赛博朋克元素在游戏美术设计中的应用研究

郑楠

【摘要】我国赛博朋克类美术题材的游戏作品虽然相对国外起步较晚，但是优秀的游戏、影视作品如雨后春笋般层出不穷，一批中国独创的游戏、影视作品正在走向世界，让更多的人看到了具有中国风的赛博朋克文化。研究赛博朋克题材作品，并且让国风赛博朋克元素融入创作，设定出新颖、有趣、具有时代感和科幻感的游戏美术立绘，可以使中国玩家进一步了解赛博朋克文化，使得游戏美术观感上具有令人眼前一亮的感觉，通过研究赛博朋克题材，可以提升学生的美术能力，对这些优秀作品进行剖析，感受作者想表达的精神思想内核，增加游戏对于玩家的吸引力。

【关键词】赛博朋克;游戏美术;立绘

1. 赛博朋克类美术作品研究分析

近年来，我国国内赛博朋克类影视和游戏作品都在飞速发展，有很多优秀作品出现，影视作品杰出的有《流浪地球》，《流浪地球》根据同名小说改编，其中的赛博朋克美术风格是非常优异的。电影中对机械武器还有末世背景下的设定十分亮眼，武器和飞船的设定具有极强的科技感和外来感，新兴的科幻文化与现实感相互交融碰撞，其中的美术设定自成一派，与传统好莱坞的科幻设定有明显差异，完成了改电影优秀的美术设定。如此优异的美术设定风格，在游戏创作中是可以借鉴的。

游戏类代表作品是《明日方舟》，《明日方舟》有着异于同类游戏的独特美术风格，也有着设定详细的剧情与世界观，人物道具设计考究，剪裁得体，将现实中一些常见的事物和科幻元素融合，使得美术风格更加整体。其中，对于枪支和武器的美术设定极为考究，把中国的浮雕元素融入武器设定中，使其人物具有中国风的美感，华美细腻的美术风格无异于对整个作品锦上添花。游戏色彩方面，采用了饱和度较低的游戏配色，使得整体美术风格更加符合世界观设定，除去末世的风格，还透露出一些浪漫主义的色彩感官。这些精美的美术设定，无异于对《明日方舟》的商业成功和口碑打下了坚实的基础。

2. 赛博朋克美术的设计要求

要讨论赛博朋克的美术要求，首先要了解赛博朋克的背景设定，才能稳中不乱的梳理出赛博朋克作品的美术需求，赛博朋克的背景设定十分有趣，首先，赛博朋克的英文为“cyberpunk”，是“cybernetics”和“punk”两者相互连接的组合词语，从大体上看，他可以说是早期科幻小说分支中的一部分，其中的文字设定有着如今社会秩序被打乱的底子，通过这个基础设定衍生出的故事围绕着社会低端人群对社会上层人士的反抗，还有人工智能的对于政府以及上层企业的矛盾，赛博朋克的设定补充了早期科幻作品只注重科技发展而忽视了信息技术发展留下的空白，并且对此进行了完善和创新，由此可见，赛博朋克作品有着很崇高的远见，当今，赛博朋克文学也慢慢的映射出了当今社会，投射出了一些人对于社会腐败，还有贫富差距加大的种种担忧，通过阅读赛博朋克的作品，我们可以看出作者想表达的思想，他们通过自己结合实际对未来的瞻望，对于一些未来可能会存在的社会问题敲响警钟，引发人们的重视，使得赛博朋克类的游戏和影视作品更加被大众所接纳，也受到了更多的玩家亲睐。

