谈摄影创意与技巧的运用

袁寒松

摘要：摄影是一门技术，是以光学和电子技术为基础的独特拍摄体系。摄影也需要灵感和创意，优秀的摄影师应该善于捕捉平凡中的美好，用自身过硬的技巧去留下生活中的瞬间。创意与技巧是摄影的核心，本文对摄影的创意与技巧进行简要阐释。

关键词：摄影;创意;技巧;实际运用

一、引言

法国著名雕塑家奥古斯特·罗丹曾经说过：“世界上并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”每一个人的视角都是独一无二的，所以拍摄出来的作品也是独具匠心的。用心去感受生活中的美好，用手中的相机去抓住自己想要的瞬间。这就是摄影的魅力。

二、创意

随着社会的不断进步，人们对于精神需求的不断提高，越来越多的人走进了摄影的世界。摄影技术自出现以来就受到了世界广泛关注，现已成了当代文明艺术中不可或缺的一环，如何利用手中的相机拍摄出更美好的作品，是每一个摄影师需要思考的问题。

摄影是一门学问和艺术，每一个人都在摄影中不断的进步和学习。优秀的摄影作品创意需要注意以下几点的结合。第一是摄影师的观察力和美感，摄影师在观察一个画面时，你需要进行大脑构图，知道从什么角度拍摄，才能够让这个画面更美。因此，观察力和美感也是摄影的先提条件;其二是明确的主题，每一幅摄影作品都应该是一个故事，拥有完整的主题，主题一定要牢牢扣住创作立意，让看到摄影作品的人知道，摄影师想要表达的是什么;其三是能抓住别人眼球的主体，主体也就是主角，可以是一个白发苍苍的老妪，也可以是一个风华正茂的妙龄女子，甚至可以是一颗朴素无华的柳树。主体在生活中可以是平凡的，但是在摄影作品中一定是独一无二的;其四是作品简单明了，作品内容最忌讳杂乱，无法突出主体，主体一般只有一个事物，其余都是摄影背景。

三、相机使用技巧

前人总结出的摄影技巧有很多，灵活的运用摄影技巧可以让拍摄出来的作品更具美感。下面为大家简单介绍几个常用的摄影技巧。

（一）镜面反射技巧

镜面反射技巧对于手法要求不高，主要利用物理学中的反射知识，让作品更具艺术感。下面简单为大家介绍几个镜面反射技巧的案例。可以将一块常见的小镜子放在接近镜头的地方，让镜子与镜头水平中心点相同，通过上下轻移镜片，拍摄出来的作品会出现双重颠倒影像，让拍摄出来的作品更有艺术感。还可以使用反射镜原理进行镜面反射，在背景中放置一块镜子，让其反射太阳光到镜头，影像背景即会产生星爆的美丽景象。使用可弯曲的塑料制镜片可以拍摄抽象变形的景象。将镜片弯曲放置于相机前方，调焦拍摄物即可。

（二）闪光灯频闪曝光技巧

除了最常见的镜面反射技巧外，闪光灯的合理使用也是拍摄的重点。当使用低频曝光拍摄时，被拍摄物体只需要简单移动就可以在胶片留下一连串单个影像。闪光灯的频闪次数直接影响留下影像的个数多少。即使没有专业的频闪曝光器材，也可以完成闪光灯频闪曝光技巧。需要固定好闪光灯与相机的间隔位置，并进行手动曝光，由于一般情况下拍摄背景均较暗，所以对于感光的影响不大。可以使用相机进行多次曝光连续拍摄。关于灯光使用技巧方面，还可以运用多灯光照明，以不同角度对物体进行照明，可以使被拍摄物体更为清晰，达到类似于无影灯的原理。在实际拍摄过程中，需要放置固定三腳架，并对单个影像分离，并确保单次拍摄的最佳间隔距离。

（三）广角镜以及长镜头技巧

广角镜和长镜头也是在实际拍摄过程中我们经常需要使用的拍摄技巧。广角镜在实际使用过程中经常与低角度拍摄相关联，拍摄出来的作品可以更好地突出前景。如拍摄海面时，使用广角镜和低角度拍摄，可以更好地突出作为前景的水面，从而达到一种水天一色，天海相连的感觉为作品赋予艺术感。而长镜头与广角镜相似，都可以突出前景，但是长镜头的拍摄技巧更注重压缩透视，一般在拍摄月下美景，以月亮为作品背景时，可以使用长镜头，使得被拍摄事物更加突出，将月亮以及被拍摄事物全部融于画面之中，加强作品的艺术氛围。

（四）模糊处理技术

模糊顾名思议就是朦朦胧胧的感觉，很多人在拍摄照片的时候都会因为曝光时手持相机不稳出现模糊的情况，也就是经常说的“虚”了。模糊处理技术也是从拍摄失误中提取的技术，属于偶然发现的技术。人们满满发现当这种模糊感可控时，可以为作品提供一种异样的美感。这也是摄像技巧中较为重要的表现方法。

