从音乐到戏剧—谈幼儿园音乐戏剧主题活动的创生

彭 婧

（广东省东莞市机关幼儿园，广东东莞 523000）

引 言

儿童天生具有戏剧扮演的冲动，我们应尊重和发展儿童的戏剧天性，创造一种通过戏剧构建的幼儿园课程，使幼儿的这种天性与其他各方面能力和谐发展。经过多年研究，笔者探索出以音乐为主题来源，创生幼儿园音乐戏剧主题活动的模式，为幼儿艺术教育提供一种新的组织形式参考。

一、幼儿园音乐戏剧主题活动创生的概念

“创生”一词源于“学前课程创生”的概念。学前课程创生是指幼儿园教师主动根据儿童的兴趣、需要和发展实际，结合幼儿园现状，创造性地开发和实施课程，以促进幼儿多方面经验的有效增长和建构、实现幼儿全面又富有个性的发展的过程[1]。学前课程创生主要具有儿童本位、动态建构、差异共存、反思批判、师幼共建五个特质，它关注的不再是课程实施和课程计划的符合程度，而是经验的创生过程。基于此概念，幼儿园音乐戏剧主题活动的创生指教师以一首音乐为主题来源，根据幼儿对音乐表现出的兴趣、需要和发展实际，通过音乐剧的形式和幼儿共同开发和实施主题活动的过程。

二、幼儿园音乐戏剧主题活动创生的模式

音乐戏剧主题活动是从“音乐”出发走向“戏剧”的，根据学前课程创生的特质，笔者探索出“一围绕”宗旨、“二核心”目标、“三兼顾”原则、“四阶段”流程、“五角色”策略，即“一二三四五”活动模式。

（一）“一围绕”宗旨

紧紧围绕以“儿童发展”这一核心，教师退到幼儿身后认真倾听、观察和记录他们在活动中的所爱、所需、所做、所想，发现他们自身的力量，及时为他们的主动学习提供支持和帮助，使他们成就自我，即“围绕儿童发展，发现力量、助力需要、成就自我”。

（二）“二核心”目标

通过创造性的“音乐戏剧主题活动”，实现“提高艺术审美综合能力”“提高学习品质与能力”两个核心目标，围绕“二核心”，渗透相关情感态度、能力及认知目标。

（三）“三兼顾”原则

一是计划与生成相兼顾：活动前，教师预设较为详细的活动计划，做到“心中有数”；活动中，当幼儿生成了创造性、有教育意义的想法时，教师适时调整预设，与幼儿一起进行生成活动。

二是个体与集体相兼顾：积极鼓励幼儿个性化的表达、创造，同时需要少数服从多数；亲子活动尽展个性，在园活动集体创造。

三是过程性评价和总结性评价相兼顾：不仅评价结果，更要看到过程中幼儿的闪光点。

（四）“四阶段”流程

参照英国心理学家Wallas提出的“创造过程四阶段”理论，音乐戏剧活动的创生一般也分为四个阶段，即准备阶段—酝酿阶段—明朗阶段—验证阶段。下面结合大班音乐戏剧主题活动《彩色的梦》做具体说明。

1.准备阶段

教师选取适宜的音乐，预设活动方案。在这一主题活动中，我们选取了民族管弦乐曲《阿细跳月》作为主题来源。优秀的民族音乐有利于培养幼儿的审美情感，树立文化认同感。

2.酝酿阶段

首先，确立主题。通过欣赏音乐，幼儿想象出多个音乐故事，然后经过民主投票选出了“灰色的小象在梦境中来到彩色王国，变成了漂亮的小彩象”的故事作为本次音乐戏剧主题活动创编的蓝本，经过讨论、教师提炼，将主题命名为“彩色的梦”。接下来，教师和幼儿一起了解故事中动物角色的普遍特征，尤其是色彩特征，并进行“动物模仿秀”（角色体验），通过活动“小象变了”体验小象的多种情绪（情感体验）。最后，通过“我来帮帮他”学习如何帮助他人（行为体验），为剧本创编做准备。

3.明朗阶段，即“剧本生成”阶段

紧紧围绕音乐故事进行详细的剧本创作，包括情节创作、场景创设、角色塑造、对白动作创编、歌舞创编等，这是流程中最重要的阶段。在“彩色的梦”主题活动中，教师主要通过“失落的莎莎”“梦境奇遇”“做我自己”几个活动进行情节创作，通过“不一样的你我他”塑造角色，通过“莎莎的家”“奇异彩色王国”设计场景，通过“说说做做”来设计对白动作，通过“动物跳月”“彩色王国之歌”活动编创歌舞。

4.验证阶段

幼儿一方面根据创编好的剧本选择自己喜欢的角色，尝试表演；另一方面选择参与剧场工作，最后以剧场表演的形式呈现前期创编成果。对于那些没能在集体创作中采纳的想法，可鼓励幼儿回家后跟家人一起完成。

“四阶段”组织流程可在三个年级通用，但根据幼儿能力的差异在具体活动过程中要有不同的侧重。例如，在剧本生成阶段，小班侧重于感受、欣赏音乐戏剧，尝试仿编；中班在教师的引导下尝试自主创编；大班则注重提升创编的深度和广度。

整个主题每一阶段的内容，均建立在前一内容的基础上，环环相扣。教师要通过观察、记录每次活动幼儿的想法后，进行下次活动的预设，体现课程创生“动态建构”的特点。活动内容以艺术为主，却不仅仅是艺术，五大领域均有涉及，这些内容在“做戏剧”的过程中自然融入、有机整合，体现了主题教学真正“综合”的意义。

（五）“五角色”指导策略

由音乐出发，在师幼共同创作出一部音乐戏剧作品的过程中，教师是支持者、引导者、组织者、参与者及评价者。

1.作为支持者

教师应对幼儿提供物质和心理上的支持。物质上的支持包括创造丰富的音乐戏剧物质环境，及时为幼儿提供主题需要的学习资源等。心理上的支持包括对幼儿持尊重和接纳的态度，鼓励幼儿探究新奇的想法；敏锐地把握幼儿的问题和需要。

2.作为引导者

教师作为活动的一分子应对幼儿进行必要的指引和支持，启发幼儿的创作激情，拓展幼儿的表演经验。这种引领主要包括与幼儿一起把感受到的音乐形象创编成故事再转化为剧本；一起讨论和制作道具，准备服装，创设舞台背景；运用问答、示范等各种方式来调动幼儿的积极性，帮助幼儿积累经验。

3.作为组织者

音乐戏剧创生活动中，幼儿说得多、做得多，因此，教师对活动的组织、管理颇为重要，既要尊重幼儿的想象和表现，放手让其自由表达和创作，又要力求活动开展得有序、高效。

4.作为参与者

教师“入戏”和“出戏”，即教师在发现幼儿遇到困难时，亲自进入角色同幼儿一起创编、表演，当幼儿渡过难关后再退到参观者的幕后。

5.作为评价者

评价环节通常采取过程性评价和总结性评价，主张引导幼儿先进行自我评价反思，这也是课程创生“反思批判”的特点之所在。同时，不仅评价幼儿，教师还应反思评价自己。

结 语

综上所述，本文对幼儿园音乐戏剧主题活动创生的基本模式展开了分析。该模式以音乐为主题，通过主题活动，在游戏和艺术教育中潜移默化地影响幼儿，有助于培养幼儿的综合素养，促进幼儿全面发展。该模式不仅限于幼儿园音乐戏剧主题活动，还可迁移到其他主题活动的创生。