电影《战狼2》原声带分析报告

魏巍

摘    要：《Wolf Warrior 2 Theme》作为电影的开场曲，在电影中起到非常好的开头作用。通过演唱的方式打开一部电影的大门也是原声带类型的一种，这种方式也相对更容易让观众接受并乐意去接触。另外，电影原声带的作用就是把电影画面和音乐相结合，在无形中印刻到观众内心。以此来加深印象电影中还有很多首原声带作品，它们都完美的诠释了自己在电影中所表现出来的强大烘托的作用，增添电影的情节气氛，也增加了电影的观赏性。其中电影中典型的代表作品《Big Daddy》。

关键词：开场曲;电影原声带;旋律;冷锋;《Big Daddy》

一、《战狼2》原声带的创作概述

《战狼2》这部电影原声带，是由著名作曲家Joseph Trapanese创作的。他本人有很多身份，其中包括：原创音乐人，电影作曲家，协调人，编曲人，导演。Joseph Trapanese出生在美国新泽西州，代表作品有《冲出康普顿》、《分歧者2：绝地反击》、《战狼2》等。其中《突袭2：暴徒》，《突袭》是和加雷斯·埃文斯Gareth Evans合作完成，与Dean Kreyling合作完成了《班纳路》，《最终时刻：耶路撒冷》。在追求成功的路上，经历了好多的曲曲折折。在音乐创作中往往是非常枯燥的，但又是充满挑战性的，直到一首首曲子陆续脱穎而出，这些曲子受到了广大听众的欢迎、热爱和认可。他的创作也算取得了一定的成就，当然这些作品都获得了很高的评价，也是他努力奋斗的结晶。其中电影《战狼2》电影原声带很具有代表性，它是一部优秀的作品，深受中国观众的喜爱。

二、《Massacre And Launch》的演奏分析

在分析这首原声带时，首先需要明白的是：什么是交响乐;交响乐是世界音乐文化遗产中的珍品，是人类音乐史上最具表现力和创造性的音乐表现形式之一，堪称音乐艺术的最高形式。它是人类音乐感觉、思维创造及其器乐表现能力发展到巅峰状态的客观表现。在创作这首作品之前，作者一定要切身的去体会身处异国之地，深受战乱的惊慌是一种什么样的心情和感受，然后结合音乐的风格特色，乐器的合理分配，最终把这首交响乐原声带更加完美的凸显主题，深入大众。“Massacre And Launch”从整个交响乐结构上可以划分为三大部分。第一部分是引子，引子的处理至关重要，因为关系到如何把情绪带入到渲染的气氛当中，让观众愿意去接受和聆听作品。第二部分是叙事部分，也是最重要的一部分，必须要把新元素和新的结构，节奏，音域，音色全部演奏出来，而且要把情感渲染的非常强烈。第三部分是通过不稳定的发展因素加入，能够更加强调主题。

三、对原声带交响乐的个人看法

1庞大结构的带入部分

其中奏鸣曲式又包括三个部分：呈示部、展开部、再现部;呈示部又包含主部和副部，主部和副部都可以分别展开来发展，但是两者之间要有衔接段，这个衔接段可以是独立的，也可以是在主部的结束通过从属的关系或者其他关系调的关系去衔接副部;另外，两者的性格特征也不相同，主部富有动力和戏剧性，副部则富有歌唱性和抒情性。展开部又可以分成两种情况，一种是对比式的发展，一种是派生式的发展，但无论是哪一种，其规模都是相当庞大的，因为展开部也可以称为是中部，它担任着整个奏鸣曲式的发展过程。再现部我认为可以分为两种情况，一种是变化再现的形式一种是综合再现的形式;说到这里肯定会有同学提问说，还有可能是严格重复再现，当然这种可能性也是有的，但是却是相当小众的，因为奏鸣曲式主要应用于各种交响乐套曲或者协奏曲，当然也不排除有其他幻想曲和叙事曲当中也会应用。

2再现强调主题部分

作为叙述部分，复三部要清晰的表达主题并且要在强调的前提下，加入新元素与主题形成关系对比的形式，这样能更好衬托主题的强烈性。这里我要提到的是复三部曲式不同于单三部曲式，最显著的差别就是，前者三大部分都是由单二或者单三组成的，而后者则是由乐段组成，所以我们能很清楚的看出复三部曲式的结构相对的大一些。复三部曲式分为主部、中部、再现部，主部和再现部因为前面有所提及在这里我就不一一解释了，要说的是中部，这里的中部分为两种情况，三声中部和插部。三声中部的结构相对比较完整，而且最后以收拢性结束终止，使得插部的展开结束为后面能更好的展开发展做了铺垫。

3节奏强烈对比部分

顾名思义，这里肯定是要与前面形成很大的对比的，这里我把小步舞曲和诙谐曲放在一起，是因为这两种结构大部分都是四三拍，节奏欢快，有明显的强烈对比;强弱特点来说，强拍永远在第一拍上。所以在整体结构上去辨别小步舞曲和谐虐曲也相对简单很多。四三拍的曲子在很多酒吧舞会中也被人们广泛的应用。但是诙谐曲有一个地方与小步舞曲是有差别的，那就是诙谐曲的展开手法带有动力性，这就使得整个结构有很大的推动性，再现部分也相对的变化比较多，这也是由它的动力性决定的;而小步舞曲大部分应用于歌剧、芭蕾剧、清唱剧中。

4强化主题并统一部分

最后讲到回旋曲式，它的基本特征就是一直围绕一个主题周而复始的循环往复。在回旋曲式中，主题要至少出现三次，结构图：A+B+A+C+A+D+A...，这种交错变换主题的方式，让听众即使在听到最后的结束段也不会感到乏味无趣。另外回旋曲可分为：单式回旋曲（各部分以乐段为单位）和复式回旋曲（各部分以乐部为单位）。按时期可分为：古回旋曲（巴洛克时期），古典回旋曲（古典与浪漫中早期）和浪漫回旋曲（浪漫派末期）。

深入分析构成原声带交响乐的四大结构之后，我们能更好的去体会和感悟电影的不同情景所搭配的不同音乐所产生的的效果;另外反过来讲，因为其音乐本质决定了其叙事性较差， 需要通过听觉来感受、 需要通过一定的时间过渡、 过程展现、 通过演奏和演唱呈现等[1]。所以更体现出了解电影音乐的结构的重要性。

参考文献：

[1] 徐沛华.音乐在影视作品中的作用与重要性.[J].电影文学，2011年第16期：第4页

[2] 彭雁.音乐在影视作品中的作用与营销.[J].新疆艺术学院学报，2003年第2期：第6页

[3] 李香兰.音乐在影视作品中的作用探究.[J].音乐大观，2011年第6期：第8页

[4] 吴瑕.音乐在影视作品情节中的促进作用.[J].电影文学，2010年第20期：第2页