桐林夜话 第三回第三节 赏名画说理赞前贤 参诸艺论技启后生

话音刚落，只见先生推门进来，从洁白的毛巾里取出了热乎乎的葱油烧饼，房内顿觉香气四溢。四爷忙叫去二取碗盛粥。先生也从碗橱里端出一碟玫瑰大头菜，边拿筷子边招呼说：“快坐下，趁热吃。”去二端起碗又闻了闻粥香，用筷子划了些在嘴里抿了一下道：“先生，您这米在什么地方买的，煮出的粥又香又好吃。你看这米晶莹得珍珠似的，又香又粘，上面黄黄的好象还有层油。我们家买的米是灰蒙蒙的，煮出来的粥总是不黏，清汤寡水的。”先生笑道：“这米啊！是我家高邮老亲送来的，外面买不到。粮店里买的米叫备战粮，已存放七八年了，所以是灰灰的。这煮粥也有讲究的，以后教你，你觉得好吃，就多吃些吧！”

去二应承着，吃了一碗又一碗，不觉已将锅中粥吃了个底朝天。先生望了望，笑眯眯地打理着碗筷。去二也整了个滚烫的热毛巾给四爷净了脸。四爷拍拍肚子说：“吃饱了，全身也暖和多了。你啊，还算心细，虽粗饼淡粥也能品出个滋味来。宋人黄庭坚有这样一句话：‘人生要当学，安宴不彻警。意思是说人要在任何时候都要留心学习，即使在睡觉和吃饭的时候也不能放松观察和思考。练琴曲也要跟吃东西一样，要吃出甜头来。吃东西如果狼吞虎咽，也只能说是吃饱了，什么滋味不知道。假如是细嚼慢咽，就会品出滋味来，这不仅能增添学问，同时也能寻找到生活的乐趣。练琴也得勤练多思，勤练了，功夫就越练越深，多思了，就会越练越精。”

先生说：“早年我学琴时，孙社长和父亲课徒，很有独到之处。他们教得极为认真，一吟一猱地教，有一处过不去，下面绝不讲，即告‘歇课，让我们自己去琢磨领会。过个三五日，突然发问：‘那段怎么弹？张老和少椿最有心，能应弹如流。老师满意了，续教下句。我们弹不出来，则再呆上几日再问。这样我们自知欠缺之处，就要日思夜想，结果越是难点，就需练得越多，其印象就越深，基础越牢固。待一个曲子弹熟练后，还要我们加快一倍速度，要做到快而不乱，声声清楚，还需有壮美的气势。有时要求慢出一倍，要慢而不断，要有含蓄的韵味。单独的技巧练习，没有弹琴曲愉快，比如抹、挑、勾、剔、托、劈的空弦练习，既单调又燥人，可是这一步非走不可。光右手的空弦练习，孙先生就让我练了一月之久。起先我也是感觉枯燥无味，经过一段时间练习，对于如何运指取音便逐渐有了体会，练习起来也就有了乐趣。所以待基本功练好后，再弹琴曲，真是旱香瓜——另个味儿。学琴能体味到琴中的无穷乐趣，才算真正有收获。”

四爷说：“你觉得你们几个人当中谁的技法最好啊？”先生皱了皱眉说：“我觉得各有千秋，张老下指出音富于弹性和韧性，在音量收放方面又善于控制，走音宽厚而不笨重，在吟猱处理上既灵活而又不失细腻。听他的琴曲觉得明快流畅，如玉盘滚珠、铿锵有力。少椿弹琴，下指出音深沉而不浮华，内向而不外露，弹得朴实沉稳，没有飞扬浮燥之感，柔中有刚，曲中有直、圆而不滑、平易醇厚。大哥弹奏下指细腻婉约，含情于曲，于不露声色之中隐现内在情绪，犹如墨写工笔，虽然不见浓墨重彩，却毫发可见，丝丝入耳。”

四爷说：“你评点得不错！我广陵派于康熙年代形成，发展到乾隆时已是成熟的艺术流派。既有总体的面目，又有技巧细微之处的规范，更有代表性的琴曲和极具鲜明的流派特色。如《良霄引》、《山居吟》《平沙落雁》等许多琴曲，都是历代琴家花费几十年的功夫反复琢磨推敲，才成为今天百弹不厌、百听不厌的经典之作。这些丰厚的艺术财富，使得后学者不必走流派未形成前的那些漫长的过程，只需完完全全地模仿，就像写字临帖一样，入笔、行笔、收笔完全依‘法而行。”

