河北梆子的艺术价值及创新研究

摘要：河北梆子是戏曲的一种，有着非常悠久的发展历史，在历史的长河中不断地创新和沉淀，保持着鲜活的生命力，在演绎的过程中呈现了中国传统历史文化的魅力，更是古代曲艺人的智慧结晶。在新时代背景下，河北梆子迎来了新的发展契机。本文将先对河北梆子的艺术价值进行概述，然后对河北梆子的创新提出有效的策略，帮助河北梆子走出当前的艺术困境，让经典的戏曲形式在时代的舞台上绽放属于它的光彩。

关键词：河北梆子 戏曲 艺术价值

河北梆子最早起源于清朝的道光年间，是河北省最具有代表性的地方剧种，也是声腔系统中非常重要的一个支脉，最早是由山陕梆子传入河北，在历史的发展中逐渐被河北人民所接受，并结合当地的特色逐渐形成了具有自身鲜明特征的新剧种，至今有200多年的发展历史。在当时的社会环境下，清朝逐渐地走向没落，西方的很多國家侵入中国，致使民不聊生。百姓有很多的愤怒和感慨需要倾诉和发泄，而河北梆子在演绎的过程中既有凄苦哀怨，又有苍凉悲壮。河北梆子受到了当时百姓的欢迎，一度风靡内蒙古、东北、河南等地，在全国范围内都产生了非常重要的影响。

一、河北梆子的艺术价值

（一）表现功能

河北梆子的演绎过程具有叙事性、抒情性、戏剧性等多种风格，充分地体现了一方水土养一方人的特点，河北梆子的演绎风格与河北地区的风土人情、社会文化和历史变革有着非常紧密的关系。河北梆子中的二六板具有叙事性，主要的功能是在演绎的时候让观众能够听清楚讲述的内容，吐字发音比较精准。慢板是在二六板的基础上进行的延展，主要以抒情为主，这类板式在表演的过程中唱腔非常优美，表演者的表情也非常深沉，尤其是十三咳、哭相思的拖腔，充分地体现了慢板的特性。以快板为主体的唱腔最具有戏剧性，简单快速，自由奔放，铿锵有力。

（二）社会功能

戏曲起源于民间，服务于民间，河北梆子的社会功能主要体现在娱乐性和教育性方面。从娱乐性的角度上分析，河北梆子在200多年的发展过程中一直扎根在民间，很多大型的团体走街串巷活跃在华北大地上，为基层的百姓带来欢乐，逐渐成为人们田间地头的主要娱乐方式。从教育性的角度上分析，河北梆子的音阶为七声性的徵调式，其中的五声都代表着民族正义，具有非常浓郁的北方色彩，在音乐叙事的过程中情节表达得非常清晰，情感呈现得也非常的丰富，主要是对邪恶的打击和对正义的弘扬。[1]

二、河北梆子的创新策略

（一）培养人才队伍

人才是戏曲发展的关键。在河北梆子创新发展的过程中，人才是关键性因素，因此要加强对后备人才的选拔和培养，这是河北梆子发展的根本所在，也是所有艺术剧种发展的关键。在历史的发展中，虽然河北梆子培养了很多科班出身的人才，但是在演绎的过程中所遵循的还是比较传统的唱腔，这在一定程度上限制了河北梆子的发展。[2]河北梆子可以通过青训班或者特训班的成立，从各种戏曲形式中挖掘优秀的人才进行培训，确保从业人员的高质量和高水平。就像现在相声的发展，也是起源于清朝，几经起落，但是在现代社会发展中，全国有大大小小几百个相声社在传承和发扬相声。因此要促进河北梆子的创新，关键因素是培养创新型人才。

（二）加大宣传力度

随着信息技术的不断发展，信息传播的形式越来越多样化，因此在当前阶段，要更好地促进河北梆子的创新和发展，就要加大宣传力度，在宣传的过程中让更多的人了解到河北梆子这种戏曲形式，让河北梆子吸引更多的人。通过网络集思广益，促进河北梆子的创新，无论是在舞台的表演上，还是在唱腔上，都能实现一定程度的改革和创新，为河北梆子的发展带来新的机遇。

（三）提高从业人员的待遇

在相声发展的过程中，很多人选择放弃相声，并不是因为不再热爱，而是因为单单地依靠相声根本就没有办法生存。因此，在河北梆子的创新发展过程中，要采取实质性的措施提高现有从业人员的待遇。在中国传统文化发展的过程中，他们为中国戏曲艺术做出了卓越的贡献，用自己的一生在传承和保护它，我们除了对他们给予高度的尊重之外，也要保障其基本的生活条件，这样才能让河北梆子的表演者安心于作品的创作，确保河北梆子能够真正地发展和运营。

三、结语

一个民族能够在历史的长河中不断地发展是源于优秀的历史文化的支撑，而河北梆子也是一样的。在时代的发展中，只有和时代的发展形势相融合，借助网络宣传和人才培养的模式，在发展中保持积极的生命力，加大对社会群众的影响，才能在时代发展中占据一定的位置。我们努力并期待着河北梆子在时代的舞台上永远充满魅力，永远绽放光彩。

参考文献：

[1]胡世铎.河北梆子现状问题断想[J].大舞台，2018（04）.

[2]孙凤章.当前社会背景下河北梆子艺术发展困境分析[J].大众文艺，2018（13）.

（作者简介：赵昕，女，石家庄市河北梆子剧团，国家二级演员，研究方向：河北梆子花旦、闺门旦表演）（责任编辑 葛星星）