数字媒体艺术设计中的VR技术研究

◇陈航平

新时期以来，计算机、互联网、大数据等现代化技术开始逐渐影响我们的生活，单维度的数字处理技术逐渐被淘汰，取代它的正是虚拟现实技术，其能够综合触觉、听觉、视觉、肢体各种感官共同进入信息处理的过程。2019年更是VR技术革新的一年，将其融合到数字媒体艺术中可收获意想不到的效果。

一、VR技术的发展概述

VR技术的全称为virtualreality，是一种利用计算机平台实现的三维立体虚拟环境技术。用人们习惯的听觉、视觉、触觉、肢体来帮助其去感受并参与到信息处理的过程中，人们可以使用指定的设备和三维空间的虚拟物体进行交互，从而获得“身临其境”的体验。VR技术在应用过程中有三个明显特点：交互感、结构感、沉浸感。人们能够以更加符合生理习惯的方式接收信息，具有高度的感知效果，使用者会在三维虚拟空间中感觉到自己是场景中真实存在的一部分，对于设计者来说，能够更好地激发设计灵感，提高参与度。数字媒体艺术这一专业本身就具有很强的科技感，因此在数字媒体艺术中使用VR技术能够帮助从业者获得更多维度的体验。从根本上来说，数字媒体艺术就是将多种艺术门类与现代化数字技术有效衔接起来，例如数字影视、数码动画、网络游戏、网络新媒体等等，这些内容的发展都建立在数字技术的基础上，并逐渐衍生出独有的艺术特性。在虚拟现实技术的辅助下，数字媒体艺术能够更加全面地散发艺术魅力，并帮助我们领略更多的数字艺术的语言形态，从其中获得到更丰富的维度体验，调动自身的想象力[1]。

二、数字媒体艺术设计中VR技术的应用

（一）改善情境互动

上文中提到VR技术具有沉浸性的特点，通过创设三维立体空间，人们能够模拟进入真实情景，并在其中获得听觉、视觉、嗅觉的体验。这种模拟情景十分真实，人们能够切实体验到四周环境的情况。这种真实感让数字媒体设计有了良好的开发空间，通过对真实情景的模拟、模仿，能够达到对现实世界的赋值。例如，谷歌公司就将VR技术融入到眼镜产品的设计中，触动按钮就可以获取模拟情景体验，增强情景互动。另外，VR技术在提高情景互动的应用上，在影视作品中也比较常见，一些使用自然资源或人工创作无法达到的情景效果，可以通过使用VR技术得到实现。例如，《血肉与黄沙》（图1）是一部描绘生活在美国与墨西哥边境地区的难民，为了生存穿过沙漠的故事。该影片取得了奥斯卡特别成就奖。虽然整部作品的时长只有7分钟，但是通过使用VR场景搭建，让人们在模拟的真实场景中感受到沙漠环境的残酷，以及这些难民生活的悲惨场景。在模拟现实情境中，人们能够切实感受到风沙吹动的声音以及人物的脉搏跳动，加强了观众对真实感的体会。将VR技术与数字电影相结合已经成为数码艺术品的主流发展态势，例如《奇幻森林》《侏罗纪公园》 《哥斯拉2》等都是优秀的数字媒体艺术产物。人们在这种真实模拟的情景中能够获取更多的感受，情节对其内心的震撼更是毋庸置疑。有了VR技术的帮助，人们在艺术创作时，对于影视叙事与摄影方面也有了更多的选择。这种情景互动的理论在数字游戏设计上也有体现，例如，游戏中玩家与角色的互动更加密切，在发出指令后游戏角色或者对象的表现更加细节化、生动化[2]。

（二）激发设计活性

随着数字媒体技术与VR技术的不断交互发展，这种艺术形式也表现出更多的变化，首先在场景影像上更加真实，其次VR技术也重新界定了视听体验的方式。在VR技术的辅助下，影视作品能够带给人们全新的体验，并给创作者提供了更多的设计思路，艺术创作的自由性更高，并不再受到成本、时间、空间的约束。数字媒体艺术作品开始将信息技术作为其主要的特点。未来，虚拟现实技术必然会拓宽设计领域，不局限于数字媒体艺术的设计，更是可以深入到人类世界的日常生活中，例如通信、出行、医疗、教育（图2）等领域。人们在科学技术的加持下，能够足不出户就体验到各式各样的服务。

（三）调动创新能力

众所周知，数字媒体艺术作品在传播时，是以影视、动画、图像、声音为主要内容，将其作为数字化的艺术载体。其内容在传播时十分复杂，而且具有很强的交互性。随着技术的挖掘与开发，数字媒体艺术设计开始逐渐与电影、电视、戏剧、舞台、音乐、动画等行业衔接起来。当前人们在物质生活上得到了基本的满足，开始增加对审美性、视觉文化的需求，以往人们在创作视觉作品时，常常受到图像文化的约束，所以人们的自主创新能力也受到约束，在设计时也越来越依赖于已有的图像内容，而VR技术的发展，为创作者带来了更多的创新空间，人们能够通过模拟现实，从多个角度看待艺术设计，更全面地感知现实世界，在沉浸式的体验中，调动自己的想象力，从而获得更好的创作体验。

（四）拓宽制作形式

相较于传统影视作品制作方式，数字媒体艺术作品在表达方式上提出了更多的要求，首先，VR全景视频在制作时，需要应用全景设备，或者是通过CG动画建模来完成对场景的渲染。而且因为虚拟现实影视具有交互性的特质，观众在影片中不仅仅扮演着观影者的角色，还是影片的参与者，所以更是要强调观众的参与感。因而在制作时，要考虑到视角的选择，并根据不同的视角制作出不同的故事结局。这也体现了VR影视的引导性、交互性、多形式性，这就要求在剧本写作、视听语言时加入VR语境下的特殊形式及创作方法。另外，VR游戏的交互设计也与和传统PC端游戏的交互形式不同，VR游戏的用户输入与输出控制以更自然的交互方式进行，需要考虑游戏的控制设备进行交互行为的设计。

（五）优化操作便利性

数字媒体设计自身具有很强的综合性，其作品搭建时，也比较复杂，所以完成一项数字媒体艺术作品的创作，往往需要消耗大量的时间成本。但随着我国社会经济的不断发展，人们生活水平开始提高，对于文化娱乐活动的需求量也开始逐渐增加，数字媒体艺术产业必然会走向工业化生产模式，在保证速度的同时要不断加快作品的产出速度。例如，在影视方面，要求编剧减少剧本的创作时间，同时对拍摄时间也有限制。在这种条件下，创作者很难保证内容的质量，导致内容越来越千篇一律。而在这种情况下，操作便捷的VR技术无疑是帮助其跳脱困境的重要工具。在使用了VR技术后，作品场景搭建的时间与成本都会大大减小，这给创作者提供了更充裕的空间，也能够帮助观众更直观地理解作品内涵，既保证了作品产出的速度，同时也满足了人们审美性的需要。VR技术的便捷性在建筑设计的数字程序中也有体现，设计者可以通过模拟房屋模型，感知屋内各构件的比例效果，并对设计图做出有效修改，提高了工作的效率[3]。

三、结语

作为一门综合性比较强的产业，数字媒体艺术未来发展空间十分可观，因此需要制定出科学化、高效化、规范化的行业制度。对于创作者来说，VR技术为数字媒体艺术设计带来了更多的可能性，产品构想受到的技术约束也大大降低，未来VR技术与数字媒体艺术的结合必然会更加密切，促使更多的艺术形式创设。