中国风背景下的中学音乐四维教学法

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一、中国风音乐发展趋势迅猛

音乐发展如同其他社会文化一样，具有自己的生态发展环境与规律，近年来，随着发展环境的日渐优化，中国风主题的音乐作品无论是数量还是质量都提升到了一个全新的高度。简单分析中国风音乐迅猛发展的原因，大致可以分为三个方面。

首先，影视歌曲大量涌现，事实上形成了极为广泛的广告效应。以宫廷剧和玄幻剧为代表的众多影视作品，每年都多大几十甚至上百部，这些作品成为了电视、网络等诸多平台中的主流播放对象。而这些作品所承载的音乐作品也是数量庞大。数以亿计的观众在欣赏影视作品的过程中，自然而然的被大量的中国风音乐作品所吸引，开始在有意和无意之间喜欢相关主题的音乐，对于喜欢追剧，尤其是喜欢偶像剧的青少年而言，中国风的音乐作品具有不同凡响的魅力。

其次，中国风主题风格的歌星层出不穷。数年来，一大批当红歌星都有许多中国风代表作，以周杰伦等为代表的歌星，更是将中国风的作品带到了妇孺皆知，童叟皆唱的新阶段。不断补充到中国风演唱队伍中的歌星们，为中国风音乐的传播提供了极大的支持。

再者，古典文化渐次复兴，文化自信逐步增强。广大青少年开始从一种具有文化自信和艺术自主的环境中接受音乐熏陶。综合国力的迅速提升，让文化的亮点与特色日益凸显，从积极推崇国外音乐到珍视本土文化的精彩内涵，是一次古典文化复兴的过程，也是中国风音乐广受欢迎的深层次原因。

二、四维并举的多元教学方法

音乐教学不仅仅是一种技能学习，更是一种文化的浸润与熏陶，也是一种心灵的引领和审美的培养活动。根据当前中国风音乐深受欢迎的客观情况，选择有效的教学方法和策略，提升中学生的音乐欣赏和表现水平，引导其模仿创编的技巧，既是一种需求，又是一种要求。开展中学音乐教育可以从“知”“情”“意”“行”四个维度出发，探究四维并举的教学方法。

(一)从文学角度欣赏作词之美

中国风在音乐之所以能够强烈吸引广大中学生，是因为具有鲜明的文化特色和深厚的文化底蕴。格调清新，文辞优美的歌词是重要的体现之一。教师在组织音乐教学的时候，则可以充分利用优美的歌词作为吸引学生的有效手段，开展音乐教育活动。所谓“兴趣是最好的老师”，从内在的需求激发学生的文学探究欲望，包括文学知识的汲取不失为一种良好的方式。比如，教师在进行音乐教育活动之前，可以通过兴趣调查的方式，邀请学生提交一篇自己最喜欢的中国风歌曲的歌词，并说明理由。然后由几位代表分别说出自己的见解，包括修辞法、辞藻选择、象征手法等等。许多听众对于《青花瓷》《凉凉》《年轮》《左手指月》《不染》等作品耳熟能详，并且对音乐的歌词赞不绝口，这些脍炙人口的歌词究竟好在哪里？教师可以鼓励学生说出之的认识和理解。在经过讨论之后得出较为一致的认识之后，教师可以引导学生发现，原来中国风的音乐不仅不比国外的音乐逊色，而且在文化和修辞方面甚至还更胜一筹。

(二)从艺术的角度欣赏旋律之美

中国风的音乐往往聆听旋律非常流畅，在跌宕起伏中隐含着绵绵不绝的主线，这种蜿蜒曲折，循环往复，渐入高潮的旋律设计方式，与国外的音乐，尤其是欧美音乐相比，往往更能够舒缓听者的情绪，将歌曲所要表达的主题完整的传递出来。听中国风的音乐往往经历三个不同的阶段，第一个阶段是“缓缓铺陈”，这个过程侧耳倾听，往往有徐风过耳，清风拂面之感；第二个阶段则是“渐入巅峰”，经过前奏的铺陈，歌曲的主旨开始展现，纠结斗争的“爱恨”“美丑”“善恶”等矛盾开始通过大开大合，慷慨激昂的方式展现出来；而第三个阶段则是“返璞归真”，经过激烈的高潮演绎之后，歌曲开始重新归复平静，在叮叮咚咚的辗转回旋之后，一段和谐连贯的优雅旋律曲终音寂。

