论艺术设计过程中色彩感觉的训练

薛颖 李渭涛

摘要：生活中每个人都有自己的审美感觉，艺术的审美感受取决于受众与设计作品之间的关系，而这种美感必须通过每个人的视觉、听觉、嗅觉、味觉以及触觉来连接。通过设计者在真实创作中的感觉来分析艺术设计过程中的色彩感觉的训练，激发设计者的创作潜能。

关键词：艺术设计 色彩 感觉

中图分类号：J954  文献标识码：A  文章编号：1009-5349（2019）16-0219-02

大家都知道，物理学家感兴趣的是光的现象和色光的混合，通过色光的频率、波长对色彩进行分类，这是学习色彩的基础，是客观存在的色彩形成的原理。生理学家所研究的是人对光和色的视觉感知过程和精神反射，这是我们认识色彩的必经过程。心理学家着重于研究色彩如何以主观象征的手法来表现观念和起感化作用，这已很接近我们设计者研究的核心。但我们所关心的仍然同他们有着区别，主要在于：一是色彩的结构，即在众多的设计因素中色彩是如何起作用的;二是色彩的表现，即色彩在反映转化外部事物为我们视觉印象的过程中所具有的潜能，以及色彩作为一种激发情感的媒介物，在表现象征意象的内心世界中所具有的潜能。当然，这些都是形式上的理论分析，而实际中这些关系都是密切联系在一起的。因此，我们还应该清楚，我们关注的重点应是从各位设计者的气质中衍生出来的特征，这种特征的形成必须经过共性到个性再到共性的一种循环过程，这也是强调色彩感觉训练所应遵循的潜在规律。

一、色彩感觉的视觉作用

认识色彩，是感觉色彩的第一步，通过色彩的物理属性、化学属性及生理特征去了解它，然后去分析色彩的三个实质性的特征，即色相、明度和彩度。

当我们提及色彩时，实际上考虑的是色相、明度和彩度这三个特征共同作用的全部效果：通过对特征的认识，我们应该把每一种色彩都理解为处于一些品质上接近于它的色彩之间的、不稳定的平衡之中，为了使眼睛能辨别色彩的细微区别，应通过训练让学生先建立以三原色为中心地位的色彩体系（经混合可得到各种颜色）;接下来应建立二次色概念，也就是说两个原色混合而得的色彩，使它们也各自成为一组色彩中心点;再下来为第三级色彩，可以用一原色同另一原色的混合而得到色彩组系。

根据混色的结果，我们可以建立一个由十二种（十八种）色相组成的色环，通过色环可以使学生一目了然地认识到色相之间的相互关系。

为了了解色彩三要素之间的关系，有必要将立体的色彩概念作为本节的关键问题提出来，让学生深入了解和掌握，以此作为感觉训练的基础。

二、色彩的提炼

我们处于一个色彩缤纷的世界里，我们同色彩有着密不可分的关系，因而对自然形态的色彩分析，应是色彩训练的重要部分。这种训练应尽可能精确一些，力求发现并获得原始標本中的色彩潜能及张力。因此，要求不能以传统的绘画形式对自然只是做无谓的临摹、拷贝，而是要提取原始形态的色彩要素进行研究分析，并总结发现色彩潜能。所以，训练过程中调色程序必须严格，通过调色而得到的和谐关系是直接对照原始形态而验证的，至于其结构是否准确（除非一些特殊的影面予以注意外）就不必特别关注，这样就可以使我们达到深入分析色彩、获得体验的训练目的。

三、色彩的空间表现

色彩搭配过程中，它们本身特征的差异及相互影响，给设计作品创造出一定的空间感;特别是它们之间的对比控制着空间感的强弱。要使设计作品达到好的空间效果，色彩对比的训练又将成为我们研究课题的关键。以下论述几种不同的途径来实现色彩对比以达到表现色彩的空间感。

