古道悠悠

一直认为，作画这件事是只能意会不可言传的，一幅作品能打动人，是因为它那扑面而来的气息与画意，是那种物我交融的体验，我想这也是我喜欢风景写生的重要原因，带着这个想法，我陆续画了一些风景作品。

前些年，曾和广艺的老师去了大理、丽江、香格里拉等地写生，也到过青海、甘南、川西等藏区一带。一路走来，不同地域的风土人情、自然景观、历史文化和宗教信仰给了我诸多的创作感受，让我能站在更为广阔的文化视野背景之下去剖析检讨自己的绘画状态。我发现，作品中总缺乏点令人心动的东西，因为那些景致，毕竟是“别人家的地方”。于是，便有了历时近3年时间的“意象潇贺”系列写生活动。

家乡贺州地处湘、粤、桂三省交界，历史悠久，文化底蕴深厚。潇贺古道是古丝绸之路的重要节点，中原文化、南越文化、瑶族文化、山地文化在此交融发展，形成了独特的古道文化。沿着潇贺古道，众多的古村落、瑶寨、自然山水，为风景写生提供了丰富的素材。

沉下心来画进去，随季节的变换，光色也呈现出不同的流变，你甚至能敏锐地感受到自然景色的某种情绪。岁月变迁、河流改道，那村落依然静默地矗立在山脚下、在原野上。古道绕过村头、穿过风雨桥，消失在远方的山坳里，微风吹过田野、拂过斑驳的砖墙，能闻到一种生生不息的生命气息……

我沉迷于家乡的景色，置身其中，常有那种怦然心动的感觉，写生激情悄然而至。把自然中的建筑、山石、树木和溪水的韵律，变为有节奏的笔触，这时，我主观的色彩和自然形象相互撞击交融，这是一个写意的过程。相对而言，我更重视绘画中的书写感和流畅性，它使得画面有意外之美，让作品富有画意和诗意。

在写生创作中，我愿意以一种平和的心境去面对事物，会忽略一些形式上的东西，从中国传统文化的角度，去关注绘画本身，这样会使作品与所表现的对象有一种距离感。性格的差异和文化的差异，在选景和表达上亦会有不同的倾向，表现时对物象的感受和绘画理想往往是交织在一起的，我在处理作品画面时，比较重视精神层面的表达。

一个人的艺术生命不长，历史向前发展，我们眼中的自然景致，我们向往的青山绿水环绕的家园，注定会成为记忆。我想，今后还会花精力和时间去画风景写生，留住风景、留住记忆，这是我打心底里愿意做的事。

王祥清

廣西贺州人。1991年毕业于广西师范大学艺术系，2009年毕业于广西艺术学院美术学院美术学水彩画方向研究生班，硕士学位。现为广西贺州学院设计学院教师、广西美术家协会理事、贺州市美术家协会主席、贺州市第二批签约文化人才。