张亮亮
摘要:近些年动漫教育事业的飞速发展,动漫专业已经成为各大高校,特别是各大艺术类院校的热门专业,动漫教育的飞速发展并没有真正意义上解决行业人才紧缺的困境。本文将通过分析我国高校动漫教育的现状进行探索研究,规划出符合当今行业需求和学生能够接受的教育模式,真正意义上解决当今动漫人才紧缺的困境,也为动漫教育探索新的发展方向。
关键词:行业发展;动漫教育;人才培养
动漫是动画和漫画的统称,中国动画起源于20世纪20年代。是一门年青的艺术,经过了100多年的发展,已经形成完善的动漫产业链,并以其独特的艺术魅力和表现方式深受人们的喜爱。动漫的表现方式种类多样,比如: 剪纸、木偶、定格、水墨、二维、三维等。制作流程也大同小异,无论哪种表现方式,原理是相同的。动画以美术电影的形式存在,在表现形式上相比实拍电影更具自由性,有着更广阔的发挥空间。特别是在角色的动作表演和表情上更具夸张趣味性。
随着动漫产业的不断发展,动漫人才也呈现出行业紧缺和培养模式相脱节的现状;也是现在动漫行业普遍存在的问题。
一、我国动漫行业发展情况
我国动漫在1960年前后达到一定高度,日本著名的动漫《铁臂阿童木》的创作者手冢治虫先生,就是看了中国的动漫片《大闹天宫》深受启发,回到日本开始着手创作动漫。毫不夸张地说,在那个时期,我国的动画电影美术风格和制作技术都取得了辉煌的成绩。在国际市场上也有一定的影响力和我国独有的动画风格。后来的几部经典动漫电影,比如:《铁扇公主》《哪吒闹海》《骄傲的将军》等等。这些影片在美术风格上富有中国民族特色,也代表了那个时代我国动漫制作艺术的高度,也成为70后、80后童年的美好回忆。
1990年以后,我国在动漫价格上的优势,海外的动漫片纷纷涌入中国,中国成为欧美和日本动漫的主要代工基地,吸引了一大批项目进入,带动了我国动漫行业的发展,国外动漫的代工一直持续至今。从2003年开始,大批的动漫加工转向朝鲜、印度等价格更低的国家。这个时期我国的动漫代工市场逐渐萎缩,其产生的直接影响是国产动漫片的工作量不能满足从业者的需求,从业者工作职位达到了饱和,最终结果导致了一大批动漫工作者离开了动漫领域。
1999年央视播出的动画剧集《西游记》,取得成功,在国外也受到一致好评。2003年播出的动漫连续剧《哪吒传奇》又将我国动漫技术推向了新的高峰。到2005年以后二维动漫欧美加工片市场加速缩减,日本动漫中期加工在无锡一代发展。在这时我国三维动漫开始快速发展,通过十几年的努力,近几年的制作技术有了明显提升。
二、目前我国动漫教育现状
我国动漫教育在20世纪90年代中期已经有成熟的模式,也培养出了一大批优秀的动漫人才。2000年以后,各大艺术类院校动漫专业如雨后春笋般出现,发展到现在成为各高校的热门专业。在很多人看来动漫制作是一门高薪职业,当真正进入这个行业却发现不仅要面临高昂的学习费用,而且还需要很长一段时间的学习和锻炼,动漫行业的特殊性造成人才流动性大,收入不稳定等诸多因素。早期动漫市场以二维手绘动漫为主,比如我们熟悉的《大闹天宫》《宝莲灯》《狮子王》等经典动漫。随着时代的发展,观众对动漫艺术有了更高的视觉需求,三维动漫以更具立体感的画面效果应运而生,赢得观众们的喜爱,占据了当今动漫的市场主流。三维动漫的快速发展,也使得我国二维动漫的份额在市场上逐步在缩减,所以,目前我国高校动漫人才培养普遍以三维为主,二维动漫课程所占比重在不断压缩。
