分析室内装饰表现中水彩的审美特点

任志飞

一、水彩画装饰表达形式

在以前的艺术形式上水彩画并没有进行一定的定位，大多数是以铅笔来勾勒素面，再添加一些色彩，还有一些用毛笔来勾勒素描，加上淡淡的黑色层次的色彩来表现出远近之间对比，增强了水彩画在艺术的表达性。近年来，水彩画在创作的过程中，多以技术、材料为前提，也开始渐渐地融入了一些现代方法以及现代艺术，着重是在中国画方面进行着不断地创新与结合，有着独特的东方文化艺术，在现代室内装饰中有着重要的地位。

比如水彩画可以在室内进行夸张的造作，来塑造一种轻松自由的状态；对于水彩画本身来说，既能表达对客观事物的演绎，又能加入绘画者自身的情感因素。所以，对于水彩画的装饰效果，我们不仅仅需要对层次性、明亮性等变化进行抽象方面的处理，还需要从实物和色彩上面给以水彩形式美。例如在室内装扮中，使用水彩画来对室内环境进行美化，构造不同的表达效果。如著名的水彩绘画家马蒂斯在创作的时候，热衷于华丽的装饰，特别是在解决水彩画造型的设计上，采纳简洁的手法，利用简单的线条就可以搭建出一种强烈的装饰美。还有奥地利克里姆特也在水彩画上面有着独特的见解，他更擅长于用夸张的手法来设计，抛弃传统西方的不足，采纳有着东方特色的色彩线条来处理水彩画的背景，加入了许许多多的个人情感以及创造思想，从而为室内装饰增添了一种富丽风格的表达效果。

二、水彩画装饰内涵的深入

世界上不论那种艺术表达方式都与艺术语言存在着一定的关系，水彩画在艺术的表达上，其中的内涵来自于水和颜色良好搭配，着重是在水与色彩的色痕上，能够从中把绘画者的个人情感以及灵感体现出来。对于水彩画的个性表达，早期艺术的表达方式比较单调，绘画手法也主要体现在渲染与笔触之间相互利用。近一些年，随着时代的进步，水彩画的技巧也得到了相应地提升，其在现代室内构造中也得到了广泛地应用，加强了水彩画对于素材、色彩、形象等方面一定的创新与改造。比如在水彩颜料的改进中，大胆加入其他色种的调和，增长了水彩画在外部形势上的加强，让水彩画中独特的魅力得到了突出。在表达方式上，水彩画能够是实型，想象型，抽象型等等。水彩画衍生到了今天，从笔中带有的意境，再到画面操控的氛围，艺术观念的融合，表达出来的多样式方向与其独特的审美观念给予了水彩画强大的艺术表达效果。

三、水彩画在室内构造中的审美观表达方式

1.从设计中来装潢

水彩画就相当于在进行一场出色的音乐演出，具体是通过装饰性的表达方法来浮现出特性和特点。设计思路是绘画者在给予这幅画之前心里的情感表达以及含有其他意义的方式。设计思路是绘画者对作品的创作想法，有时候在进行设计的时候要从空间、时间、层次等几方面来进行一些联系。水彩画的设计主要在于美感要求，着重是画面因素的排列上，并不是只靠一朵花一个人就能表达出来的，它需要庞大的因素来进行一定的结构，注重完整性，稳定性，以视觉效果为起点，来表达出具有特色的艺术气息。比如，我国水彩画大师林风眠就在《鸡冠花》《黄花鱼》等一系列的绘画中，以平衡设计的方法来表达出了作品的装饰美意，加大了视觉的冲击效果，为室内空间装饰起到了独特的审美作用。

2.从造型中进行装饰

造型构造是水彩画中一大重要特性，它是让意景中的“色、型、彩”相互而生。成熟的水彩画在表达上面大多数是以造型来进行描述的，对客观事物进行一定的抽象处理、平面处理来表达绘画者内心所想。而这又区别于一般的平面装饰画，它更加着重对绘画者意向的把控，着重画中需要表现出来的主题与艺术情感。

结语

综上所述，色彩是水彩画中的关键性质，也相当于水彩画装饰表达的方面，色彩与明暗、事物有着一定的关系但是却非主体关系。相对水彩画的构思，我们可以依赖想要表达出来的主题内容来进行突出色彩描述，增强色彩的创作性，艺术性以及表达方式。色彩的使用和排列并不是取决与多少，而是色彩的层次分明效果，有人说过，作画色彩越多表达出来的效果就会越小，色彩越少表达出来的效果就会更加有力。在水彩上色彩的运用讲究的是变化以及方式，突出色彩的渲染效果，所以在室内装饰表现中水彩的审美特点一定要分析到关键，突出其特点。