了很大的危机。由于大家对于流行音乐的喜爱,导致了民族声乐在传承方面受到了很大的影响,这样的情形已经引起了广泛的关注。民族声乐是我国独具特色的文化艺术,具有非常深厚的文化内涵,是传达民族情感、促进民族交流、加强民族团结的重要精神桥梁。因此,要充分继承和发扬这种特色的文化艺术,具体需要开发多种形式的民族声乐演唱风格,由此促使民族声乐演唱风格多元化转变,从而开拓出广阔的继承和发扬路径。
当前在民族声乐歌唱表演中,经常会出现许多的演唱者在服装、扮相、表演风格和情感表现十分类似的情况,给广大观众的感觉是十分雷同的。在演唱方面,声音的辨识度是一个歌手的重要标志,但是在当前的民族声乐演唱中,大部分的民族声乐演唱者的声音辨识度较低,观众很难单凭声音来分辨表演者,带来了非常多的负面影响,具体表现在以下几个方面。首先,是审美疲劳。在艺术的创作中,更多需要的是个性化的创作与表演,不断地重复和类似,是艺术的发展和鉴赏最应该避免的情形。这样不仅会造成审美疲劳,也是人们最不愿意看到的情况。其次,影响表演者发展。如果对于表演者的评价都是一个标准,那么表演者就不会再进行新的创作了,也就限制了表演者的个性化发展,这样的情形对表演者个人的发展是非常不利的。因为艺术创作本来就需要多元化的,这样才更加有利于发展,尤其是我国的民族音乐更需要与时俱进,所以要避免这种单一的、趋同的表演。但是当前这种情况比较普遍,已经严重地影响了当代民族声乐的发展与传承。
当前我国民族声乐演唱单一化现象形成的原因,具体分析主要有三个方面:第一,审美方面的因素。艺术拥有很多的类型,每种类型需要经过长时间的累积,才具有独特和稳定的审美,这种特定的审美,是由艺术欣赏者与表演者共同形成的。但是如果其中的任何一个角色,在理念上和行为上出现了偏差与变化,就会对整个艺术系统带来一定的影响。在民族声乐演唱中,经过长期的累积和发展,形成了演唱要字正腔圆、表演要声情并茂等特点。这些表演方式本身是没有问题的,但是目前许多的表演者,对表演要求和认知上存在问题,导致了他们对于表演风格的形成,不是通过刻苦专研和训练获得的,也不是在表演实践中,不断总结得来的,而是通过模仿得来的。这种方式可以在短时间内获得观众的认可,并且不需要通过艰苦的训练和经验的累积。这样就促使许多的表演者模仿一位或者几位歌唱家的表演风格,从而出现趋同化、单一化的表演。第二,评价方面的因素。一门艺术的发展,首先需要受到行业内部评价,这也是非常重要的。行业内的评价,可以对这门艺术的发展起到一定的推动作用。在我国国家通过一些权威的平台,设置了具有权威性的民族声乐演唱比赛,为推动民族声乐的发展,作出了重要的贡献。但是目前许多的表演者,看待这些权威的比赛,更像是一个阶梯,认为只要在比赛中得到好成绩和认可,对于表演者未来的发展是非常有利的。所以在进行比赛时,许多表演者选择了评委的成名曲,进行表演和模仿,并且认为模仿得越像,越可以在比赛中获得好成绩。这种情况也导致了民族声乐演唱单一化和趋同化情形。第三,教学方面因素。当前民族声乐演唱教学,主要是由高校进行的。尤其是近年来艺术教育的不断发展,高校培养出了大批的优秀人才。同时也将高校教学中的许多问题暴露了出来,就是在高校的教育中,对于民族声乐演唱没有采取因材施教的教学模式。教师在教学时,只是按照教学大纲和个人的经验进行教学,对学生的培养方式,也是一致的、统一化的,没有进行个性化的培养。也没有根据学生的不同基础、素质和兴趣进行差异化培养,而是进行流水作业,培养出来的学生大多类似,没有体现出艺术教育的个性化特点。
由于我国是一个地域非常辽阔的国家,正是由于这个因素,形成了我国民族众多且每个民族都有鲜明特点的现象,由于每个民族的风格不同,所以呈现的民歌也不相同。在我国的西北地区,由于海拔等因素的影响,那里的人们音域都比较宽,声音非常具有穿透力,给人们带来的是来自心灵的震撼。而在内陆平原地区,人们的声音就比较温柔和婉转,给人们带来的是对于美好愿望和情感表达的歌曲。这些都是因为地理环境不同,给人们带来了民族声乐演唱风格的不同。
