简述“竹报平安”套组的创作思路

丁曙霞

图1 明椅提梁

说起中国的文化，历来就有文史不分家的说法，在我们的文化传统中，一直有着从历史典故中寻求解决问题答案的做法，这些频频被引用的“解答”，就被称之为“典故”。这种解决问题的方式已经延续了数千年，直到今天依旧发挥着自身的影响力。所以无数的文艺创作之中，免不了要加以引用，久而久之，就成为了中华文艺创作天然带有的符号，并随着我们文明的延续代代传承。紫砂作为一种文化的载体，自然也就承担了相同的使命，很多创作者会将历史上的种种典故引入壶中，内涵为先，形体为表，创作出一件又一件质朴新颖的作品，作品“竹报平安”套组便也是遵循相同的创作理念制作而成的。

作品“竹报平安”套组由一壶四杯组成，整体来看，形态皆如竹筒，形态及装饰的主题非常明晰，让人一眼即明，且壶身身筒与茶杯的外形相当统一，在工艺上都采用一整块泥片围拢镶接而成。当然在自然界当中是很难找到这么圆的竹子的，但需要注意，以竹作为题材进行创作，并不意味着一定要完全重现竹的外观外形，而是借用竹子的形态特点，表达出创作者所要表达的东西。在这件作品上，圆形的身筒简洁、流畅，从视觉轮廓上非常干净利落，符合当下现代简约而同时带有复古的审美潮流。

同时，简约的外形必然要搭配简约的装饰，在这件作品上，茶壶与茶杯上的装饰都是贴塑的竹叶，但略有区别，很多人可能会在茶具套组装饰上产生一个误区，那便是茶壶上是什么装饰，茶杯上就采用一模一样的装饰，认为这样才是装饰的统一，但事实上，在很多时候，由于茶壶与茶杯体积不同，功能不同，需要表现的部位不同，采用完全相同的装饰并非是最佳选择。更好的办法是采用相同风格特点的装饰，然后根据装饰部位的不同加以区分。在作品“竹报平安”套组上，茶壶茶杯虽然都是贴塑的竹叶，茶杯较矮，竹叶是由下往上生长，茶壶较高，竹叶则是向下弯曲。也许很多人会产生疑问，在紫砂花货的制作当中，但凡仿生塑造，都要遵循自然界中的生长规律，不可能同样的竹子，一个向上生长，一个向下生长。但实际上，在眼前这件作品上并没有违反这一定律，之所以看起来一个向上，一个向下，完全是为了增添装饰造型的吸引力。回到茶杯贴塑的竹叶本身，其部分叶面带有明显的动感，仿佛是一阵风吹过，竹叶随风飘舞，但茶杯上这样的装饰毕竟是孤立的，让人无法确定，这个时候，再结合茶壶上贴塑的竹叶以及连缀着的弯曲的竹枝，自然而然就能够构筑出一阵大风掠过竹林的场景，这样的装饰相互联系，相互印证，既有了动感，也引人深入，从而形成了装饰本身的吸引力。

同时，风在传统语境中，亦可以扩展成消息传递的含义，这与竹相结合，还涵义着“竹报平安”，当然这样的延伸阅读是孤立的，就如同茶杯上的竹叶贴塑一样，这个时候就需要更为简单直接的装饰方法，由于壶身雕为老竹二节，整高18厘米，黄金分割匀称典雅，在上半部分的空间中，直接用陶刻的方法，以文字点名整套作品“竹报平安”的主题。方竹提梁搭配两节竹流，整器秀挺端庄，略带朴拙，深具竹子朴素、高雅的风格。竹为草木中的君子。古人认为竹有“虚心、劲节，历秋风而不萎，耐霜寒而不妖”的气节品德。古代读书人常以竹自比，来体现自己的人格魅力和道德情操，故而于用具中也偏爱竹子题材。

这些元素整合在一起，便是在祝愿人应当如同君子一般品德高尚、一帆风顺，平安顺遂。有关竹的紫砂创作变化万千，但所有的这些创作，都离不开对我们传统文化的深入解读和挖掘，在艺术创作中弘扬真善美，在壶艺的塑造中，洗涤内心，以君子之心塑君子之气。