1.明暗对比

我们发现，在色立体上，将中心轴看成一个明度标尺的话，每一种色彩都占有一定的明度位置，如果搭配在一起的几种色彩的明度位置相距越大，那么它们就显得越分离，产生出不同的空间位置感觉。

2.冷暖对比

某一种色彩单独存在时，它以自己的形式显示出一定的温度值（如橘红色是最暖的;蓝色是冷的极端;而绿色给人以平和的温度感觉）;但是当色与色产生比较时，我们会发现它们各自的温度不是一成不变的，而这也恰恰是色彩的动态因素存在的部分。冷暖对比运用适当，会使我们对色彩空间的表现不至于过分显露。冷暖对比训练可使设计者认识到：大多数情况下，冷颜色显得退缩而收敛，暖颜色显得浮现而扩张;并且同一色系中的暖色（或冷色）产生对比时同样会给人不同的冷暖效果，这样的运用可使设计作品增色不少。因为，改变一个形象的色彩温度，经常可能使它对其空间位置的表现发生很大的变化。

3.互补对比

色彩的冷暖与互补色关系密切，每一对互补色都意味着只是将色彩的互补关系局限于原色和间色层次上，而对于每一种色彩来说，都存在一个补色。建立这些互补关系并不容易，它既不是简单地将一个色彩与其补色平衡，也不是以相同面积的单元进行并置，作为平衡的方式。比如，蓝色需要远比自己的补色（橙色）大得多的面积才可创造一个视觉平衡。这需要一定的训练，唯此方可达到好的平衡感觉。在互补色对比中，我们还应强调一点，即如何丰富灰色系，培养灰色的感觉。各种具有彩色倾向的灰色，可以由混合一对补色而产生，这样得到的灰色，往往比单纯的黑白混合灰色更加丰富和耐人寻味。

4.同时对比

同时对比可以说是设计者驾驭色彩的重要手段，通过训练能提高学生对并置色彩具有的相互间作用的敏感性。在训练过程中，我们会发现色彩之间的对比可能会彼此增强对方的强度，也可能彼此紧挨着展现出和谐关系。因而必须不断试验各种色彩的并置和一组组关联的色彩，注意它们之间结构关系的相互影响以及它们活泼的表现能力。

5.色彩面积及形状的对比

色彩在画面中面积、形状的不同，是决定它空间运动的重要因素。通过这项训练可掌握色彩面积对比关系中面积均衡的技巧。同样经过多项实验性训练，也可明白形状的动态力量与色彩的整体动态是不可分割的。

四、主观色彩的表现

上面我们讨论的是色彩关系的动态能，这是就色彩本身的特征变化而言的。如果想拥有自如地运用色彩的能力，我们还应对学生展开主观色彩研究学习。

个人主观的色彩偏爱，在研究过程中比较难捉摸。因此，在训练的初始阶段，我们可以利用色彩的客观原理知识，调制各种偶然的色彩配合，即一种纯粹无意识的配合，从而选择出那些我们认为能够产生一种特殊的满足感和刺激感的组合。

接下来，我们可以尝试各种色彩组合，使它们表现喜悦的感觉、悲伤的感觉，以及封闭的、开放的、哭的、笑的、闹的、飞翔的、向前的感觉，或者我们一边听音乐，一边进行创作，尝试用色彩表现所听到的音乐的节奏、情绪和风格。

以上感觉训练，应尽量以实验的方式来进行，这样可为学生在色彩技巧方面的需要提供宝贵的经验，并有助于创造潜能的发展。但是，这些实践性的训练必须建立在色彩的客观原理基础上，依靠自我的方式完成，这是研究表现色彩感觉的最有效的方法。

最后，让我们细细体会高更的一句话：色彩象音乐一样地震荡，能够获得自然中最普遍的、同时又是最难捉摸的东西——这就是它的内部力量。

参考文献：

[1]林仲贤.颜色视觉心理学[M].北京：中国人民大学出版社，2011.

[2]邵玥.色彩心理效应探究[D].哈尔滨师范大学，2012.

责任编辑：于蕾