浅析古曲《清平调三章》的演唱技巧与表演设计

摘要：《清平调三章》是我国唐代著名诗人李白所创作的诗词，属于七言乐府作品，全诗构造精巧，言辞华丽，将花与人融合在一起。分析演唱技巧以及在演唱中的表演设计，对于唱好这首古曲提供了帮助，也对类似的古曲提供相关借鉴。

关键词：《清平调三章》;演唱技巧;表演设计

引言

《清平调三章》是一首表达唐玄宗与杨贵妃爱情故事的诗，第一首用牡丹花比喻杨贵妃的美艳，第二首写杨贵妃受到的宠爱。第三首则将二者的命运糅合在一起，使其融为一体。作曲用轻快的旋律渲染了欢愉的情感氛围，以下对这首作曲进行分析。

一、歌词简介

《清平调三章》是一首分节歌作品，共分为三节，但在本曲中只用了后两节。诗人以花喻妃，咏花咏人，构思精巧。从歌词结构上来说，第一首是描绘的宫廷空间，把带入一个大气磅礴的蟾宫阆苑。第二首从时间着手将听众引入汉武帝的梦中楼阁。第三首回归现实，点明唐朝宫廷中的苏华沉香。诗体绮丽高华，写花写人都极传神，堪称生花妙笔。我将着重介绍后两节。

第二节，开头“一枝红艳露凝香”，既将锦瑟凸显，又捎带了香味，描绘出了一种含苞待放的天然之美。“云雨巫山枉断肠”赞美了杨贵妃的容颜，巫山神女若见了杨贵妃美丽的容颜也会因嫉妒而“断肠”。下一句引出汉成帝沉鱼落雁的皇后赵飞燕，但赵飞燕还需靠浓妆才能与貌美的杨贵妃相比，明为写人，暗中写花，也是绝妙的构造手法。

第三节，从仙境古人返回到现实，将“名花”“倾国”点了出来，说明了题义，花在阑外，人倚阑干，诗人给我们画出了唐玄宗沉湎于名花倾国赏心乐事中的一副醉态，虽无一字褒贬，但字字珠玑，引人遐想。

这三节，语语浓艳，字字流葩，而最精彩之处的是先写花，然后将花比喻成人，花与人浑融在一起，如“云想衣裳花想容”，像似在写花的美，又似在写人的容颜。“一枝红艳露凝香”，也都是人、物交融，言在此而意在彼。此诗的水准之巧妙，历来交誉不绝，实是太白天才之一证。

二、演唱技巧

这首词曲节奏平和，但技巧性很強，要求演唱者有严谨的专业素养、扎实的演唱功底。我的导师将这首作品处理为京剧风格，在演唱过程中我总结出了以下几点经验：

1.气息合理运用

开头歌词描写了自然景色、宫廷环境和杨贵妃的美貌，那么演唱时的声音应有节奏地扩散开来，娓娓道来。注意气息的控制，使得演唱者的声音明亮而集中。尤其是每一句的第一个字，气息要饱满，做到声断气不断，让每一个字在气息的支撑下，听起来饱满又有弹性。比如开头的“一”字，属于闭口音，声音气流要充足，再缓缓念出，这样才能把歌曲整体的欢愉意境给描绘出来。第三句，带着疑问的语气用自然呼吸方式唱出来。第三节情绪加强，气息应流动起来，才会使得段句之间层次分明，具有渲染力。

2.音色的处理

这首曲目的倾诉表达欲很强，音色以京剧唱腔为主，因此在表达上也要具有不同层次的鲜明对比，整个曲子音色的应用与处理是相辅相成的。比如第一句的“一”字，作为曲目的第一个字很关键，它在中声区，要把咽壁力量拉紧，使声音集中，后面的“支红艳露”都在“一”的位置上发声。第二首是曲目推起的部分，第一句“名花倾国”四字起在高音区，“名”字是闭口音，声音要在高位置挂住集中，所谓集中不是声音“尖”，而是像京剧喊嗓似的，声音通透有力。“花”字为开口音，在京剧的演唱中，开口音也要小口唱，但口腔内部空间是足够的，因此，“花”字要在“一”字的基础上稍稍打开，保持京剧的音色。“倾”字又回到闭口音，在中声区，要用“叹”的感觉唱出这个字，咽壁要有力，进而表达对杨妃的赞叹。

