由徐志摩的诗歌特点谈现代新诗的艺术美

吴广辉

摘 要：徐志摩宛如那浩瀚星辰中闪耀的一抹流星，带着耀眼的火花划过那个时代，留下永久的迷思，其代表作文辞华美，清新雅丽，隽永深长，而又琅琅上口，令无数人喜爱捧读。徐志摩的诗歌，即便是在人生最失意时的忧郁徘徊下，亦潜藏着不朽的新生力量——即“绝望中蕴藏着希望”。那么，徐志摩的新诗，就最能反映现代新诗的艺术美。

关键词：徐志摩;现代新诗;特点;艺术

当前中职学生大多语文能力不强，究其原因主要是中职学生学习兴趣不高，缺乏主动学习。因此，笔者认为中职语文课堂教学应从“有效性”出发，“学以致用，学有所研”，比如从分析徐志摩的诗歌特点就能探讨现代新诗的艺术美，在探究中增加中职学生的语文学习兴趣。

一、徐志摩诗歌创作的原因及特点

18世纪末19世纪初，徐志摩生于富商家庭，父亲对他寄予厚望，原本希望进“金融界”，但命运就是这么神奇，在旅居英国留学期间，受国内外新思潮的影响，尤其是新旧诗派激烈碰撞下激起的火花，同时感染到了这个有志青年，更兼在自己一众蜚声海内外的挚交好友的影响下，逐渐开始接触新事物，这其中就包括——新诗。徐志摩开始感受到自己心中一种不同寻常的力量，借以诗的性灵吐露真情。

不俗的才子，更是一个敢于对命运发出抗拒和呐喊的人，从不妥协于既定的一切，敢于热烈地追求自己真正理想中的事物，但也正是这一点，使得他的生命过于负重，遭受了更多的非议，也给他的思想带来了冲击和阻遏。而冲破这一层阻遏的徐志摩，很明显收获了他诗歌艺术上的纯熟，使得他将自己表达求“真、善、美”的愿望完美地融合到了一起，从内心深处表达了自己深厚的艺术底蕴。

二、徐志摩诗歌的艺术分析

徐志摩作为新月诗派的台柱，曾在一系列知名的报刊上刊登过自己的作品，如在《新月》、《晨报副刊》、《小说月报》中发表过他的《再会康桥吧》等诗，他的诗文凭借雄浑大气的想象力、曼丽雅致的辞藻、充满忧郁而又蓬勃的爆发力，他以一种从未出现过的新姿态在当时以及后来虏获了一大批的忠实读者，很多人用惊讶的眼光瞩目于这一个人。徐志摩不久就成为学术界一名耀眼的新星，他的思想仿佛是长着翅膀在飞翔，将人们的思维从被牢牢禁锢着的要求格律完整、思虑严谨的旧体诗中解放出来，成为新体诗的代表人物，他的诗具有什么样的一些艺术特色呢？

2.1诗歌中的意境美

论徐志摩诗歌中最脍炙人口的一首诗，莫过于他那首集“建筑美、绘画美、音乐美”为一体的格律诗《再别康桥》。《再别康桥》中，他将那清澈见底、藻荇交横的康河水比作“夕阳中的新娘”，只因她是如此的沉默，甚至羞于开口挽留自己。诗人是如此的多情，在他眼中，那无意识的流水仿佛也对人倾注了十万分的感情，就好像一个默默凝睇着昔日恋人的姑娘，而今她就要披上鲜红的嫁妆嫁给他人了，但从她的眼神中，诗人感受到了她的感伤与不舍。这全凭诗人的想象，凭空跃马，在饱览康河美景之际，也带给我们读者不一样的审美感受。康河波光粼粼，诗人心绪回到昔时年少，仿佛满腔离愁别绪，都随着那“撑起的长篙”渐渐地随着波光远去了，诗人还是那个“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”的潇洒恣肆的少年郎。

