摘要:阮是一种古老而又年轻的民族乐器,是阮咸的简称。阮四弦有柱,形似月琴,始于唐代,元代时在民间广泛流传,有广阔的音域和丰富的表现力,成为当时人们喜爱的弹拨乐器。近年来,阮在舞台上大放异彩,阮的新生与发展,与多年来的艺术实践与探索经验有关。
关键词:新时期 阮族 发展历程
阮的历史非常悠久,距今已经有2000多年的历史,它是在琴、筝、筑、箜篌等基础上创造的一种新的乐器。阮采用圆形音箱,直立的琴柄,十二品位、四根弦乐器,其表现出的声音特色是非常柔和的,音域较为清秀深远,因为其与琵琶非常类似,因此也被称为“秦琵琶”或“汉琵琶”。阮的发展,从古代至今经历了历久弥新的演变,而且每一个朝代的演奏方式和形式都有所差别。
一、阮的始创和演变
阮最早出现在汉武帝时期,它的形状可以在如今敦煌北魏时期的壁画上看到,与现代的阮造型非常相似。南京的竹林七贤古墓画中也对其形状有所记载,可见阮是当时盛行的一种乐器。
阮最早是单一的乐器,而后发展为一个族群,到了唐代,阮已经成为十三品位,进入一个崭新的历史发展阶段,可以说其演奏艺术达到了历史的顶峰。在这个鼎盛的时期,白居易等大诗人都在其詩作中描绘了其阮音震四方的独特声音,形容其声音有凄清之感。
到了宋代,阮的制作和演奏进入了衰落时期,自此之后,阮乐谱逐渐失传,其发展出现了断代。直到清代,阮开始逐渐退化和衰落,变成了纯粹的民间演奏乐器、二到三弦乐器,音阶和音域的变化也呈现出了退化的情况。在凋零和衰败的过程中,阮这种独特的民间乐器开始濒临绝境,令人感叹不已。
二、阮在新中国成立后得到了发展
1949年,中华人民共和国成立,各项文化事业方兴未艾,阮这一非常古老且经历衰落的民族乐器得到了音乐界有识之士的关注。经过发展和革新之后,成为结构及功能都有所改进的新乐器。其品位开始一度增加到二十四位,音阶、音色在大量音乐乐器制造者的手中都开始有了新的发展。可以说在新中国成立之后,阮的发展迎来了新的阶段,开始有了高音、低音、中音的区分,成为一个非常典型的民间乐器。
阮逐渐成为一种新兴的乐器,它保持着中国阮独特的音乐色彩,这得益于大批的民族音乐大师在挖掘和整理历代所遗留的阮曲谱和各类不同的演奏技法时推陈出新,阮成为新时期非常具有特色的弹拨乐器。
三、新时期背景下阮族乐器的发展催生
20世纪80年代研制的无品大阮,在琴箱中的高音区中增加了一根音柱,这种设计降低了山口和缚弦的高度,使琴弦到指板的距离缩短,便于演奏。无品大阮保持了大阮原有的音量,音色较为柔和,演奏上可借鉴三弦、琵琶和筝的抹、滑、揉、打、吟等技法,适于演奏流畅如歌的旋律,表现力极为丰富,具有动人的艺术效果。2005年,中央阮族青年演奏乐团成立,逐渐表现了其清新细腻而又奔放的独特风格,在历届国家级民族器乐比赛中都斩获大奖。在中华传统文化逐渐得以发展的阶段,阮族乐器表现出集古典因素、通俗因素,甚至流行因素为一身的独特元素。在2014年至2019年间,阮的演奏者开始在世界范围内进行民族器乐的巡回演出,这种对中国音乐有效地输出,使欧洲观众喜爱并加深了对阮的了解。乐器阮根据其音域的不同划分为高音阮、小阮、中阮、大阮和低音阮,将这几种不同的乐器组合起来,就有了非常广阔的音域,表现力比较强。事实上,这几种不同的阮其实都有其独奏的空间,其中以中阮和大阮的表现力最强,应用最为广泛,独奏的乐曲曲目较多。但是小阮虽然声音略尖,在一些特殊的曲目中也有其用武之地。而大阮更是可以被非常频繁地运用在与其他种类乐器合作的过程中。
四、结语
阮族乐器开始代表中国的民族乐器,将中国民族音乐文化融入世界之中,而且其发展速度越来越快,很多地方都成立了阮族乐队。在新的时期,阮焕发了新的生机。
参考文献:
[1]宋楠.阮演奏形式与技巧研究[J].艺术评鉴,2019(12).
[2]王次炤.开拓阮乐先锋 引领学术新潮——徐阳对中国阮乐发展的贡献[J].人民音乐,2019(04).
[3]孟建军.阮沐新阳 续写不了情[J].乐器,2017(09).(作者简介:杨帆,女,沈阳师范大学戏剧艺术学院2017级音乐专业硕士研究生在读,研究方向:民族器乐演奏)(责任编辑 刘冬杨)