3.咬字的处理

这首曲目处理为京剧风格，要通过对咬字的处理来展示曲目的色彩。“香”字，需把介母“i”拉长，最后一拍时归韵到“ang”。“谁”字，应唱“shui”，把“sh”咬的略夸张，气声多一点。“可”、“新”、“看”应唱“kuo”、“sin”、“kuan”，是按照京剧读音处理的。改变读音的字不多，点到为止，却能给曲目的整体风格带来很大变化。

因此，要想做到演唱的效果层次分明，要做到以下几点的协调和统一：中声区腔体通常开的较小，要用胸腹结合的方式去演唱，声音会显得结实饱满;高音区发声的腔体开得较大一些，增强胸腔和头腔的共鸣，也会声音增添明亮色彩。

三、表演设计

舞台表演的设计，能够使得歌曲更加深入人心，传达艺术感染力。因此，在演唱时，要细致设计与曲目相符的动作，理解作品所描绘的人物形象以及背景环境，琢磨清楚歌词表达的内涵，才能在演唱过程中全身心地投入，完美地演绎作品想要表达的灵魂思想。

这首作品的人物定向是“杨贵妃”，在演唱时，我用的道具是京剧《贵妃醉酒》“杨贵妃”拿的金扇子，身段表演借鉴了京剧中的动作，人物定向为雍容大气。在演唱过程中，速度要随着歌曲旋律的走向而随之变化，表演设计也与之相合。我的表演设计如下：

首先，我背对观众，右手拿扇，琴声起，我转身亮相，双手在腰的位置兰花指托扇。第一句，眼神与双手从左边起，眼睛由左看向前，好似看到了一朵美丽华贵的牡丹，眼中带着爱意向前望去，同时打开金扇面向前方，金扇的牡丹花面朝向观众，双手由左侧慢慢移向右前方，定一下。第二句，右手拿扇左手兰花指用食指轻扶扇边，金扇的牡丹花面朝向观众，由右侧缓慢移向左前，眼睛望向金扇上方，眼神同金扇一起移动左前方，仿佛看到楚王与神女在相会。第三句，双手打开在腰前会合，拿扇的右手在上左手兰花指在下，在演唱“谁得似”这三个字的时候向前轻轻一推，眼睛向前看，眼神中透露出骄傲的神态，像是在问大家，谁能与我杨贵妃的容貌相似？第四句，右手拿扇左手食指轻扶，由左边打开移向右边，右手斜拿扇放于右脸下方，左手由胸前向左前方打开，告诉大家就连赵飞燕也要依靠浓妆才可与我媲美。第五句，是曲目的高潮部分，则需要表达的激动一些，右脚向右边走一小步，身体向右边微侧，右手拿扇在右上方做一个翻扇的动作，左手在左下方做摊掌，身体完全舒展，眼神看向远方，展示出杨贵妃丰腴的体态。第六句，右手斜拿扇遮住脸，左手食指扶扇，一起向右边微移遮住脸的右下方，此时，要做到眼眉低垂娇羞的模样，在演唱“看”字时，眼睛缓缓抬起温柔地望向前方，眼神要表露出少女的羞涩。第七句，右手拿扇由右上方轻抖扇移到腰前，左手兰花指由左上方移到腰前，两手相会，右手拿扇在上，左手兰花指在下，向前轻推，眼睛低垂，与头一起由右边转向前方。第八句，右手拿扇左手食指轻扶，由左边打开移向右边，右手斜拿扇放于右脸下方，左手由胸前向左前方打开，重复“倚栏杆”这句时，速度放慢，右脚向右边走一小步，左腿在后，身体向右边微侧，右手拿扇左手食指轻扶，在演唱“杆”字时，左手由胸前向左前方打开，眼神带着喜悦，我与君子在沉香亭北倚着栏杆沐浴春风。

因此，在演唱中表演的设计应当与曲目的情感的基调、歌词意境变化紧密结合，加强音乐的流畅性，演唱的韵味将会更加浓厚，曲目表达的情感也会更加完整强烈，给人一种意犹未尽的感觉。

参考文献：

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广西艺术学院2019年研究生师生科研创作项目《“诗·书·礼·乐——中国经典诗词声乐作品多媒体音乐会”》2018XJKY01 阶段成果。课题编号：广西教育厅2017年度广西中青年教师基础能力提升项目《中越传统音乐表演艺术交流与传承研究》2017KY0438项目成果。

（董喆，女，学生，山东滨州人。研究方向：音乐表演，学位：在读研究生， 就读于广西艺术学院。指导老师：刘海燕，副教授。）