国内很多院校都开设了全面性的课程,比如动漫艺术、二维动漫、三维动漫、卡通动漫、场景设计等与动漫相关专业。各院校开设的课程有完备的课程教学大纲和翔实的人才培养方案,按照高校规划的教学模式培养出来的学生,往往每门课程都有所涉及,面面俱到。但大部分课程却只是做了基础知识的了解,并未学到精髓,没有学深、学透,甚至有些课程并没有真正掌握与之相关的专业知识,有些课程在专业教师的聘用上也存在一定难度,以二维动漫专业中的分镜、原画为例,能胜任此教学的专业人才大部分在企业一线就职,在高校属于紧缺型人才。而高校对人才的选拔模式往往注重的是学历和职称,这些硬性要求一线制作人员往往都不具备,所以就造成教育和实践脱节的情况,在我接触过的几所高职院校的动漫专业,有的学校不仅没有专业机房,而且学生拿着笔记本去上三维课,挤在很小的桌子上,放胳膊的地方都没有;这样的教学环境很难保证教学质量。二维方面条件更加简陋,连基本的拷贝台都没有,造成很多学生大学毕业连基本的曲线运动和人走路都不会画,而这些要求在动漫公司里是最基本的。这也就造成学生就业难的困境。
二、实用型人才的培养
(一)动漫公司发展情况及用人要求
动漫公司用人的要求,注重专业技能,需在一个或者多个环节独立完成工作,有较强的团队意识,职业素养等。学历和职称不作为企业用人的主要选拔条件。企业需要的是动手做项目,创造价值,不需要样样精通,但要求术业有专攻,至少要精通一个环节,对项目要求有整体的把控能力,大公司通常不会去培养新人,而小公司又吸引不到所需要的人才,也会聘用一些基础相对较好的学生进行培养,作为后备力量。
(二)严控生源标准
想要保障教学效果,必须在生源的质量上严格要求,要做到严进严出的标准,选择动漫专业学习的必须要求是有美术基础,热爱动漫,有较高的学习热情。而且能长期坚持学习,不怕枯燥,有持之以恒的吃苦的精神,才能坚持长期的学习。
(三)制定系统可行的人才培养方案
在专业设置上进行细化,以二维动画为例; 可分为:原画、动画、背景三个方向加大项目实训课比重,提高作业的质量标准,尽可能与公司的要求保持一致,让学生养成严谨作画的习惯,严格要求自己。做练习时;特别是在一些设计探索方面,尊重学生的创作思想,给学生发挥的空间,激发学生的创作灵感,特别是前期设定环节更需要创新元素和新的艺術风格。
(四)改善硬件教学条件
硬件设备上加大资金投入,确保学生每人一台电脑,拷贝台,数位屏等等动画设备必须齐全。硬件设备配置不齐,将会直接影响教学质量,实训内容没有相应设备来做实践。单凭理论知识远远不够;很多问题只有在实际操作中才会遇到障碍,寻找解决方法。
三、教育创新思路
动漫教育首先是加强教师团队建设,引进有实战经验的教师进行授课,动漫行业的特殊性就在于注重个人的专业技能,通俗地讲就是学生的动手能力,无论有多专业的理论知识,没有过硬动手能力,很难创作出优秀作品,所以说教师的实战经验就很重要,在课程设置上进行专业精准化教学,提高教学质量,在班级的人数上也要规范,控制在30人以内,人数过多,教师的精力有限,无法保证教学质量。
可以通过一些经典动漫的赏析,提高学生对动漫艺术的热爱和认识,对动漫产生兴趣,同时还可以提高学生审美能力,也要以专业的眼光来要求自己。作业练习方面;老师要对学生作业进行严格的检查修改,并且要逐个进行详细分析,让学生能在最短的时间内发现自己的不足之处,进行强化学习,快速得到提高。
在条件允许的情况下,组织学生到大规模的动漫公司参观,感受公司的创作氛围。理解制作流程各岗位的职责。开阔学生视野,通过参观学习公司的先进技术对比自身存在的不足,思考用最有效的办法提高自己。
四、结语
动漫高等教育目标必须与企业的用人要求始终保持同步,时刻关注行业最新动向和企业对人才的要求,及时修改调整人才培养方案。完善教学模式,虚心到动漫企业交流学习;不断提高教学质量,强化学生动手实训能力。培养优秀的动漫毕业生,提高学校知名度,为我国动漫行业发展做出贡献!
参考文献:
[1]王宏昆.高等学校动漫专业教学体系改革与创新[J].青年记者,2019(26):103-105.
[2]崔聪.校企结合模式下动画专业教学改革探究[J].长春大学学报,2019,29(06):102-105.