范氏闲言

人们常常怀念初恋那段青涩的情感，若干年过去，依然觉得那么铭心刻骨。因为那份情感，我们付出了我们全部朴素的真诚，一举手，一投足，没有修饰，没有华美，所以打动自己，永驻于心。绘画犹如初恋，任何形式的表达，只为了“真情”二字，最终到画无定法的大师情怀——感动你我。

现代艺术流行迎合时代的选材、独特的技法、超级的巨幅……当然，一切外在的东西，如果都是起到烘托情感的作用的，当然无可厚非，可是有的作品实在让人瞠目结舌——为了吸引观众眼球，忽略了画面表达情感这一重要环节。我们必须承认，其实每个人，对有些方面的题材是敏感的，而对另一些的题材是迟钝的，可是为了能在选材上迎合时代，又因为要在一堆优秀作品里体现自己的作品有多么独到，于是，什么技法都用上了，适合主题的表达就不去深究了，甚至追求以大取胜。

俗世的纷繁复杂让很多人迷惑，但是时间是过滤器，是艺术的历史检测器，能够让他人记得的，总是那些情之所至的作品。张艺谋导演的《山楂树之恋》中的女主角，在拍摄此片时，还是一名高中生，她能有多少演技？可是她用她那少女的情怀，把情窦初开的、青涩的爱情演绎得质朴完美，他们的情感正是我们年少时伤感的柔情。我们观后一阵唏嘘：在我们永远记得那个影片中的男女主角，叹服张导的选才的独到眼光的同时，我们是不是该思考艺术的真谛是什么。女画家李青萍先生颠沛流离大半生，历史曾经对她那样的不公平，随地捡来的牛皮纸也能成为他抒发情怀的材料。现在，当我们肃立在她的画前，品读她的作品，哪一幅不是她内心的呼唤？虽然那些作品的材料不够专业，那些颤动的筆触不够秀美，但是，那跳跃的色彩、奔放的用笔、抑郁的调子，无不在诉说画家艰难但顽强的一生。如今，李青萍先生可以含笑九泉了，她的执着、她的真诚在中国的绘画史上留下了鲜亮的一笔。

当然，我不是全然否认技术的重要性，一个不会遣词造句的人，是不可能写好一篇文章的，但如果一味强调技巧，那无疑是空洞华美的代名词。毕加索先生曾经说过：某一类题材只适合某一类风格，所以他的一生中风格多变，这个多变是建立在适合表达情感的基础上的。著名的蓝色时期和立体派时期就是技法服从于情感的成功代表。

所以，作为一幅好画，真诚的表达，才是作品追求的终极目标。

范江红简介：

范江红，女，湖北鄂州人。

1988年9月—1991年7月：鄂州师范，学习美术幼教专业。

1992年9月—1995年7月：湖北美术学院成教美术专科班学习三年。

2001年9月—2003年7月：湖北美术学院成教部油画专业，脱产进修两年本科，师从郭正善、杜春晖、徐文涛、张杰等。

2004年7月—今：先后拜师谈士屺老师学习国画、王合多老师学习重彩、傅泽南老师学习当代表现、白羽平老师学习风景写生。