教师在组织音乐教学活动的时候则有必要引导学生去学会欣赏和解读。对于每一段音乐的旋律要从“主旋律”“和旋”“节拍”“音高”“音色”等多个维度进行剖析，从中发现旋律优美的关键所在，是不错的方法。了解中国风音乐的特点，可以通过对比的方式来完成，将中国风的音乐与其它国家和地区的音乐进行比较，发现旋律的异同，可以更好的激发中学生的好奇心，并且能够更加深刻的了解中国风音乐的独特魅力。欣赏旋律之美，了解旋律创作的特点和规律，有益于学生主动学习，改善学习效果，提升学习质量。比如，在课堂教学之前，教师可以鼓励学生对多首中国风的音乐进行旋律的赏析，提出自己对于歌曲旋律特点的判断和理解，并将自己的想法与同学进行沟通和分享，在教师的指导之下，验证自己的判断是否正确。

(三)从文化的角度欣赏意境之美

许多中学生的审美和认识处于一个迅速转变的快速发展期，在这个阶段，他们都希望能够了解成人世界的审美标准和哲学认知。同时又希望保持自己独立的个性和品位，在这种情况下，引导学生去欣赏中国风的歌曲，并感受歌曲意境的唯美，就是一个适宜的方法。通过这种方式可以较好的培养学生正确的审美取向和方法，并提升文化品位和艺术修养。当前许多中国风音乐和歌曲的意境具有很高的品位，仔细欣赏会给人以涤荡心胸，陶冶性情之感。包括《采莲曲》《渡红尘》《一曲相思》《沧海一声笑》等等，都有着较为深厚的文化背景，其中所表达的主题或为“遗世独立”，或为“笑傲人生”，或为“体味人生”，或为“感悟生活”等等，这些歌曲的意境脱离了较为低俗的“功名利禄”和“情感纠葛”，让听众有一种昂首望天，俯视山河的豪迈心胸和宏大视角，从一个极为宽广的胸怀去审视世界，看待人生，反思自己，有着较好的认知和审美导向，对于激发学生的自我奋进精神和积极的人生目标有着重要的意义。

教师在组织音乐教学活动时，完全可以将这种高雅的意境传递给学生，引导学生逐步形成属于自己的价值取向和人生追求。在此过程中实际上可以完成一体两面的教育活动，一方面通过调动学生的内心豪情与目标，另一方面又可以激发学生对于中国风音乐的兴趣，在音乐学习和情感陶冶两个方面都得到较多的收获。

(四)从创作的角度体验抒怀之美

中国风的音乐和歌曲可以给学生带来多重的体验和感悟，也可以促进学生的认知和情感积极发展。除此以外，教师还可以通过讲述中国风音乐的特点与优雅，引导学生尝试进行简单的模仿创作，从而体验创作的乐趣，加深自己对于传统音乐的理解和认识。比如，教师可以鼓励有文学功底并爱好古典诗词的学生，模仿中国风的歌曲，创作系类主题的歌词，这种以音乐为主线，以文学为主题的创作活动可以给学生带来较大的乐趣。许多学生对于文学创作，尤其是古典诗词的仿编有着浓厚的兴趣，有的学生则对旋律创编有着扎实的基础，还有的学生则喜欢进行角色表演。教师可以根据学生的兴趣爱好以及专长优势，将学生分为多个任务小组，每个小组负责不同的学习任务，通过共同共同合作，完成一次优质的音乐剧活动。教师可以将“忆江南”“家国情”“大漠曲”“暮江吟”等主题作为学习创编的内容，鼓励学生根据自己掌握的知识技能，融入自己的情感追求，合作完成具有文化主题的音乐剧或者舞台表演活动。在此过程中，学生的兴趣、技能、情感、认知得以展示和抒发，而教师的教学目标得以实现，教学组织过程顺畅易行。

三、结语

对于中学生而言，中国风音乐是一项既熟悉又陌生的学习内容，从表象层面而言，中学生对于中国风的歌曲非常熟悉，但是从内涵的层面而言，则有太多他们无法理解和掌控的内容。对于教师而言，最为重要的是利用中国风音乐这个载体去实现音乐教学的目标。一方面教师具有强烈的教学目标需求，一方面学生具有强烈的好奇心和兴趣，基于这种天然的契合，教师可以尝试将中国风音乐融入自己的教学过程之中，实现“双赢”的目的。在此过程中，教师特别需要注意的就是避免由学生来“引导”教师，要在赋予学生权利的同时，把握教学活动的方向和目标。