文化传承背景下的高校戏曲文化建设

摘要：随着我国对非物质文化遗产的重视程度和管理水平的提升，对于文化传承措施也开始更加细化。本文从非物质文化遗产保护与传承的角度出发，研究高校在非物质遗产保护中起到的文化传承教育和科研领域的价值体现，进一步探讨高校所承担的职责实现的过程，为高校戏曲文化建设工作的开展提供一些有用的建议。

关键词：文化传承;高校戏曲文化;建设路径

本文以高校戏曲文化建设在非物质文化传承中的作用和路径进行研究，希望可以通过研究的内容进一步促进校园非物质文化的发展。

一、高校戏曲文化建设的价值

随着教育改革工作的不断推进，高校素质教育将校园文化建设作为了重要工作来开展，其中也包括了戏曲文化建设工作。作为我国传统文化的独特内容，戏曲文化已经成了中国传统文化的世界名片，不仅拥有娱乐性还拥有教育性，对提升学生的艺术修养有着重要价值。而校园是文化传承的重要基地，高校更是起到了继承和发展传统文化的重要责任，是文化获得进一步升华的重要环节。

校园文化的价值不仅培养学生价值观，还是塑造学生知识结构和道德情操的关键场所，所以将戏曲融合到校园教育当中帮助戏曲文化对学生的熏陶，促进戏曲艺术的年轻观众的培养，从而起到传承戏曲的目的。

二、高校戏曲文化建设的困境

高校戏曲文化建设工作受到当前学生群体社会价值观和世界观的影响，实际推动的效果并不理想，一方面是学生的接受度不高，另一方面是教师对于戏曲修养的不足，推广的群众基础相对较低，造成学生的参与度非常低。当前校园教育中戏曲教学几乎不能在课程中被发现，哪怕有也只是在极个别学校中以兴趣活动的形式存在，因此学生的认知度非常低。戏曲的表演即要有专业的训练，又要有较好的天赋，入门难门槛高是典型的问题，使得有心参与戏曲活动的学生也望之却步。再者高校组织兴趣活动时，也会因为缺乏观众，而失去表演的激情，久而久之便也放弃了对戏曲的坚持。总而言之，当前群众基础差，入门难，活动支持者少、观众少，师资和道具资源严重不足是当前戏曲文化建设最为艰难之处。走出困境则首先就需解決群众基础，提升观众参与积极性的问题。

三、高校戏曲文化建设的思路

高校戏曲文化建设，可以从课程设计、实践活动以及引进校外团队三方面来进行展开，戏曲文化的建设离不开专业的学习、实践的检验以及社会团体的参与，以详细展开论述。

（一）戏曲课程设计

高校的课程不同于专业的戏曲类院校，因此需要以培养学生的欣赏兴趣为主，其中就包括了鉴赏课程和戏曲知识课程。鉴赏类课程可以培养学生欣赏戏曲的能力，同时使学生发现戏曲丰富的内涵和魅力，从而使学生产生接触和观赏的动机。而戏曲知识课程，可以提升大学生的戏曲基础知识，从传统艺术的体现和文化的传承方面，提升学生的文化底蕴和欣赏能力，真正地了解戏曲的文化的璀璨之处，从而激发深入了解的欲望。在此基础上组织健康、积极向上的戏曲活动，可以提升学生参与到戏曲活动中的积极性。

（二）组织校内社团

高校中，社团文化是有效促进学生参与社会活动的重要形式，社团的组织和推广，可以进一步培养学生的个人兴趣和团队凝聚力，使学生更好地面对社会环境。因此高校通过组织戏曲社团的方式，可以利用学生组织的开放性和组织自发性来促进戏曲推广活动的开展。虽然当前戏曲社团的创建仍面临着诸多困难，但是基于学校鼓励政策下的社团，必然会引起学生的重视，高校需要起到引导作用，鼓励学生参与到戏曲社团中来。并通过挖掘戏曲天赋人才和兴趣爱好者的方式，发挥戏曲的社会价值和文化修养的价值，使学生意识到戏曲元素也是贴近生活和社会的，从而将戏曲与学生形成融合的状态，提升群众基础。

（三）引进社会剧团

与社会剧团的合作，不仅可以解决学校社团和教育活动的师资问题，也可以使学生更多地参与到社会实践活动中，从而使学生更加深刻地认识到戏曲艺术的群众影响力和艺术魅力。而社会剧团的活动，也可以使学生真正的欣赏到高水准的艺术表演，从而激发学生的学习兴趣和欣赏的欲望。还可以组织社会剧团的互动活动，使有兴趣的学生参与到戏曲活动中来，从而带动其他学生一起参与，从而提高学生群体的效应。

四、结语

高校戏曲文化建设不仅需要解决戏曲文化的宣传问题，还要解决学生参与度的问题，因此在保留戏曲本质的基础上进行创新是必然的结果，所以高校需要借助各维度的形式，来解决当前高校戏曲文化建设的困境问题，促进戏曲艺术的传承与发扬。

基金项目：本文为2018年湖南省教育厅科研项目“基于地方高校美育视野的本土戏曲文化传承路径研究（编号：18C1717）”的阶段性成果。

作者简介：何艳云，湘中幼儿师范高等专科学校。