赵宝刚导演电视剧的影像风格研究

谷喜艳

摘 要：赵宝刚开创了一种全新的具有中国本土特色的青春偶像剧，用他的作品见证了中国都市化进程，也见证了随着经济的发展，70后、80后、90后三代人爱情观、价值观的变化。他跳出了韩剧那种童话般完美浪漫的爱情故事选材，而用自己独特的方式给我们呈现了更真实的发生在我们身边的爱情故事，同时在拍摄手法上也不再是以前演员说教式的表演模式，而是演员以更真实更口语化的语言来表达人物的个性，给观众一种亲切自然的感觉，本文主要从色调、语言表达、音乐三个方面对其电视剧进行研究。

关键词：赵宝刚;电视剧;色调;语言;音乐

自电视机由黑白进入彩色以后，电视剧也跟着进入了彩色时代，电视剧中五彩斑斓的色彩给了观众一场视觉盛宴，同时色彩的运用也成了导演的一种艺术表达技巧。色调是影视画面中总的色彩组织和配置，往往以一种颜色为主导，使画面呈现一定的色彩倾向。电视剧中色调的运用具有烘托环境、表达人物内心感情和抒发导演艺术表达的作用。赵宝刚导演是一个非常善于运用色彩来抒发他对所拍摄作品的感情的，他拍摄的每部作品基本上都会有一个主色调。

一、与剧情相呼应的色调

《过把瘾》的主色调是白色，电视剧开篇就是一场葬礼，一个对婚姻丧失希望的女人通过跳楼来结束了自己年轻的生命。所以赵宝刚选择白色作为主色调既想表达剧中人物面对婚姻时的那种恐慌，同时也表达了人们追逐爱情时的单纯。《一场风花雪夜的事》这部电视剧的主色调也是白色，但是这个白色和《过把瘾》所要表达的意思却是不一样的，《过把瘾》使用白色表达人们对爱情的圣洁和面对婚姻时的白色恐慌，而《一场风花雪夜的事》剧中的白色则是一种正义之身。剧中曾多次用到白色，吕晶晶穿的衣服以白色为主，还有在吕晶晶在和海岩谈自己往事时，两个人的大背景是正在粉刷的白色墙壁。剧中的这些白色就代表着人物的一种心理表达，因为吕晶晶本来是一个警察，为了爱情曾经放弃了正义，但是她一直活在自己内心的自责中，最终他还是选择了正义背弃了爱情。剧中的白色还是为了和剧中的黑社会形成抗衡。此剧是围绕一个被国际黑社会组织偷走的小提琴展开的，而吕晶晶扮演的角色就是打入黑社会内部找到小提琴的下落，吕晶晶代表的是正义之身是白色的。但是这颗白仔却无可救药地喜欢上了黑社会潘氏家族的二公子潘小伟，为了这段爱情吕晶晶放弃了正义。但是在吕晶晶心中她还是喜欢白色的，她向往正义。所以最终他还是背弃了爱情寻回了自己的正义之身，完成了一个自我救赎。所以剧中的白色是吕晶晶的一种心理支撑，也是赵宝刚导演给观众的一种心理暗示正义终究是要胜过邪恶的。

赵宝刚导演自《奋斗》以来拍摄的几部电视剧如《我的青春谁做主》《婚姻保卫战》《男人帮》都喜欢用暗灰色这样的冷色调来作为它们的背景颜色。而这个暗灰色体现的就是大都市的颜色，大都市崭新而又时尚的高楼大厦以及光洁而平整的马路所呈现的颜色都是暗灰色。暗灰这个冷色调同时又寓意着大都市的冷酷无情，在大都市生存是很不易的。但是他所拍摄的这几部电视剧中的人物的着装却又是以暖色调为主，刚好和这个大都市的颜色形成鲜明的对比。就如《奋斗》虽然大背景色是一种暗灰色，通过这个颜色来向观众表达大都市的时尚、现代化和冷酷。同时他又对剧中人物的着装大量的采用暖色调。这是因为这个剧主要讲的是80后如何奋斗以及如何面对感情的故事，虽说大都市是冷酷的，可是生活在这个大都市的年轻人却是热情洋溢的，他们勇敢地追逐梦想，他们敢爱敢恨，他们正在用自己的激情燃烧这座冷酷的城市。在这一冷一暖的色调运用中就把这个故事的气氛给完美的烘托出来了。

二、个性、诙谐、幽默的语言表达

赵宝刚拍摄的电视剧让人印象深刻的就是剧中人物的语言表达，他自《编辑部的故事》至今基本上每一部电视剧都有几段被观众奉为经典的台词，这些台词或诙谐或幽默又或者是富有哲理，总是能给我们带来一场听觉盛宴。