想要对影像进行模糊处理，首先需要稳固的三脚架和带有慢速快门的照相机。模糊处理主要针对移动的事物，而对固定不动的事物没有作用。模糊处理要求在拍摄过程中快门时间长达1秒以上，加长了曝光时间。如果拍摄移动的事物，例如淙淙的河流小溪，水面上就会产生如蒸腾般的云雾效果。而对于固定不动的山石及树木，模糊处理无作用。因此，我们经常将模糊处理应用于拍摄行人，落叶等景物，加强了被拍摄景物的神秘感和艺术感。

（五）双重曝光技术

双重曝光也是我们在实际拍摄中的常见技巧，并且操作简单。但是，在实际拍摄过程中，经常会出现使用相机进行双重曝光时影像相互重叠的问题，这是因为没有做好预先准备，对于影像的定位精确度不足。在实际运用双重曝光技巧的过程中，一定要避免曝光过度以及影像的错误重叠。一般情况下，我们想要将两个影像进行简单重叠，一定要注意单次拍摄的曝光量，曝光量要你层层递减，并要合理构图，时刻记住胶片上敏感影调的位置，防止出现影像的错误重叠。每次曝光的浅色影调应该与上一次曝光的深色影像重叠。在前文中我已经提到过，大多数摄影只能有一个摄影主体，使用双重曝光技巧就能很好地突出自己的摄影主体。需要我们对两次曝光的相对曝光量进行严格掌控，依次递减，主体部位曝光量提高，背景部位曝光量降低，控制好相对曝光量不仅可以突出主体，还能提高艺术美感。

四、光线使用技巧

光线是我们再实际摄影中不可避免的问题，如何合理的利用光线，将其转化为自己的摄影优势是重要的摄影技巧。接下来就为大家讲解一下顺光、逆光、侧光以及其他类型光线的使用技巧。

（一）顺光使用技巧

因光进入的角度不同，光线有正、侧、斜之分。所谓的正顺光就是指光线直接照射到被拍摄物体上，当光源和照相机高度相仿时，光线较强，被拍摄物体几乎没有印象，可以很好地控制曝光度，这也就是大多数业余拍摄者最喜欢的光线，即使让相机自动曝光，也对于拍摄作品没有太大的影响。但是因为顺光会导致被拍摄物体缺乏立体感，很难让人有眼前一亮的感觉，而且摄影主体也不会突出。因此，在专业摄影人士手中很少会选择这种拍摄方法。相比于正顺光，侧顺光是毕竟令人喜欢的光线，尤其是侧顺光的角度在三四十度作用的时候，被拍摄物体部分受光，存在部分投影，拍摄出来的作品既有较好的亮度，又有较强的立体感和层次感，主次分明。

（二）逆光使用技巧

逆光是多数摄像师都不太喜欢的光线。尤其是正逆光，正逆光会导致大量光线直射入镜头，无法成像，因此，一般情况下，正逆光仅仅适用于拍摄太阳的日出及日落。在实际拍摄过程中，我们应该将相机放置于阴暗环境下进行拍摄。

（三）侧光使用技巧

斜侧光是较为适合拍摄的光源，斜侧光照射在被拍摄物体上，会让物体大面积明亮，小部分出现阴影，让拍摄出来的作品更有层次感，明快、协调，可以充分突出被拍摄主体，尤其是当阳光与地面呈45度角时，拍摄效果可达到最好。而相比斜侧光，正侧光则不受待见，因为正侧光照射到被拍摄物体表面时，被拍摄物与光线成直角，这样的光线会将被拍摄物进行等比例分割，明暗层次感极差，所拍摄出来的作品，有一只呆滞的生硬感，不够协调。

（四）射光使用技巧

射光一般被分为俯射光、平射光以及仰射光。其中，平射光的拍摄效果与正顺光类似，都会造成大量光线进入屏幕，导致成像困难，不是摄影理想的光线角度。而俯射光是实际摄影过程中最为常见的光线。拍摄时，一般将光源放置在高于拍摄主体的位置上，与水平线呈45度角作用，这样一来光线会有十足的利用率，既保证了被拍摄主体明亮适中，有较好的立体感，而且形成的阴影也不会很明显。是单独光源使用中最适合摄影的光线，在实际摄影过程中，一般与侧顺光搭配，效果更佳。而最后一个仰射光是摄影中最为罕见的使用光线，因为，实际的使用场景只有在拍摄恐怖题材作品中才会用到，相信大家都有在晚上，漆黑的环境中用光线向上照的情况，例如晚间关灯低头看手机等。这个时候会衬托出一种非常恐惧以及诡异的气氛。

五、结论

摄影是生活中的必修课，随着技术的发展，摄影不再局限于相机，手机、平板等一些设备均能进行摄影。因此，摄影与每个人都息息相关。综上所述，学会不同的摄影技巧可以让我们拍摄出来的作品更具多元化。提高摄影技术对于提高生活品位、审美态度具有重要意义。以此背景为前提，本文对摄影的创意要素进行了简要的概述，并着重介绍了几种常见的摄影使用技巧，希望对于提高行业摄影技术有所帮助。

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