先生说：“是的，我广陵派自徐常遇开宗立派以来，历经数代人的发展又丰富了许多技法，都极为讲究。孙先生和父亲就教过我如何运指取得平音、苍音、涩音、飘音、立音、顿音、橄榄音等。可惜我指力弱只会说不能够弹得出。”四爷惊叹地说：“他们弹奏，给我的感觉是极其平淡自然，好听得说不出，原来出于这么多取音润色技巧！你说我听听。”

先生说：“孙先生他们在继承前辈的基础上，又深谙‘二十四况精髓要旨，更主要的是他们谦虚好学，常在一起切磋研究，将其它艺术精髓溶于古琴。看他们左右手优游于弦上，沉着痛快中，无一丝跋扈飞扬之躁气，音皆出之于自然而直入人心。他们所说的‘平音，即平正大方之音，即在运指过程中，使出音收韵不急不躁，过弦时转折平稳而不露痕迹，给人以自然和舒展之感，音色精气内含、朴实无华。‘苍音，即苍古醇厚之音色，一般在一二弦十徽下表现最为明显。下指须富于力度，恰如大书法家书写时有力透纸背的劲头，使音韵于曲折跌宕之处如隐雷阵阵，既顿挫有力又遒劲老辣。‘涩音是让指锋呈锐角状，戕着前进，使指与弦摩擦、顿挫着，犹如推着一辆板车上坡欲行又止，使走出来的音有凝滞之趣。这种迟速的程度不可过份，以中和为佳，太缓了便滞而无筋，太快了则僵而无骨。‘橄榄音，是他们引化了昆曲唱腔中的橄榄腔，左手中指在一弦运指时渐向外走出条弧线，使音由细变粗，再由粗变细，使音色既要有厚度又有弹性。‘立音是运指而上，在似收未收之间，重重用力突然而止，使音上扬向高处延伸，有钻天之感。‘顿音即在停顿或小停顿的地方使声音略有停顿，但是情绪不中断，收到‘音断意不断，意断气不断的效果，行韵不跑音，润音不断情。‘飘音即是指虚音，如右手弹打圆、长锁连续音时发出的音色要有实有虚，常中指、侧指并用起承转合，形成音色的跌宕起伏、刚柔多变。左手按音也不要过死，要像猫叼老鼠，咬而不死，噙而不放，既把音韵弹按清楚，又不僵硬过火。‘坠音即指从高处而下，犹如秋鹰搏兔、碧落摩空、高山坠石一般，使音有入地三尺之感。《山居吟》中有多处用此技法，如取一弦十二徽外的音时，左手名指往往从八徽半处就凌空而落，顺势淌至徽外。除此之外，他们几乎对每个音都作了精心处理，如对音与音之间的呼应、顾盼、起落、承接等。其实父亲他们弹得好的原因，主要是他们弹奏中的劲力都出自丹田，用气支撑运指的力度，用以气带声、以声行韵的方法，通过干净而松驰、细腻而流畅的用指技巧，把音色发挥得既坚实而又富于韧性，使音色变化莫测，富有立体感、力量感、节奏感、生命感。所以听他们弹的琴曲，时而清亮挺拔，时而低回婉轉，如行云流水，顺畅清晰，能将琴曲深情柔婉、含蓄蕴藉的内在情绪表达出来，使人听后既明晰达远，又有余音萦绕之感。”

先生说完后，四爷低着头，似乎还在思考什么。去二若有所悟地说：“我明白了，古琴美妙的音色来于技巧，不能入得技，出音便会死板疆直无活力，练就了高超的弹奏技巧，才能将各种音色的美感表现出来。有了高超的弹奏技巧，不能出得技，则又死在技下。学琴之法，应先练技巧，后学琴曲，循序而有常，致一而不懈。慢慢地细心领会古人曲中置音的用心之处，以后弹出的琴曲方能音清理明。不然的话，纵然是广求博取，贪多求成，也只能成为个琴匠而己。”

四爷哈哈笑说：“想不到你总结得还真不错，说出了我要讲的话。已不早了，我也要休息了，你也早些回吧。临走前，将袁枚的一句话送给你，叫‘枕上推敲忘夜长，苦吟人与睡相妨。”

回到家中，去二睡在床上翻来覆去，一遍遍回味着先生和四爷对琴技的论述。不一会儿，已听到门外菜农挑担的吱嘎声。睁眼看看窗外，见天色已微明。

（第三回完结）

马维衡 国家级非物质文化遗产古琴艺术（广陵琴派）代表性传承人、中国民族器乐学会古琴学术委员会副会长。