我们知道，徐志摩对他理想世界的追求是锲而不舍的，诗中所蕴含的意象也许不单只恋爱，更有可能是对理想世界的孜孜不倦的追求，只是人生的碰壁使得诗人产生了“追梦”、“寻梦”的疲惫心态。可以说《再别康桥》中是意境之外又套着新一轮的意境，读来形象可感，其真情实感也于字里行间自然而然流露出来，令人如痴如醉，如梦似幻，如临其境，如在眼前。

2.2歌中的形象美

《沙扬娜拉一首》这首诗是徐志摩在日本求完学后离开当地时赠给一位日本女郎的，通过简笔画白描一般的手法，寥寥数语，就塑造了一位不胜娇羞、清丽动人的女孩形象，读来仿佛跃然纸上，不止形象可感，就连其人其聲，都仿佛如在耳畔般回响，那轻轻地含着不舍情绪的一声道别：“沙扬娜拉！”这一首诗的开头两句“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，真是活灵活现，一个活脱脱的羞涩少女的形象。字里行间透出作者对她的关注已久，只是一直苦于没有找到合适的词语来形容她，此时此刻，作者心念一动，用“水莲花”来比喻她，将她那种妩媚娇羞的姿态完美地呈现了出来，可谓传神之笔。这个人也就不止在纸上了，她更是活生生的一个具体可感的形象。沙扬娜拉，真是一个温柔的词汇，那悠扬的声调，仿佛一道温泉，缓缓淌入人的心底，千万种风情，千万种羁绊，都尽在其中了。徐志摩诗歌中的形象美远不止如此，他用词新颖独特，绮丽脱俗，大胆真切，不落窠臼，往往给人充满灵性的感觉，描绘的东西也往往形象可感。

2.3诗歌中的韵律美

徐志摩诗句中另一个显著特征是充满了韵律美，即宛如音乐一般富有节奏感和韵律感的格调，下面我们试着从另一个角度来试着赏析一二。徐志摩不仅擅长于将极其丰富的情感不着痕迹地融于诗句当中，还擅长于把这一切契合着诗的节奏体现出来，他好像一个自由的灵魂，充满了灵性地奔跑着，时而低吟浅唱，时而抚琴沉思。就好像一道跳着溅着的水，不断奔涌，不断向前。将建筑美，音乐美，绘画美融为一体，雪花本身带着超凡脱俗的形象，这飞扬与消溶的过程中，更好似一曲轻快而忧郁的乐曲，这轻慢起伏的缓慢节奏，细致昂扬的柔和旋律，使得节奏一声比一声更快，也将人们带入了一种微妙的如梦似幻的情境之中，去体会作者笔下富有动感的诗歌意象。

三、徐志摩诗体现现代诗歌的价值及影响

新文化运动所带来的追求民主、追求时尚、追求自由的新风貌，也给当代的文人带来巨大的冲击。徐志摩的诗歌时应运而生的，是他多年文化底蕴的积累多造就的，是由他的才情和思路所激发的，是一种精神上的厚积薄发，是诗人将所有美好愿望寄托在其中的一种实施。他需要表达自己，需要观众倾听，需要将自己内心的独白以诗的形式展现到大家眼前。徐志摩的诗轻灵、真挚而又美丽，他习惯于用爱来改造人们的灵魂，习惯于表达爱，追求爱。他一辈子的诉求都是如此。他的一系列经典诗篇，在当时便已脍炙人口，后来更是永久性地流传下来，形成了民国时期新兴知识阶层的代表人士，其诗歌乃是文学史上一道亮丽的风景线，直到今天仍是值得不断品味鉴赏，并在台湾地区形成了研究热，多部影视剧的拍摄也涉及其人其事，可见影响深远。

但这样一位性情十分温厚的诗人，在感情上却身陷囹圄，矛盾重重，前后两次失败的婚姻，他自身有着不可推卸的责任。他的婚姻生活是不幸的，是造就他痛苦的源泉，后来突然飞机失事，一位旷世奇才就此英年早逝。

生如夏花之绚烂，死亦芳华在人间。

参考文献

[1]《志摩的诗》（诗集），中华书局1925年8月出版。

[2]《猛虎集》（诗集），上海新月书店1931年8月出版。

[3]《云游》（诗集），上海新月书店1932年7月版。