《编辑部的故事》是一部轻喜剧，赵宝刚并没有通过演员的夸张表演来渲染这种喜剧效果，而只是通过演员的语言表达来营造气氛。虽然《编辑部的故事》拍摄至今已经有21年了，但是剧中那些人物的形象却依旧鲜明，这就是剧中语言的魅力所致。《过把瘾》主要讲的是70后面对婚姻时的恐慌和他们步入婚姻后的迷茫。他们发现相恋时双方都很美好，但一进入婚姻各种问题就都出现了。这个电视剧一开始就是一段诠释麻木婚姻生活的很经典的对白，潘佑军教导自己的朋友方言只享受恋爱不要结婚，并说婚姻是爱情的坟墓。

《奋斗》在2007年播出之后曾被奉为是80后的“圣经”，并且剧中的台词也一度成为当下的流行用语，并在各大网站被争相转帖，尤其是项南和杨晓芸两个人闹离婚时的对白还被制作成了80后的个性彩铃。剧中几个主角陆涛、夏琳、米莱、项南、杨晓芸、华子他们每个人的个性都很鲜明，而赵宝刚在刻画他们鲜明的个性时除了服饰的包装外再有就是人物的语言表达。因为一个人的言语表达是他性格的充分体现。在剧中陆涛是一个非常聪明有很自信的人，他的言语表达风趣诙谐并且是属于那种损人不带脏字的。项南在剧中是一个小男人贪玩、不爱负责任、小气。所以项南总是在大家张罗出去玩的时候第一个赞成，然后到买单时就变得默不吭声。华子是一个大大咧咧又有点傻乎乎的人，没有项南那股算计劲，说话时老冒着一股傻气。

三、恰到好处的音乐烘托

音乐是用有组织的乐音来表达人们的思想情感、反映现实生活的一种艺术。音乐不以说教的方式来传播，更多的是通过熏陶和感染的途径，潜移默化地来影响人们的心灵，使更多的得到美的滋润^[1]。音樂运用到影视画面中可以启到烘托气氛、抒发剧中人物感情、表达主题思想的作用，所以不管是电影还是电视剧都少不了音乐的渲染。

《永不瞑目》的主题曲《你快回来》是由孙楠演唱的，这首歌曲是以舒缓的音乐作为开始，孙楠喃喃低唱像是在诉说什么，音乐进入到中间时开始变得跌延起伏，孙楠的男高音开始伴随节奏流出。这首歌进入到最后时音乐又回归舒缓，似是波折之后的平静，而孙楠的声音也跟着这舒缓的节奏变得柔美起来。这首歌大起大落的节奏刚好和剧情紧凑，剧中肖童为了自己心爱的女人只身进入一个毒枭集团做了卧底，最后肖童被欧阳兰兰打死。《你快回来》这首歌道出了肖童内心的呼喊和挣扎。剧中欧庆春比肖童大8岁，因为这个年龄悬殊欧庆春一直不敢接受肖童的爱，对于肖童的爱她一直是在躲闪，一直到最后肖童死在她的面前，她才意识到肖童对于她是多么重要。而这首歌曲的名字“你快回来”也是欧庆春内心强烈的呐喊。

《奋斗》这部电视剧除了让我们记住了陆涛、夏琳、米莱、华子这几个80后的典型代表，还让我们记住了一首歌《左边》。这首歌是杨丞琳2006年出的专辑《遇上爱》上的一首歌，但是这首歌在当时却并没有火起来。在《奋斗》这部电视剧播出后这首歌迅速蹿红，成为了街头巷尾相互传唱的一首流行歌曲，同时也成为了米莱这样对爱情执着追求的女孩的代名词。这首歌算是这部电视剧中的一个背景音乐，是米莱在酒吧唱给陆涛听的，这个片段曾经打动到了无数的观众，无数的观众为剧中的米莱动容。这样一个对爱情如此执着的女孩，这样一个善良宽容的女孩，爱的是如此让人心酸。《左边》这首歌刚好唱出了米莱的心声，同时也把观众心底最柔软的那部分打动了。

赵宝刚的电视剧给观众一种亲切自然的感觉，让观众看着不是在演而就是在生活。这也正是赵宝刚的作品的魅力，现在的新生代导演，也都是沿袭了赵宝刚导演的拍摄手法，并且可以说是青出于蓝而胜于蓝，是中国未来青春偶像剧的希望。

参考文献

[1] 刘硕.谈情说爱：赵宝刚电视剧美学透析[J].电影艺术，2001（6）：86-89.