我国是一个有着56个民族的大家庭,不同的民族有着不同的特点,也带来了民族声乐演唱风格上的差异。由于我国各个地方有着许多的方言,单就这些方言来讲,对于不同地区和不同民族的语言,差异影响就非常的大。在我国北方民族歌曲演唱时,大多是音域比较宽的,表演时大多采用的是比较高亢和奔放的表演形式,主要是体现北方民族的特点。对于南方的民歌,大多是音域相对较窄的,表演风格大多是婉转、细腻、抒情的方式,主要是具有南方特色和地域色彩的表演。
我国的民族声乐,主要是以民歌演唱为主的。民歌是世界民族音乐中重要的组成部分,随着时间的累积,已经具有非常悠久的历史了,也是我们中华民族的宝贵遗产。民族声乐作品具有历史性,有着不可磨灭性,经过长时间的累积,形成了具有特定风格的表演特征。我国的民族声乐演唱不仅具有传统性,在内容和表现形式上,也形成了特定时期和特定时代的审美,拥有自身独特的审美理念和审美情趣,同时具有历史延续性和传承性的特点,所以在进行民族声乐作品演唱时,或者进行二次创作时,是不可以任意的、无限制的,而是需要有一定的原则和范围的。这个原则和范围,是在进行二度创作时,要与一度创作有一定的辩证关系和纽带,同时要把握民族声乐的历史性,不能改变其原有的思想内涵,在充分了解作品的内容和艺术形式以及时代精神的基础上进行演绎。
由于我国具有地域辽阔和多民族的特点,使得民族声乐演唱也呈现出多样性和多元化的特征。在对不同民族和地区的民族声乐演唱时,注意语言、音调、演唱技巧以及演唱方法的运用。所以我国的民族声乐演唱,受到这些丰富的、各具特色的、少数民族音乐的影响,逐渐地形成了多元化的民族声乐演唱风格,这也是我国民族声乐演唱的未来发展趋势。
在进行民族声乐演唱时,首先要形成一个行动理念,作为行为的指导。在民族声乐演唱时,应当先形成多元化演唱风格和多元化的演唱理念,作为民族声乐演唱的指导思想。由于民族声乐在发展过程中,已经形成了一定的审美习惯了,演唱者要经过刻苦的训练和不断丰富表演经验,才能达到这些标准,但是这些习惯和标准,也不是不能改变的和突破的。所以每个民族声乐演唱者,都可以对这些民族声乐进行个性的探索与尝试,不断地进行创新,从而培养出自己独特的风格,进行作品演绎。如果表演者一味地对他人的风格进行模仿,即便模仿得非常好,也始终没有自己的风格,很难给人们留下深刻的印象。所以应当树立更加开放的表演观念,对演唱方法不断地进行探索创新,从而形成多元化的演唱风格。
音乐作品的质量,是音乐表演的基础,如果音乐作品数量不多,类型雷同,很难演绎出不同的风格,所以应当对声乐作品进行多元化发展和创作。民族声乐创作,应当在民族音乐和文化的基础上进行,要扎根于民族音乐,表现出鲜明的民族特征。民族声乐的创作,也应当符合当代人的审美,在丰富当代民族声乐创作的基础上,为多元化发展打下基础。所以对当代的民族声乐创作者、演唱者的要求更高了,不仅要扎根于民族音乐中,同时也要与时代发展相结合,才能创作出符合时代发展的作品,并且为大众所喜爱。当表演者有了好的作品时,就会充满热情地对作品进行演绎,促进了自身的风格形成,避免了表演风格单一化的问题。
高校是声乐教学和培养民族声乐人才的阵地,所以教学质量对民族声乐的发展,具有非常重要的影响。当前民族声乐演唱单一化现象,与高校的教育有直接的关系,所以要对高校的教育理念和教学体系,进行改革创新,培养学生的个性化发展,鼓励和支持学生的艺术创新,从而实现学生多元化发展目标。
在艺术创作和表演中 ,评价是非常重要的,当前的民族声乐演唱中,评价单一也是导致表演形式单一的重要因素。由于这种单一的评价方式,促使表演者在进行作品演绎时,不得不向这种审美贴近,再这样才可以得到认可。所以要进行多元化的审美和评价,才可以有效地促进民族声乐演唱多元化发展。
结合全文,民族声乐演唱历史悠久,这也说明了民族声乐具有独特的魅力。当代的音乐工作者,应当将民族音乐继承和发扬,突破民族声乐演唱单一化现象,促使民族音乐进入一个全新的发展阶段,使我国的民族音乐能够发扬光大。