高校艺术设计教育中的创新思维教育的研究

贺鑫

创新思维在艺术设计教育中具有重要的作用，为促进艺术设计专业的发展，高校须高度重视学生的创新思维教育，在不断加强师资队伍建设的同时，还要求教师能够在创新中不断激发学生的学习兴趣，并不断培养学生的创新思维能力，从而为该专业培养出更多具备创新思维的优秀人才。因此，本文就高校艺术设计教育中的创新思维教育进行研究。

高校艺术设计专业是具备较强独立性的艺术类学科，其设计的内容主要有平面设计、环境设计、工艺美术品的制作以及多媒体设计等方面。艺术设计不仅具有较强的综合性，且在文化、社会及科技等诸多因素的影响下，其审美的标准也在不断进行着变化。所以，高校在对艺术设计人才进行培养的过程中，创新思维教育就显得尤为重要。

1 高校艺术设计教育中创新思维教育存在的问题

1.1 偏理论的、单一的教育模式

高校艺术设计专业属于一门应用、实践性较强的专业，在对该专业进行教学的过程中，相关理论方面的学习必不可少，学生要想在设计作品中体现创意，就必须对基础的理论知识进行系统的学习，只有在理论知识扎实的前提条件下，才能谈作品设计的创新。但是，若学生一味只学习理论知识，缺乏实践的结合，那么在实际的设计过程中很难设计出优秀的作品。就目前情况来看，一些高校的艺术设计专业教育模式主要是以课堂理论知识的讲授为主，教学内容侧重于理论方面，教学模式过于单一，缺乏相应的实践教学。这样灌输式的教学模式，极容易导致学生丧失学习的兴趣，更不利于培养他们的创新思维及意识。

1.2 过于笼统的教学目标

在一些高校艺术设计专业设定教学目标时过于笼统，教学内容比较松散，对学生没有起到較好的引导作用，部分教师对教学目标的制定不够仔细，教学目标不够明确，学生对教学的重、难点没有一个清楚的概念，因此不利于对学生进行针对性的创新思维培育。

1.3 陈旧的教学内容

一些高校艺术设计专业在教学内容上一直沿用以往的教学内容，而社会的发展和变迁又是极为迅速的，由于教学理论知识过于陈旧，往往就会出现教学内容跟不上时代发展的需要，甚至与实际情况相脱节，导致学生的创新思维培育难以推进，从而致使学生毕业进入社会中，难以生存立足。

2 高校艺术设计教育中创新思维教育问题的解决策略

2.1 注重教学方法的创新

对于高校艺术设计专业而言，其是一门实用性较强的学科，主要作用在美化、装饰及设计等相关行业，同时也是促进生活质量提高的有效手段。对于这门学科的创新思维教育方式而言，学生的学习兴趣是最主要的驱动力。就艺术设计专业本身的特点来看，该专业对学生的审美及悟性方面的要求较高，且重、难点较多，很容易导致学生在学习的过程中积极性受到打击，出现消息懈怠等情况。若学生学习兴趣提不起来，则会使创新思维教育受阻。因此，在多媒体迅速发展的今天，高校教师在教学过程中，有效运用各类多媒体技术进行辅助教学，还可以开展各类艺术设计竞赛，组织学生参与艺术设计展览等实践性的参观学习活动，从多元化的学习角度来提高他们的学习兴趣，从而为创新思维培育奠定良好的基础。

2.2 教学目标的优化设置

随着新课改的不断推进，课程教学目标也更加趋向多元化的发展，除强调基础知识的学习外，还提倡从过程、情感、方法以及能力等多角度进行教学目标的设定，同时在各个教学目标设定过程中穿插创新思维教育。因此，高校在对艺术设计专业进行教学目标设定时，不仅要从多角度进行综合考虑，还需对目标进行细分及优化，使教学目标在符合教学大纲的前提下，能够更加贴近学生的实际情况，从而更容易促进学生创新思维的培育。另外，高校教师在对艺术设计专业进行教学目标设定时，还应该注重人才培养方面的需求，每一节课都应结合社会当前的实际需求来进行目标的设定，并在学生学习的过程中，不断进行磨合及调整，确保学生能够根据清晰、明确的目标来进行学习。进而促进学生创新思维的不断发展。

2.3 注重教学内容的更新

由于艺术设计本身是没有固定的模式，不论是审美构造，还是设计风格上，均会随着社会的发展而变化。而高校教育主要以适应社会的专业型、高素质人才培养为目标，若教学内容过于陈旧，很容易导致人才培养与社会需求相脱节的情况，从而无法做到创新思维的培育。因此，高校教育教学的关键在于与时俱进，核心在于艺术设计专业教学内容的更新，高校应对当前的社会需求以及大众审美进行不间断和密切的关注，并对教学内容进行更新及整合，还应采取实践性的教学方式，组织学生参加有关于艺术设计类的新闻发布会，让他们能够走进社会中去关注并紧跟社会的动态。

3 结束语

综上所述，随着社会的发展，人们精神文化生活的不断丰富，在未来对艺术设计的需求会越来越大。因此，高校应立足于艺术设计专业的现状，对于学生的创新思维培育方法，还需在未来的教学过程中，不断进行实践和研究。

（作者单位：潇湘职业学院）