浅析咏叹调《来生来世把你爱》中体现的创新性

孟雪妍

摘 要：自二十世纪以来，为了使歌剧艺术更加贴近人们的日常生活，让人们更加容易接受和欣赏这门艺术，我国作曲家们将中国各类传统文化元素和现代作曲技法融入到歌剧的创作当中。在歌剧《运河谣》的创作过程中，作曲家与编剧结合时代发展潮流，努力创作一部贴近公众生活、符合公众审美的作品。《运河谣》自2012年6月首演以来得到了国内外音乐界专家、学者以及艺术界各级媒体的评论与热捧。《运河谣》的上演，更是打开了文艺爱好者及工作者对民族歌剧的全新认识以及关于民族歌剧未来发展等问题的讨论。

关键词：歌剧;咏叹调;《运河谣》;《来生来世把你爱》;创新性

歌剧《运河谣》全剧音乐风格婉转悠扬、与剧情相互衬托，女主人公水红莲的艺术形象作为该剧的情感线索，剧中几首不同体裁的唱段，把其可爱俏皮、聪明勇敢、果敢泼辣的形象刻画得淋漓尽致，例如第二场民谣体的歌曲《运河谣》唱出了水红莲温婉俏丽的一面，第五场咏叹调《爱生来世把你爱》则体现了不畏生死、甘愿为自己心爱的人奔赴黄泉的至诚至真之爱。几段风格迥异的独唱唱段把人物形象塑造得鲜明深刻，接下来本文将从创作结构和作词作曲的角度分析由女主人公水红莲所演唱的咏叹调《来生来世把你爱》中体现的技术创新。

一、结构创新

《來生来世把你爱》这一唱段发生在剧中第五幕，红莲在紧要关头点燃客船，燃烧的火焰与水红莲悲壮的歌声相得映彰，其荡气回肠、感人肺腑的画面，塑造出一个大义凛然、充满正义的英雄女侠形象，使得整部歌剧推向最高潮。

全曲可分为四个部分，第一部分开门见山、直抒胸臆，采用强烈的、稍自由的开头“啊，烈焰为我沸腾，激流为我澎湃”，接下来是清晰有力的叙述，直至内心坚定且纠结的情感表达“又是欢喜又是悲哀……此一去，龙游归大海”;

第二部分是抒情的感叹和叙述，反映了红莲的内心世界，在配乐上融入戏曲元素，营造出流水般灵动的旋律感，需要演唱者充满情感地娓娓道来，“千死一生”、“痴心不改”、“我愿为你，重新再来”、“悲的是，此生常离别”，温柔平缓的旋律线展现了女主人公水红莲深情、柔美动人的一面;

第三部分出现了转调，伴奏从倾诉转为一种极强的推力，水红莲不惜将自己葬身火海，也无怨无悔，“但愿得天可怜见，你无病无厄无祸无灾”，尾音“无灾”在反复后转到高声区似乎是对爱人最后的呐喊，体现了水红莲百般不舍又无法逃脱的情绪;

第四部分回到原调，速度转化为板腔体的紧拉慢唱，情绪逐渐推向高潮，“我要走了，心意永不改，秦生啊，我今生今世来生来世都把你爱”，反复两次加强歌唱语感和力度，体现了水红莲在爱情面前内心的坚定，接着反复四遍“把你爱”，更像是女主人公对即将生死相隔的爱人发出的勇敢坚定、无怨无悔的爱情宣言，水红莲的人物形象在此刻被推向高潮，饱满的情感与舞台布景“火海”相得益彰，在视觉和听觉上达到双重震撼的效果。

二、词曲的继承与创新

歌剧《运河谣》在多方面体现了词曲作者的创新技术手法，在咏叹调《来生来世把你爱》中主要有两点：一是遵循我国传统文学中汉字的语言律动，体现在一板一眼、一板三眼的运用，并实现了词与曲恰到好处的融合，进而从演唱与听觉的角度都不会给人有生硬、别扭之感;二是作曲家继承了民谣、戏曲唱词的传统，但没有完全借鉴中国戏曲中板腔体的创作手法，避免了戏曲中的频繁托腔，使得调式旋律听上去更加轻快悠扬，更贴近诉说的感觉。剧中这首咏叹调的加入高度塑造了女主人公“水红莲”的音乐形象和个性特征，激化了全剧的戏剧冲突，为整部歌剧增添了强烈的艺术表现力和观众感染力。

这首咏叹调《爱生来世把你爱》在形态、气质上具有典型的中国本土音乐文化特征，其创作具有突出的民歌风格，并融入我国传统戏曲中“润腔”的演唱手法，使用润腔的方法能让作品的旋律更加动人，润腔也是在演唱这首咏叹调时需要注意的重点，另外“润腔”手法运用在民族唱法上也具有较强的借鉴价值和意义。作曲家在创作的过程中从不同角度融入了中国民族民间音乐和地方风土人情中不同的音乐元素，使得整部歌剧的音乐风格都具有鲜明的民族特征。

《来生来世把你爱》是一首极具张力的咏叹调，需要演唱者有较高的艺术功力，不仅需要扎实的气息支持、强烈的共鸣，在咬字发音上也要字正腔圆，有通透的音色以及真实自然的舞台表现力。该唱段四个相对独立的乐段逐渐将戏剧性推向全剧最高潮，这种在速度、结构上体现的快——慢——快——更快的四部性特征，符合中国传统戏曲音乐中表达情感、体现思想的结构布局[1]。

我认为，歌剧《运河谣》非常符合现代人的审美倾向，且在视听效果和情感共鸣等方面都尝试了大量的创新与突破。这便是歌剧《运河谣》的特别之处，也是其创作成功的必要因素。事实证明，歌剧《运河谣》将中国民族歌剧艺术的发展推向了新的高峰，同时也为民族歌剧的创作和发展提供了崭新的创作视角和重要的借鉴价值。主创人员在创作上对西方歌剧采取合理借鉴的原则，并对传统戏剧文化实现继承、突破与创新，体现了歌剧发展路上的一种承载文明和文化传统的力量，由此可见，歌剧中国化在一定的创作思想和发展方向中是有迹可循的。

本篇论文旨在通过对歌剧《运河谣》中由女主人公“水红莲”演唱的咏叹调《来生来世把你爱》中创新性的研究分析，希望在自身演唱的过程中能更深刻的把握人物情绪以达到更高的演唱水平;学术方面希望本文能为我国民族歌剧今后的研究和发展贡献一份绵薄之力;社会方面希望能够让更多的人通过对民族歌剧《运河谣》的了解，从而对中国传统文化的关注和信心得到积极的改变。文中仍存在许多不足和缺漏，敬请各位朋友批评指正。

[参考文献]

[1] 孙伟.民族歌剧《运河谣》中“水红莲”形象剖析—以咏叹调《来生来世把你爱》为例[J].当代音乐，2015，01：4-7.