秦腔旦角表演实践分析

常媛

摘 要：秦腔艺术中的旦角主要指的是各类女性角色，而且旦角还会根据年龄、性格等等特征元素进行细致地划分，主要可以分为正旦、小旦、花旦、老旦、武旦、彩旦，各类旦角在表演中有着各自的表演内容，平时学习的表演体系也有所不同。本文从秦腔旦角表演入手，进行了旦角表演的实践分析。

关键词：秦腔;旦角;技巧

一、解析旦角表演技巧，了解剧情人物

旦角们在秦腔戏剧表演中应当对于将要表演的戏剧内容有深入的研究和解析，对于戏剧的剧情以及涉及到的人物都有一个清晰的认知。剧情和戏剧人物有着密不可分的联系，人物需要在剧情中进行自身个性、身份等等元素的展现，而剧情也需要人物之间的表演而得到推动，旦角表演者们应当真正的全身心投入到剧情中，使得自己能够置身于将要扮演的旦角人物内容深处，用人物带动剧情，尝试着打造连环式结构形态，而不是为了进行接下来的剧情发展而生硬地套入表演，完整地将剧情呈现到观众们面前，这样能够更好的引起观众们的共鸣，激发出观众们的情感，提升表演效果。

比如，传统秦腔戏剧《回荆州》中，孙尚香的扮演者就应当对于这个人物的生长背景、性格特征以及当时的时代背景进行联系，孙尚香作为吴国的公主，是以联姻的名义来到蜀国作为刘备的妻子的，在孙尚香跟随刘备赶回蜀国的途中，周瑜用计进行阻拦但是屡屡被诸葛亮的计谋所破坏，作为戏剧中主要冲突的推动者，旦角们在表演的时候，应当尽量从侧面凸显出大都督周瑜用计不成的恼怒和沮丧，使得剧情能够更好的铺展开来。而在《别母》中，旦角表演者们需要深入到孙尚香的内心深处，孙尚香即将远嫁蜀国，对于母亲自然有着浓浓的不舍以及对于自己未来的迷惘，表演者们将孙尚香的情绪表露出来，往往会更好地引起观众们的情感呼应。

二、解析旦角表演技巧，练好唱念做打

不仅仅是在秦腔表演中，唱念做打作为中国传统戏剧中的基本功，是每一位戏剧表演者都应当掌握的表演技能，但是表演者们不仅仅要掌握唱念做打的表演技巧，还需要把握好唱念做打之间的关系，唱和做之间有着比较强的关联性，而对于旦角表演者们来说，由于所扮演人物的角色特性，一般都会在表演中有着更多的演唱部分，而不同的旦角也有着不同的表演内容侧重，武旦和彩旦一般有着更多的做打表演内容，而正旦和小旦们主要会与唱腔作为主要的表现手法，但是具体的表演还需要旦角表演者们灵活实行，依照不同的戏剧人物性格和戏剧剧情找准自己所要表演的人物类型，从而完美掌控表演中的唱念做打之间的关系。

比如，在《游西湖》中，扮演李慧娘角色的旦角演员首先以唱腔开场，然后进行“做”，而且唱腔也要顺应剧情的发展也有所改变：在《鬼怨》中，李慧娘已经被人残害而死，在回到人间复仇的时候，旦角演员们在表演的时候应当使得自己的唱腔更为低沉，尽量表现出李慧娘这个角色被害而死的冤屈和愤恨，以及对于爱情依旧忠贞不渝的深情，而且在复仇的过程中，旦角演员利用“吹火”这一技巧来将这个复仇行动的气氛推向高潮，不仅仅让观众们欣赏到优美的秦腔，而且还能够欣赏到秦腔戏剧中变化多样，巧妙无比的精彩表演绝技。

三、解析旦角表演技巧，掌握主次关系

在每一台戏中都会有主要人物和次要人物，旦角表演者们在表演准备阶段应到弄清其中的主次关系，掌握好戏剧主旨以及其他相对次要的内容，实现更加细致的分配，一些扮演配角角色的旦角应当在表演中进行让戏，为了突显戏剧中的主角而表演，切接不能抢风头，对观众们进行正确地引导。但是这并不代表着扮演配角的旦角表演者们就可以放松情绪，不认真对待表演了，旦角表演者们应当保持良好的精神状态，用自己精湛的表演来惊艳观众们，即使在某次表演中是以配角的角色进行表演的，但是同样也可以为观众们留下十分深刻的印象，这样同样也能够提升整台秦腔戏剧表演的质量。

比如，在《赵氏孤儿》中，原本养尊处优、尊贵无比的公主，就因为奸人陷害而遭逢大难，但是却又在程婴的激励，一直都保持着坚忍不拔的精气神，面对奸佞小人一直不卑不亢，保持着作为公主的那份尊嚴，即使落魄依旧是绽放着自己的美丽，即使面对死亡，也依旧十分镇定。旦角表演者们如果能够将公主的精气神表现出来，起到的作用已经不亚于主角了，更好地突显了人性之美。

总而言之，在秦腔戏剧表演中，旦角作为十分重要的角色，更应当磨炼自己的表演技巧，从更深处进行人物特征的挖掘，练好基本功，能够灵活地根据戏剧内容进行灵活地表演调整，而且还需要分清戏剧表演中的主次关系，更好地为整台表演服务，尽量塑造出更加生动传神的人物形象，为观众们带来视觉盛宴。