《春望》何以“善陈时事，律切情深”

卢颖霞 詹思惠

一.陈说时事引发哀情，奠定全文基调

诗人杜甫生活于唐朝由盛转衰的历史时期。安史之乱爆发，杜甫只身奔赴灵武，以求“致君尧舜上，再使风俗淳”。但在逃亡途中不幸被叛军所虏，度过了困居生活，久久不能归家。《春望》便是在这时创作的。全诗以“春望”二字开篇，具有开宗明义的作用，指明本诗是诗人在春日所观所感。“春”字清晰地表明了陈说的时间是在春天。其次，无论在教学实践中还是在各种文本解读研究中，对“望”字的解读各有不同，或深或浅。笔者结合参考资料，认为陈海燕对“望”字的解读最佳。她认为；“‘望’字，在一定程度上构成了这首诗的视点，它统摄着整首诗的各个部分。”、“‘望’既是视觉上的也是心理想象上的。”[1]从这种角度来看，在视觉上，诗人杜甫“望”到的是“残破不堪的国都”、“依旧不变的青山河流”、“繁茂芜杂的蔓草灌木”、“花鸟”、“烽火”、“家书”、“白头”等等意象，陈海燕认为这构成了诗歌的具象层面；而在心理想象上，“望”即为“感受”，实境是杜甫“望”见的，那他又“感受”到什么呢？或许是“被毁坏的国家社稷”，又或是 “花与诗人同悲落泪”、“飞鸟与诗人一样因国破家亡共心惊”、“对联系思念之情的家书的冀盼”、“忧国忧民盼望国家安宁家人团聚”等，[2]诗歌之美正因其开放留白的空间，灵活处理的语言。因此，笔者认同，具象和想象两个层面形成了一实一虚、虚实相间的艺术空间，形成了多元开放的解读可能。可见，杜甫的这种感怀实事，关注现实的精神，深深地透露着他的忧国忧民情怀。总之，以陈说时事为引，牵出哀情，奠定了全诗“沉郁顿挫”诗风基调。

二.严整精切的格律结构

《春望》是一首典型的五言律诗，在字句、押韵、平仄、对仗各方面都严格按照规定。《春望》这首诗中，各句的韵脚“深”、“心”、“金”和“簪”均押“qin”韵，都是阴平声；其次，律诗严格要求对仗：要求句法相同；词性要相对，却又不能用一样的字相对。三四两句、五六两句要对偶；字的平仄严格按照规定。《春望》中，三、四句严整对仗：“感时”对“恨别”；“花”对“鸟”；“泪”对“心”；五、六句严整对仗：“烽火”对“家书”；“三月”对“万金”；“连”对“抵”。以上观之，《春望》这首律诗，于押韵而言，一韵到底，在节奏上起一气呵成之势；于对仗而言，字、词对仗工整，句子之间也构成严整对仗。同时字的平仄有定规。明人胡震亨不由称赞：“对偶未尝不精，而纵横变幻，尽越陈规，浓淡浅深，动夺天巧。百代而下，当无复继”[3]可以说，从五言律诗的规范上来讲，这首诗达到了炉火纯青、游刃有余的程度，堪称五言律诗的典范和标准。这也正是诗人杜甫的追求：“思飘云物外，律中鬼神惊。”

三.微观矛盾中尽显深情

根据孙绍振先生的“微观分析”理论。文本解读应立足于宏观理论，再对文学文本做大量的微观分析。微观分析强调对本文的个案分析作为基础，进而突破。首先，孙绍振先生认为，研究者应以文本的最小单位为研究入口，将文学形象的原始形态还原出来，然后进行分析比较，诗歌最小的文本单位就是意象。《春望》的意象包括“国家”、“山河”、“草木”、“花”、“鸟”、“烽火”、“家书”、“白头”等等。司马光在《温公续诗话》中说：“近世诗人，惟杜子美最得诗人之体，如‘山河在’，明无余物矣：‘草木深’，明无人迹矣”。意象的塑造并非诗人随意而为，重在言外之意。每个意象都包含着诗人内心深沉的感情。显然，从破烂不堪的国家到不断的硝烟战火；从“无情”的山河草木到“有情”的花鸟；从千金难抵的家书到哀愁至白的发丝，无不寄托着诗人忧国思家的深切情怀。

孙绍振先生也指出矛盾是文本分析的主人公，文本分析不能忽视作品内部的矛盾。可见，矛盾是解读作品的重要切入口，应该善于寻找挖掘矛盾之处。《春望》的首联便“矛盾重重”。“国破山河在，城春草木深”。“破”与“在”相对，形成悖论式语言，观望国都城，在战火连天的摧毁之下，早已面目全非、破烂不堪，然山河依旧，不曾改变。国家破裂，本就让人痛苦不堪，但青山依旧，大河依旧，强烈的矛盾反差对比加深了国破的悲哀。第二句，破烂的都城境内，蔓草繁茂、灌木芜杂，这里又是一对矛盾，国破之后，破烂的都城竟然有如此的生机，更加强调了对比。然而，那也只是一堆杂草而已，无人修建打理，可谓凄凉，这正是因为艺术形象的呈现状态具有统一性，意象被作者感情同化，因而“无情”亦是“有情”。此处可见杜甫炼字之精深。

注 释

[1][2]陈海燕.含混与直白—细读《春望》[J].古代文学，2010.9.

[3]胡震亨.《唐音癸签》[M].中华书局，1959.