由此可以整理出一些赛博朋克的基本美术原则，从游戏美术的历史来看，游戏的美术风格从来不会停留在某一个时间节点，他一定是不断地迭代和不断地进化的，所以，我们不应该非要给一种美术题材一种标准的美术准则和视觉标准，从而使得整体风格开始死板和僵硬，我们应该学会从一些基本准则中和当代的流行美术元素进行结合和关联，这样美术风格就能随着时代的进步而不断的迭代，但是又不会失去赛博朋克的感觉。从大多数的影视和游戏作品中我们可以总结出蓝红色的霓虹灯，和压抑灰暗的配色，以及混乱肮脏的街道似乎和现在的美术作品形成了一种标配，四处充斥的广告牌，如梦似幻的街头，已经成了美术设定中的典型，而赛博朋克的魅力正是基于此，仿佛游戏中的种种场景都能在社会的某个角落中找到相对应的真实，这就是梦境和现实叠加的魅力。同时，赛博朋克的美术设定中通常是充斥着一片相同的色调，其中有着微妙的色彩变幻，营造出雾气充斥的空间感。平民窟也是賽博朋克类型的标配，很多作品中赛博朋克设定都会参考中国香港的九龙城寨，二战时动荡的时局，使得大量难民涌入九龙城寨，使得九龙城寨成为当时人口密度最大的地段之一，无政府管辖也成为了滋生罪恶诞生的温床，也因此九龙城寨也变成了世界上艺术家的向往之地，当今很多优秀作品的平民窟设定都是以九龙城寨作为美术参考。以上就是赛博朋克美术的一些基本要求，只有在这些基础上发扬和创新，才能缔造出更加优秀的游戏美术。

3. 赛博朋克美术设计在游戏创作中的实际应用

3.1 学会自主的对市面上的优秀作品进行总结和学习

在实际的美术运用中，如果想创造出好的、优异的美术作品，一定要会学对市面上已有的美术成品游戏做风格总结，虽然说，成功是一件不可复制的事，但是，学会提炼优秀作品中的精华，可以减少在自己的游戏绘画创作中出现失误的概率，从而加深自己对赛博朋克美术的理解，通过这个方式，可以使做出的美术成品更加的丰富具有精神内核，通过实践让游戏美术创作者能够将所这些提取运用到实际的创作当中，可以适当的融入一些中国风的主题，尝试将两种元素相互结合，在此基础上创新，能增强美术工作者们的创造能力以及提升审美能力，加深创者们对赛博朋克文化的认知，同时还能对自己的设计弱项做针对性练习已完成自我水平的提升，许多优异的作品也是站在巨人的肩膀上创作出来的。

3.2 重视科幻方面的美术练习和积累

在实际的游戏创作过程中，平时的美术练习积累是十分重要的，为此，在决定了赛博朋克的美术风格的前提下，平时应该做大量科幻风格的美术积累练习，这样到了设计环节，就不会面临素材缺失的尴尬，所以，日常的积累也是十分重要的，为了实现这个设想，原画师们应该在日常生活中自我督促，积累可以说就是美术创作的基础，在实际的艺术创作中是不可避免的一环，当然，美术创作者们还要注意，不可以过度依赖素材，从而消磨自己的原创能力，在积累了大量的素材之后，应该时刻提醒自己要有创新意识，要融入自己的想法，形成自己独立鲜明的美术风格，再将风格融入到游戏创作当中，这样才能更好的将自己的创作潜力激发出来，这样的游戏产品加入市场时才会更加具有优势，不会成为没有灵魂的、枯燥无味的艺术作品，也能使得国内的赛博朋克美术市场不断完善。

总结：现如今游戏影视市场与赛博朋克文化题材已经有了密不可分的联系，在实际的创作过程中，游戏美术工作者们应该学会将这种元素融入艺术创作，来提升游戏整体的感官和可玩性，这样就能设计出更加创新更具有活力的游戏作品，通过对颜色的搭配，审美的提高来不断优化游戏的美术水平，笔者认为，在赛博朋克风格中还可以适当的融入中国元素，找到二者之间的平衡点，从中国传统文化中汲取养分，推动赛博朋克美术风格的进步。

参考文献：

[1]肖玮春.游戏动漫人体结构造型技法[M].中国书店出版社，2016.

[2]杰西·谢尔.游戏设计艺术[M].电子工业出版社，2016.04-01

[3]张策.Photoshop CC超级学习手册[M].人民邮电出版社，2016.